Alexandre Pomar

MAP, novas aventuras

"Governo aberto a propostas para criar projecto no Museu de Arte Popular até 2014"

Lusa 24/04/2013 - 18:38

Projecto e conceito são duas palavras-mala (mot-valise*) onde cabe tudo, em especial o que é incerto e indefinido.  No título acima é estranho o "criar projecto", que no caso parece ser afinal encerrar o projecto (o do Museu de Arte Popular, dizendo-se que a colecção passou lá para cima, para o feudo do Joaquim Pais de Brito), ou abater/extinguir o MAP. Se o SEC disse isto - “O destino do museu não será um projecto museológico”, disse Jorge Barreto Xavier, acrescentando que o acervo, cujo edifício tem uma classificação de interesse público, “está a salvo no Museu Nacional de Etnologia, devidamente qualificado e classificado” - disse mal e perigoso.

O MAP é um museu, agora associado ao MNE, e deve ser pelo menos um núcleo museológico, reassumindo o seu passado único, de interesse histórico, histórico-político, etnológico e artístico. O MAP não era só um acervo (a salvo no MNE, que teve por tradição combatê-lo, desqualificá-lo, denegri-lo?), era um museu que deveria ser musealizado por si mesmo (enquanto testemunho de uma metodologia etnológica, de museografia datada mas até agora preservada com as suas qualidades e defeitos próprios, de uma política e de um tempo).

A gestão privada, sujeita a um preciso programa museológico e com sustentação comercial-turística, de qualidade, foi uma hipótese colocada quando se combateu o chamado museu da língua - e seria de toda o interesse associar o edifício do MAP à exploração do Espelho d'Água como sua extensão natural (mas este é da CML, ou seja do inimigo...). O que agora o Jorge BX parece dizer tem de ser desmontado na sua falta de fundamentação, contrariado e combatido. Aquilo não é um Páteo da Galé II, um espaço monumental para eventos - e não faltava mais nada que fosse um governo de direita (centro direita) a vir destruir um testemunho essencial do que foram os anos de António Ferro, esse salazarismo esclarecido, modernista e cosmopolita com raízes nacionalistas.

E vendo bem, há que estar confiante: “O destino do museu não será um projecto museológico”, disse Jorge Barreto Xavier, acrescentando que o acervo, cujo edifício tem uma classificação de interesse público, “está a salvo no Museu Nacional de Etnologia, devidamente qualificado e classificado”.  (Apesar de não possuir acervo actualmente, o MAP está aberto ao público de quarta-feira a domingo com uma pequena exposição sobre as suas origens, quando foi criado para a Exposição do Mundo Português, em 1940. - Nã0, o Museu foi criado depois de 1940, inaugurado em 1948; em rigor, as suas origenbs vêm das expoosições dos anos 30, em especial da de Paris em 1937.) 

“Queremos ter um projecto para o museu até finais de 2014”, disse o secretário de Estado da Cultura à Lusa, sublinhando que “deve estar aberto à sociedade civil”. 

Ponto 1. "A pequena exposição sobre as suas origens" é uma coisa imprópria: é um espaço ocupado e não uma exp., e o vídeo que se projecta é deficiente, pelo menos. Num lugar com aquele trânsito turístico o que está visitável é uma espécie de crime. Pelo menos um atestado de incompetência.

Ponto 2. O que diz o Jorge: "o destino do museu não será um projecto museológico". Claro que não deve ser um projecto - deve ser um núcleo ou um programa, ou, melhor, um museu. Projecto é antes de ser qualquer coisa (intenção, estudo preparatório, prefiguração, etc). Como bem diz o Jorge: "Queremos ter um projecto para o museu" - pois, é para o museu, para o MAP. "Aberto à sociedade civil" também é uma boa coisa.

Ponto 3. "o edifício tem uma classificação de interesse público", mas não são só os muros, telhados e outros valores arquitectónicos; as pinturas murais de 1948 tb estão classificadas e, para além dos grandes painéis, elas estabelecem com emblemas e legendas um roteiro do edifício enquanto museu de arte popular, que se associa a elementos da arquitecura interior e às decorações escultóricas do exterior. Falta ir ver com cuidado ao texto se o que se classificou inclui mesmo a condição do edifício com a sua valência museológica precisa, e o seu mobiliário de extrema qualidade plástica e testemunhal - e por aí o seu conteúdo pleno como museu. Certamente a classificação que impediu o disparate do museu da língua, que iria ocultar todo o interior, não permite agora um projecto cultural descentrado da história e da natureza (da identidade) do edifício.

Ponto 4. O conceito de arte popular, a respectiva área de interesse, não se reduz ao programa específico do Museu de Etnologia, que aliás foi evoluindo para a ambição disciplinar da Antropologia. Qual é a menoridade essencial ou identitária da arte popular que não faz reconhecer-se-lhe o direito a um museu próprio e específico, enquanto a arte antiga, a moderna e a contemporânea se acolhem em museus próprios (como poderia acontecer com as artes decorativas, a arte outsider, a música, o cinema e outras artes)? O que não é erudito, escolar, académico (mesmo que com a ambição ou etiqueta efémera de vanguarda) deve dissolver-se e desaparecer no âmbito das práticas e tradições a que a etnologia/antropologia se dedica profissional e academicamente como coutada própria e exclusiva. A arte popular não é arte - é etnologia? Seria absurdo, elitista, essencialista, arcaico e convencional.

 

Ponto 5. Quem ouviu o Jorge para se aconselhar? Quem vai auscultar e com quem vai aconselhar-se? Deve saber, porque sempre foi uma pessoa informada, que o movimento que defendeu o MAP contra dois ministros socialistas e ignorâncias diversas e ambições de vária orientação reuniu bastante informação e alguns "projectos" sobre a matéria. Vou tendo alguma confiança no Jorge, mesmo quando ministros e secretários de Estado nos habituam às decisões desorientadas. A ver vamos, até 2014 (não julgo que isto se resolva com a crença que o governo está sempre a cair amanhã).

O que vale é que é até 2014... Não fazem, mas também não destroem. E a crise é boa conselheira - não há dinheiro para mais coches.

 

Mais ou menos MAP

Entre o Espelho d'Água e o Museu de Arte Popular (carregar para ampliar)

Qualquer autarca ou assim chamado, qualquer titular dos turismos, percebe que isto está ligado, o Museu de Arte Popular e o Espelho d'Água - edifícios sobreviventes da Exposição do Mundo Português, emblemáticos, mais ou menos readaptados e restaurados, prontos a usar. Em Belém, ao lado do Tejo (qual Expo, qual CCB - isto é do melhor...)

Ali no Espelho d'Água esteve um restaurante chinês mafioso que fechou e ficou só a máfia, com tiroteios e tudo. Depois terá havido a concessão pela CML por concurso ou sem ele a uma discoteca (mais uma) que não chegou a abrir.

O Museu tem a sua fachada oriental consolidada (já não caem pedaços do pórtico) e está apenas entreaberto, mas o Espelho d'Água continua encerrado há anos, o lago está uma porcaria. O Porto de Lisboa terá devolvido a tutela do Espelho d'Água à cidade, ou seja à CML (não é bem o mesmo, mas adiante, a qual confia a escolha do seu destino à Associação de Turismo de Lisboa (ATL), em que a Câmara se liga a parceiros privados e públicos.

Desde que se travou a destruição do MAP, sem a sua sorte ter caído em boas mãos, mais uma vez, e já antes durante a guerra em sua defesa, foi-se propondo que o Espelho d'Água devia ser articulado com o Museu, proporcionando um espaço dedicado em especial à sua extensão/projecção turística e comercial e gastronómica... Com uma gestão associada ATL/CML e Estado/Museus, ou concessionado a uma equipa de empresários interessados nas artes e tradições populares, conheço alguns, ou entregue (alugado?) a uma direcção eficaz do Museu, teríamos as qualidades do lugar e dos equipamentos (memória histórica, arquitecturas, conteúdos) potenciadas exponencialmente em termos de turismo e economia. Mete-se pelos olhos dentro que seria assim, mas parece sempre que os responsáveis são irresponsáveis e inimputáveis.

Sei que da parte do Ministério, ou já Secretaria de Estado da Cultura e Direcção-geral do Património Cultural (ou fórmulas antecedentes), foi proposta à CML essa via da parceria, mas o kafkiano labirinto camarário "comeu" o pedido em lugar incerto, diz alguém bem informado num comentário deixado no fb.

Entretanto já também soube a CML via ATL lançou em Nov./Dez. um concurso para o lugar, aberto a  propostas de diferentes âmbitos económicos, restauração, entretenimento, turismo, cultura e lazer, desde que as mesmas dinamizem turisticamente o espaço em questão e se enquadrem na zona envolvente, sem qualquer preocupação estrurante pelos desafios anteriormente referidos. É a selva, ou pior (maningâncias?, corrupções?)

O antigo projecto de ampliação do espaço do MAP (oficinas, galerias, etc), do tempo da Simoneta Luz Afonso (por sinal agora presidente da Assembleia Municipal, sem maioria, lembra-se do seu projecto?), deixou de ser viável devido ao hotel a juzante (Altis Belém, por acaso ou não um projecto Risco, Manuel Salgado). A solução para as carências do MAP, reconstituindo-se no seu interior, a função museológica está a montante, logo ali no Espelho d'Água. É o Turismo que pode servir de argumento à abertura, funcionamento, promoção, projecção, sucesso do MAP e do seu alargamento. Se esta gente tiver algum senso, alguma seriedade, etc...

Ainda pude abordar rapidamente o Jorge Barreto Xavier, ontem no MNE para insistir no assunto. E o ano de eleições em Lisboa poderia pôr o assunto na lista das prioridades...

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É verdade que o que seria o outro parceiro de uma estratégia ganhadora para este lugar assombrado desde há décadas não dá sinais de qualquer dinamismo. Depois de ter acolhido uma exposição (?) de videojogos - mesmo que as contrapartidas financeiras fossem interessantes (foram?), a tutela fez uma cedência intolerável - o Museu está agora em estado mínimo, sem acesso sequer à exp. dita inaugural em meio espaço, já dependente da direcção do MNE, a quem foi associado. Estão encerradas as galerias com as grandes pinturas murais e o MaP reduziu-se a uma sala única onde se projecta um vídeo de conteúdo mais do que problemático com 4 vitrinas de miniaturas (as miniaturas que obsecam o MNE) e uns bonecos de Estremoz. Há aqui uma delapidação de meios intolerável.

O edifício foi restaurado (já não caem pedados do pórtico), os bois foram pintados de vermelho (?) mas caíu-se na inacção total. A colecção foi capturada pelo MNE, devorada pela gula autista do Joaquim Pais de Brito. Está a ser estudada, diz-se.

Atentendo apenas à qualidade do lugar, às potencialidades dos equipamentos, tudo isto é um contra-senso ou um crime, em termos de economia, turismo, tempos livres - se o resto não lhes interessa.

 

Mais MNE

A certa altura, a "vanguarda" nacional da antropologia académico-museológica (perigosa acumulação de funções nos tempos de hoje) entendeu que o objectivo correcto era não expor, não mostrar as colecções, porque qualquer apresentação (e qualquer selecção de objectos feita por um olhar eurocêntrico, antropologicocentrico?) seria uma representação redutora, uma violação colonial ou centralista de outros povos, uma apropriação indevida das populações envolvidas, uma agressão. Haveria apenas reservas, apenas acessos condicionados para investigadores (alguns, os de confiança pessoal).

Era o tempo em que, no MNE e nos museus portugueses em geral, os directores andavam em "roda livre" por um errado juízo sobre a sua autonomia e as responsabilidades da tutela. Havia então muitos meios ao dispor, em confronto com os orçamentos actuais. Um museu realmente na vanguarda (?) do politicamente correcto, sem deixar de ser competentíssimo, é o Musée d'Ethnographie de Neuchâtel, que passou os últimos anos com uma extraordinária montagem (segundo o catálogo) intitulada "Retour d'Angola" (aqui)

Ensaio de publicidade para Ovomaltine (photo © Musée d'ethnographie de Neuchãtel, in dossier de presse: "Extraits de presse du 4 au 13 décembre 2007")

Depois de "O Voo do Arado" (1996), o director Joaquim Pais de Brito prescindiu da colaboração de Benjamim Pereira e as galerias foram permanecendo encerradas - essa situação de fechamento do museu sobre o seu director foi objecto de críticas públicas nacionais e internacionais, nomeadamente durante a iniciativa "Caminhos e diálogos da antropologia portuguesa - Encontro de homenagem a Benjamim Pereira", em 2010, na Fundação Gulbenkian ( e aqui). Obrigado a apresentar uma montagem da colecção pelo Elísio Summavielle, ao tempo secretário de Estado e director-geral do património cultural (o Museu do Chiado também vai ter a sua montagem permanente ou de longa duração - vantagens da crise e de haver tutela - , chega-se agora, muito demoradamente e de um modo ainda muito ideossincrático, à respectiva inauguração.

Vamos lá ver hoje o que é a "coleccção permanente", sendo alguns dos seus núcleos certamente muito bem mostrados sob um título apatetado, "O Museu, muitas coisas" (o blog do MNE), que serve para tudo e todos e sempre, não dizendo nada. É mais um desafio.

Entretanto, o Museu acumula agora a tutela do Museu de Arte Popular, para o qual se aguardam soluções e a apresentação da colecção no seu lugar próprio - perderam-se anos desde que se travaram os desmandos e incompreensões de uma anterior ministra. Foi uma grande luta, ainda só parcialmente ganha. (dossier) O blog dessa luta continua aqui . O que pensará hoje o SE Cultura e quanto tempoi vamos esperar para que o diga - e para o que disser se discuta.

Sabe-se que o director do MNE deixará brevemente funções, tendo-se-lhe permitido continuar até completar 70 anos por atenção aos seus antigos bons tempos. A ver vamos.

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E agora que se expõe o trabalho do Franklim, lembre-se a recente exposição de Peralta, de que não saiu o catálogo prometido, nem em versão impressa nem em acesso digital, nem rico nem pobre. O que deveria ter sido um inventário das obras conhecidas de Peralta (um Outsider, um artista singular, e não um "popular"), continua a aguardar-se - mas não o foi que se prometeu aos beneméritos coleccionadores que emprestaram as peças expostas. (ver).

Não sei por que há-de o MNE considerar-se um museu de arte e segregar alguns artistas como "artistas populares", próprios de um gueto etnológico, mas adiante.

Exposição de Arte Popular, 1936 (BA)

foto:

Exposição de Arte Popular Portuguesa, Lisboa, Portugal

Bois em barro/assobios.
Exposição de Arte Popular Portuguesa realizada em Lisboa, em 1936, nas instalações do Secretariado de Propaganda Nacional.
Fotógrafo: Mário Novais, 1899-1967.
Data de produção da fotografia original: 1936.

[CFT003 101297.ic]

uma das 13 fotografias (13 negativos, p&b, 18x24 cm ) com o mesmo título (galeria ou álbum) editadas no Flickr Por Biblioteca de Arte-Fundação Calouste Gulbenkian Biblioteca de Arte / Art Library Fundação Calouste Gulbenkian

"Alguns direitos reservados + Upload feito em 9 de Jan de 2012"

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Informação disponibilizada sobre a "galeria": Reportagem fotográfica da Exposição de Arte Popular Portuguesa, realizada em Lisboa em 1936 nas instalações do Secretariado de Propaganda Nacional, da autoria do Estúdio Mário Novais (1933-1983).
Mais fotografias desta exposição disponíveis na rede interna da Biblioteca de Arte em: www.biblartepac.gulbenkian.pt/ipac20/ipa c.jsp?session=C32...
Catálogo da Exposição (digitalizado), disponível na rede interna da Biblioteca de Arte em: www.biblartepac.gulbenkia

Mais do que "reportagem fotográfica da Exposição..." parece ser uma sequência de imagens previamente realizadas para publicação como ilustrações de catálogo. O que será possível confirmar, ou não, pela observação do catálogo disponível na B.A. - aliás, as legendas das fotos parecem retiradas desse mesmo catálogo.

As peças fotografadas terão vindo certamente a integrar o espólio do Museu Arte Popular, actualmente "suspenso" devido a sucessivos desmandos oficiais.

MAP: re-inaugurar (1)

Não me pareceu a melhor opção reabrir o Museu de Arte Popular, em 13 de Dezembro 2010, com "Os Construtores do MAP", uma exposição de contextualização histórica do Museu, sobre "o Regime" e a Exposição do Mundo Português (1940), a Política do Espírito de António Ferro ao serviço de Salazar (e de uma concepção pessoal de modernização do país e de modernismo artístico), sobre a arte em Portugal desde 1900, o estilo português e os modernos Independentes, as vicissitudes do MAP pós-1948 e pós-2006 (sem esquecer o movimento cívico pela reabertura), etc, etc.

É como se encontrássemos apenas um prefácio à reedição de um romance, e este estivesse desaparecido da encadernação. Se considerarmos uma exposição como um espectáculo (visual), é como se numa casa de fados se passasse a noite (o espectáculo sonoro) com uma sabatina teórico-informativa sobre a história do género, revendo a tese da origem brasileira em confronto com a origem erudita, a apropriação plebeia, etc, em vez de se ouvir cantar. Mais em geral, é como se antes de atravessarmos a ponte tivessemos de ficar a olhar para uns escritos sobre o Salazar e o 25 de Abril, o projecto de engenharia, cronologias e custos, etc.

da esq. para a dir.: Isabel Falcão (MAP, história de arte), Andreia Galvão (MAP, directora), Daniela Araújo (MAP, antropologia), Graça Filipe (IMC), Joaquium Pais de Brito (MNE), Simoneta luz Afonso, José Luís Mingote Calderón (Museo del Traje, Madrid), José Mendes - mesa do debate de encerramento

 E por acréscimo, parece-me que a presente exposição ilustra uma tendência actual para substituir os objectos em exposição pela paginação de textos e imagens, tendência que teve a sua demonstração mais exaustiva nas comemorações da República (e na Cordoaria em particular e por absurdo). Os museólogos se referem a este tipo de exposições bidimensionais (com a aparência da paginação de desdobráveis) como de um estilo "livro em pé". Extractos de textos e reproduções de fotografias ampliam-se ao tamanho das paredes e está feita a exposição, com o acrescento possível de um cenário aqui e uma vitrine acolá (era assim na Cordoaria).

Agora, durante dois dias da passada semana, 20 e 21, o MAP voltou a re-inaugurar-se com um programa de comunicações, intervenções e debate sobre o Museu, o seu passado e o presente, e temas próximos ou associáveis sobre história de arte e sobre antropologia. As participações, as presenças e o interesse de um público assíduo demontraram que o MAP é um tema polémico e mobilizador. Durante a luta pela reabertura do MAP teve lugar uma tarde de colóquio no exterior; agora o debate (oficial) passou para o interior e continuou durante dois dias - em condições climáticas bastante mais agrestes (não há, nunca houve e certamente nunca haverá meios de climatização dos seus espaços) e com a manifestação pública mais ou menos explícita de posições bastante menos concordantes: o passado foi controverso e acidentado, o presente é problemático, o futuro é incerto e continua por definir.

Foi um acontecimento relevante e um êxito, portanto. Que até contou com a presença de Benjamim Pereira (e por isso da história viva da etnografia e da museologia que ele representa). E também com o arquitecto Nuno Portas, a 1ª directora do Instituto Português de Museus, Simoneta Luz Afonso, que em meados dos anos 90 travou a 2ª extinção do MAP, e personalidades e personagens marcantes da área dos Museus como José Luís Porfírio (ex-MNAA), Luís Raposo (M. Arqueologia) e Pais de Brito (M. Etnologia), para além da participação atenta de Graça Filipe, do actual Instituto dos Museus (IMC), depois da abertura oficial a cargo do secretário de Estado Elísio  Summavielle. A que se acrescentaram, entre outras, as intervenções do engenheiro responsável pelas obras de reabilitação e conservação do edifício do MAP depois de 2000, João Appleton, obras programadas com vista à continuidade do MAP (antes do acidente linguístico de 2006/2009); e da antropóloga Vera Marques Alves, autora da obra de referência sobre a actividade dos folcloristas e etnólogos associados ao SPN/SNI de António Ferro, em que se inseriu a instalação do MAP, "Camponeses Estetas" no Estado Novo (tese de doutoramento a publicar em breve), para além das contribuições de Clara Saraiva e Rosa Maria Perez, antropólogas também. E em especial de José Luís Mingote Calderón, subdirector (ainda) do Museu do Traje de Madrid, sendo este Museu herdeiro do Museu do Povo Espanhol criado em 1934 pela República (com afinidades ideológicas e cronológicas com o Museu Nacional das Artes e Tradições Populares, de Paris, criado pela Frente Popular em 1 de Maio de 1937 e depois instrumentalizado e confundido com o programa do regime de Vichy...).

Ia-me esquecendo que lá estiveram na assistência à sessão final o director do IMC, prof. João Brigola, e o actual director do MNAA. Foi mesmo um acontecimento - não-mediático mas inportante na área oficial dos museus. O MAP continua na berlinda.

 

MATP, 1938

Para reflectir sobre o MAP (*) é conveniente procurar informação sobre os outros museus que nos anos 30 tratavam do folclore (o termo caiu em desgraça nos anos 40, em alguns países, por causa da Alemanha nazi e da França de Vichy). O que pode julgar-se que em Portugal era conservadorismo nacionalista, identificado com "o Regime", em matéria de arte popular e cultura popular, não aparece muito diferente das orientações do Front Populaire quanto às tradições e aos lazeres do povo francês, em 1935-39. A retórica não é aqui a mesma, já que o discurso tem neste caso a intenção de sustentar-se na construção de um campo científico, e não propriamente de uma política.

A Exposição Internacional das Artes e das Técnicas de 1937 (em Paris), onde o Pavilhão de Portugal projectado por Keil do Amaral acolhia uma mostra de arte popular organizada pelo SPN de António Ferro, foi também um momento decisivo na história parisiense do Museu Nacional das Artes e das Tradições Populares (o MATP ou apenas Atp). Construído para a Exposição o Palais de Chaillot no lugar do anterior Palais du Trocadero, onde se acolhia o Museu de Etnografia, aí se instalou o Museu do Homem (a 21 de Junho de 1938) e se previu a instalação do MATP, instituido em em 1937, separando-se então as colecções nacionais das de etnografia e antropologia não europeia. No mesmo palácio ficava o Museu dos Monumentos Franceses (museu de moldagens / moulages, estabelecido em 1889, criado por Viollet-le-Duc, trazido do velho Trocadero). No caso francês, pelo menos, a instabilidade faz parte da história dos museus.

A propósito do MATP (**), tem interesse ver a respectiva apresentação por Georges-Henri Rivière e André Varagnac, em Agosto de 1938 no nº 4 do 21º ano da revista "La Renaissance", então (quase) orgão oficial dos museus franceses:

Re-contextualizar o MAP

Outras urgências vão atrasando o comentário sobre o entreaberto Museu de Arte Popular.

1. Haveria que comentar um projecto expositivo que segue demasiado a opção recente de substituir a exibição de objectos pela paginação de textos e fotografias. (Opção recente ou reedição de uma metodologia antiga servida por novos meios?) 

As comemorações centrais da República (Cordoaria, Praça do Comércio) serviram de exemplo mais gritante de uma confusão crescente (?) entre exposição e paginação, que resultará da facilidade tecnológica com que se mandam ampliar ilustrações, imagens documentais e extractos de textos, os quais têm lugar certo nas páginas de livros mas passam a preencher muitos metros de parede e a lembrar antigas práticas de propaganda. O que agora é digital fazia melhor o antigo SNI com processos de fotomontagem e cenografia.

Faltam na fotografia uns manequins do Museu do Teatro (o Teatro do Povo) e várias vitrinas de objectos (bonecos de Estremoz e miniaturizações etnográficas), mas parece um desdobrável ou dépliant distribuido pelas paredes

O (contexto do) MAP

O importante é ter reaberto e é ter visitantes numa manhã de domingo de inverno (entrada gratuita até às 14h). Reaberto parcialmente e ainda à espera de obras de conservação do antigo pórtico e de outras incertas beneficiações ou alterações, de programa e calendário também incerto. Começou assim a cumprir-se a promessa da actual ministra da Cultura e a corrigir-se um erro grave de outra ministra do 1º Governo de Sócrates, quando um edifício em vias de classificação e há vários anos em processo de reabilitação (desde 2000?) foi imprevista e impensadamente desviado para outros fins. Criminosamente desviado, porque estava em questão um acto de delapidação do património.

O MAP outra vez

Foi uma boa batalha política. Ganha. Contra amigos políticos e pessoais, com outros amigos. Esperemos que venha a ser uma guerra ganha. Para já é um começo, um recomeço.

 
Falta é força política (dinheiro é o menos) para haver coordenação de projectos e pôr na ordem uns senhores obstrutivos.

Aquilo tem "potencial" para se articular com o Espelho d'Água (mais uma vez cedido pela CML para um qualquer projecto que parece condenado a envergonhar a beira-Tejo), com o Jardim do Ultramar e o Instituto de Investigação Científica Tropical (agora com uma interessante exp. republicana sobre as colónias e/ou os trópicos), mas onde falta restabelecer heranças da Exposição do Mundo Português (Henrique Galvão contra António Ferro!), com o Museu de Etnologia encerrado porque sim, com o Museu de Arqueologia que conserva as colecções etnológicas do Leite de Vasconcelos... Em vez de qualquer coisa, temos o edifício coxo dos Coches, graças à corporação dos arquitectos.

antigamente era assim, no MAP

Terça-feira, 18.05.10

Pinturas Murais 

"Em cada sala do museu podemos observar pinturas murais que retratam as tradições e as gentes das regiões que dão o tema aos espaços do Museu de Arte Popular. As pinturas murais do MAP revelam o homem rural, simples e corajoso, bom pai de família trabalhador e honesto."

tags: pinturas_murais

Isto - sic - diz-se num blog do Sapo dedicado ao MAP que certamente não é oficial, nem aí se identifica como Fonte a Direcção do Museu, como noutros casos sucede. Ainda bem. Já não ouvia falar assim há muito tempo, e garanto que não foi para isto que eu e outros defendemos a continuidade do MAP, e com ele a complexa memória do António Ferro.

(Até agora tinha evitado ler. Foi uma tentação que me deu... Vou espreitar mais, devagar, para dar tempo a que se corrijam.)

Interiores do MAP

 

Sala de Trás-os-Montes; em cima, no mezzanino, o Douro, com a pintura mural de Thomaz de Mello e Manuel Lapa, e à esq. pormenor ampliado do mapa do Barão de Forrester. Arquitectura interior de Jorge Segurado (1944-48)

Mobiliário

Vazio, desfocado, algo desanimado.

Armário expositor em estilo rústico-moderno, próprio da "campanha do bom gosto" de António Ferro, princípio dos anos 40. Interior do Museu de Arte Popular, 18 de Maio de 2010. Vazio.

Talvez de Jorge Segurado

O MAP na imprensa 2 ( 18 de Maio)

DOSSIER MAP 2 (Dia dos Museus)
(1 - Porque tenho responsabilidades no processo de defesa do "velho" MAP e porque o destino do "novo"(?) MAP é incerto e preocupante; 2 - e porque sou nomeado ou referido em alguns artigos de imprensa, aqui se coligem documentos, antes de outras eventuais intervenções.)

1

Dia Internacional dos Museus
"A nova vida do Museu de Arte Popular"

por MARIA JOÃO CAETANO
Diário de Notícias, 18 de Maio 2010
http://dn.sapo.pt/inicio/artes/interior.aspx?content_id=1572487

"Celebrar o Dia Internacional dos Museus é o objectivo da reabertura, hoje, por apenas um dia, do Museu de Arte Popular (em Belém), cujas portas reabrem definitivamente mais tarde, ainda este ano. Muitos outros museus nacionais têm programação especial para assinalar este dia.

Nos andaimes, uma equipa de restauradores ocupa-se dos murais na sala do Alentejo. Nas Beiras, uma empregada lava o chão. Em Trás-os-Montes, arrastam-se móveis. Cheira a detergente e pelas janelas abertas entra o sol e vê-se o Tejo. Fechado desde 2003 e com morte oficialmente anunciada, o Museu de Arte Popular (MAP) renasce das cinzas, lentamente, pelas mãos da arquitecta Andreia Galvão, a enérgica directora convidada em Outubro para pôr de pé o novo MAP - vai reabrir "até ao final do ano", isso é certo, mas, hoje, Dia Internacional dos Museus, quem quiser pode lá ir ver o que se passa. A ideia é mesmo essa: "Abrir as portas à comunidade" e "mostrar um museu em construção".

Ainda sem colecção - o espólio, guardado no Museu de Etnologia, está agora a ser estudado e limpo - mas já com muito para mostrar: o edifício, em Belém, resultado da adaptação de alguns dos antigos Pavilhões da Vida Popular projectados pelos arquitectos António Maria Veloso Reis Camelo e João Simões, integrados no conjunto construído para a Exposição do Mundo Português de 1940. Os murais de TOM, Paulo Ferreira, Manuel Lapa, Eduardo Anahory, Carlos Botelho ou Estrela Faria, Tomáz de Mello* e Manuel Lapa, e as esculturas de Júlio de Sousa. O mobiliário original (cadeiras, expositores, manequins nus mas que antes vestiam as roupas tradicionais portuguesas). E algumas preciosidades encontradas durante as arrumações (bilhetes, roteiros, fotografias antigas). * //TOM e Thomaz de Mello são a mesma pessoa//*

Para visitar e imaginar como foi e como vai ser. O MAP teve uma vida atribulada, desde a inauguração em 1948 e, sobretudo, após o 25 de Abril. Em 2000 iniciaram-se obras de requalificação do museu que tinha entrado em decadência e que levariam ao encerramento do espaço em 2003. "Mal amado e incompreendido, o museu foi abandonado, mas isso acabou por ser uma vantagem, porque se manteve praticamente intacto. É, ele próprio, um objecto museográfico, representativo da sua época", explica Andreia Galvão.

Em 2006, a então ministra da Cultura, Isabel Pires de Lima, anunciou que o MAP iria ser transformado em Museu da Língua Portuguesa. Mas nem todos gostaram das notícias. O movimento pela reabertura do MAP incluiu a criação de um blogue* e de uma petição online que reuniu mais de três mil assinaturas**. O crítico de arte Alexandre Pomar, a empresária Catarina Portas, a artesã Rosa Pomar, a historiadora Raquel Henriques da Silva e a artista plástica Joana Vasconcelos foram alguns dos rostos desta campanha que levou a uma mudança de planos. Em Dezembro, a nova ministra, Gabriela Canavilhas, anunciou que o museu "é para se manter tal como estava (…), dedicado à arte popular portuguesa". //*http://museuartepopular.blogspot.com/ * - ** mais de 4500 (hoje 4669)//**

E é isso que Andreia Galvão se propõe fazer ali. "Não quero fazer um museu tiro-liro-liro. Mas também não pode ser um museu de arte contemporânea", diz a directora. Há que conseguir um equilíbrio. Existe uma série de temas que podem ser tratados, da importância e da evolução desta zona beira-rio, o que foi a Exposição do Mundo Português, a identidade das diferentes regiões, as tradições que se perdem e as que estão a ser recuperadas. Ter um "museu vivo" implica pensar em novas estratégias para mostrar o espólio que se enquadrem na divisão por salas regionais mas que não se limitem a isso."

2

RÁDIO RENASCENÇA, http://www.rr.pt/informacao_detalhe.aspx?fid=96&did=104561
Inserido em 18-05-2010 10:32

"Museu de Arte Popular reabre portas"

LEGENDA: O espaço, com arquitectura do Estado Novo, guarda obras de Tomaz de Mello, Carlos Botelho, Eduardo Anahory, Manuel Lapa.

Encerrado há mais de uma década, o Museu Nacional de Arte Popular regressa à vida. O espaço, situado em Belém, reabre portas ao público hoje, Dia Internacional dos Museus.
Para já, ainda sem estarem expostas as 15 mil peças do espólio, o museu dá a conhecer o seu edifício restaurado. Há quatro anos ditaram-lhe a “morte” para dar lugar ao Museu da Língua, mas a contestação devolveu-o à vida. O espaço guarda pinturas decorativas dos artistas Tomaz de Mello, Carlos Botelho, Eduardo Anahory, Manuel Lapa, entre outros. A partir de hoje, as pessoas “podem marcar grupos, com entrada gratuita”, explicou Andreia Galvão, directora do Museu Nacional de Arte Popular.
Depois de ter passado por um período conturbado após o 25 de Abril, a história parece ter mudado. “Este museu passou, a seguir ao 25 de Abril, por um período muito difícil, pela falta de distância relativamente a produção do Estado Novo. Hoje em dia, vejo que a história virou e o próprio distanciamento permite ver a qualidade desta arquitectura e desta colecção”.
A reabertura simbólica deste espaço, à beira Tejo plantado, faz-se, por enquanto, sem as 15 mil peças do espólio expostas. Em Outubro, vão ficar disponíveis aos olhos alheios peças que incluem cerâmica, ourivesaria, trajes e alfaias agrícolas.

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A BOLA, http://www.abola.pt/mundos/ver.aspx?id=206004

Museu Nacional de Arte Popular reabre uma década depois
Por Redacção - 18-05-2010

O Dia Internacional dos Museus, que acontece esta terça-feira, serve para a reabertura ao público do Museu Nacional de Arte Popular. O edifício, que fica em Belém, Lisboa, esteve encerrado durante uma década e foi entretanto restaurado.
O espaço está em vias de ser classificado pelo Instituto de Gestão do Património Arquitectónico e Arqueológico. As 15 mil peças do espólio – que inclui pinturas de Tomaz de Mello, Carlos Botelho ou Eduardo Anahory – ainda não estão expostas.
«Diz-se que a história precisa de 20 anos para ser feita. De facto este museu passou, a seguir ao 25 de Abril, por um período muito difícil pela falta de distância relativamente a produção do Estado Novo», explicou a directora do MNAP, citada pela Renascença.
«Hoje em dia, vejo que a história virou e o próprio distanciamento permite ver a qualidade desta arquitectura e desta colecção», acrescentou Andreia Galvão. Com esta reabertura simbólica, começam também as marcações de grupos, com entrada gratuita.

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"Reaberto Museu Nacional de Arte Popular"
Inserido em 18-05-2010 20:06
RÁDIO RENASCENÇA

"Directora diz que começa hoje uma segunda vida do museu.

Está reaberto o Museu Nacional de Arte Popular, em Belém. O edifício marcado pela arquitectura do Estado Novo voltou a abrir as portas ao público esta tarde, Dia Internacional dos Museus.
A cerimónia que decorreu ao som do tradicional fado português, marca o inicio da segunda vida deste museu fechado durante mais de uma década.
A directora Andreia Galvão diz que este é o primeiro dia da segunda vida do museu.
A ministra da Cultura percorreu as regiões e disse que o museu reabriu empurrado pela vontade de um movimento popular. E é de povo que se faz este espaço da arte popular."

Dossier MAP 1 (Público, dia 17)

Público, 17 Maio 2010 (DOSSIER MAP - ver nota abaixo)

http://jornal.publico.pt/noticia/17-05-2010/o-regresso-do-museu-que-se-recusou-a-morrer-19399287.htm

pp. 4 e 5

"O regresso do museu que se recusou a morrer"

Criado no Estado Novo, mal-amado quase desde o início, pior amado depois do 25 de Abril, o Museu de Arte Popular fechou, esteve para acabar e transformar-se no Museu da Língua. Afinal, voltou como Arte Popular. Amanhã abre as portas por um dia para mostrar porque é valeu a pena ter sobrevivido. Por Alexandra Prado Coelho (texto) e Daniel Rocha (fotografias)

Há quatro anos, estávamos nesta sala a assistir ao fim do Museu de Arte Popular (MAP). A então ministra da Cultura, Isabel Pires de Lima, chamou os jornalistas e comunicou-lhes que o espaço, que se encontrava encerrado, iria ser transformado no novo Museu do Mar da Língua. 


Havia já um projecto de arquitectura que previa que as pinturas murais fossem emparedadas - quem quisesse vê-las teria que se encolher e espreitar por detrás das paredes falsas. Dificilmente alguém acreditaria que aquele não era o fim do museu inaugurado em 1948 por António Ferro, director do Secretariado de Propaganda Nacional (SPN *à data já SNI, ...de Informação*) e com que o Estado Novo quisera celebrar a cultura popular. 



Mas, contra tudo e contra todos, o museu conseguiu expulsar a Língua e as paredes falsas (*n.1), e reabre agora as portas para uma inauguração antecipada de um dia. Só será verdadeiramente inaugurado no último trimestre do ano, mas, amanhã, Dia dos Museus, o MAP vai mostrar-se de novo à cidade (entre as 10h e as 18h, com visitas guiadas, oficinas de artesanato e teatro).



Estamos de volta à mesma sala e o que se vê são técnicas da Fundação Ricardo Espírito Santo, no cimo de andaimes, a trabalhar no restauro das pinturas murais. Afastada a ameaça de emparedamento, os grandes painéis que decoram as paredes das várias salas são, num museu que ainda não recuperou a sua colecção (guardada temporariamente no Museu de Etnologia, mas pronta a regressar), o centro das atenções.

Há o painel de Lisboa, em tons de amarelo e azul, com peixeiras, manjericos, Santo António e fado (pintura de Paulo Ferreira, 1948), há, do mesmo autor, Terra Saloia, permanente romaria da Estremadura, Ribatejo, arte popular da bravura, e Nazaré, ex-voto do Mar Português. Tomás de Mello (Tom) e Manuel Lapa pintaram, logo na primeira sala, Minho, caixa de brinquedos de Portugal. As Beiras couberam a Carlos Botelho, o Alentejo a Estrela Faria, Trás-os-Montes a Eduardo Anahory, a Tom e a Manuel Lapa, e o Algarve novamente aos dois últimos. 



"Como é que passou pela cabeça de alguém que era possível ocultar estas pinturas?", indigna-se o crítico de arte Alexandre Pomar, um dos activos defensores da continuação do MAP (juntamente com a historiadora de arte Raquel Henriques da Silva, a empresária Catarina Portas, e as artistas Joana Vasconcelos e Rosa Pomar, que chegaram a ir bordar para a porta do museu como protesto), e que no seu blogue (alexandrepomar.typepad.com) tem reunido uma enorme quantidade de informação sobre a história do museu.



"Não têm a componente política de serem artistas da oposição, mas não são menos valiosos por isso", defende, referindo-se à equipa de pintores modernistas reunida por Ferro. "São representantes de um compromisso dos pintores modernistas, uma modernidade pacificada. Este é o momento que melhor sobreviveu do trabalho dessa equipa que se destacou na Exposição do Mundo Português em 1940 (para a qual foi construído o primeiro pavilhão, o da Vida Popular, que viria a ser adaptado para o MAP pelo arquitecto Jorge Segurado) e em exposições internacionais", como a das Artes e Técnicas da Vida Moderna, em 1937, em Paris.



O capitão Henrique Galvão (que viria a celebrizar-se pelo afastamento do regime e o assalto ao paquete "Santa Maria") "atacou ferozmente aqueles pintores, acusando-os de um cosmopolitismo europeu quando a arte portuguesa devia desenvolver a sua relação com o Ultramar", explica Pomar.



"Esse apelo que Ferro faz à estética modernista em conjunto com a valorização da arte popular tem muito a ver com o seu contacto, logo desde os anos 20, com o movimento modernista, nomeadamente na Semana da Arte Moderna, em 1922 em São Paulo", sublinha Vera Marques Alves, antropóloga e autora da tese "Camponeses Estetas" no Estado Novo.


"Ele faz essa afirmação da identidade nacional através da reinvenção da estética popular já na (revista) Ilustração Portuguesa (início dos anos 20) e em 1921 fala na criação de bailados portugueses que recuperem o folclore, ideia que mais tarde leva à criação do Grupo de Bailado Verde Gaio."
É uma alternativa à História dos grandes feitos e heróis, e "a estética contemporânea é uma forma de mostrar a arte popular como afirmação de uma nação plena de vitalidade no presente" e não a viver de glórias passadas. 



O que é o "popular" hoje?



O MAP "é um projecto que vem de 1936, altura em que é completamente contemporâneo", explica Vera Alves. Mas sofre atrasos e em 1948, quando abre, "já está um bocadinho fora do tempo". É sobretudo um projecto de Ferro, diz a investigadora, e "nunca é muito acarinhado pelo regime". Sofre sempre de problemas estruturais, só tem electricidade em 1952, nos anos 60 corre o risco de fechar, mas o seu exterior serve de palco, no final dessa década, ao Mercado da Primavera, que, depois do 25 de Abril, se transforma no Mercado do Povo.



Mas, ao contrário dos outros museus do seu tempo, o MAP sobreviveu, congelado, praticamente esquecido. Chegou "intacto até hoje e é isso que o torna um caso único", defende o antropólogo João Leal. "É raro encontrar exemplos de museus que tenham sobrevivido tanto ligados ao seu projecto inicial." 



O que se faz hoje de um museu assim? "É importante mostrá-lo como produto de um determinado discurso que teve a sua época e que pode ser desconstruído", diz João Leal. E abri-lo às expressões das culturas populares de hoje. "Durante muito tempo, elas eram valorizadas como testemunho de um mundo em extinção. Procurava-se o que era autêntico, legítimo, o menos tocado pelas culturas urbanas."


Hoje sabe-se que nunca nada esteve nesse estado puro e que as culturas populares foram sempre híbridas e inseridas em dinâmicas históricas. É possível "pôr em diálogo o popular e o erudito", assumir a hibridização do popular, afirma Leal, lembrando as queens (rainhas) das festas do Espírito Santo, nos Açores, uma influência dos emigrantes que foram para os Estados Unidos e o Canadá.



É a Andreia Galvão, directora do MAP e autora de uma tese sobre o arquitecto Segurado, que cabe a tarefa de "descongelar" o museu. Como? Primeiro, assumindo este museu-documento como uma cenografia que ele sempre foi (Segurado falava na arquitectura como cartaz, lembra Galvão), nesse conjunto "indissociável" entre arquitectura, pinturas murais (com as frases que as acompanham, que terão sido inventadas pela poeta Fernanda de Castro, mulher de Ferro) e a colecção.



Para já, o MAP, com uma equipa ainda pequena mas com um "corpo de voluntariado notável", será um "museu em obra", aberto a quem queira ver como vai nascendo - isso acontecerá no site que será apresentado amanhã, e no qual será possível marcar visitas guiadas ou fazer inscrições nos ateliers de Verão. O exterior, que está degradado, vai também ser recuperado.



Haverá núcleos de memórias. "Estamos a trabalhar com a Cinemateca, teremos filmes de época, sobre a Exposição do Mundo Português e não só, vamos recorrer a muitos documentos da época. Com o Museu do Traje estamos a estudar a possibilidade de trazer o núcleo ligado ao Grupo de Bailado do Verde Gaio", explica a directora. A colecção de fotografias do "povo português" em trajes tradicionais, que estava nas paredes do museu e foi guardada no CCB quando ele fechou, já está de volta e vai ser recuperada. 

A colecção só regressará do Museu de Etnologia para a reabertura definitiva, mas para já será possível ver o mobiliário expositivo da época, de Jorge Segurado e Tom, que está a ser recuperado.



Haverá também núcleos interpretativos temáticos ligados aos diferentes espaços no museu. E, claro, a ligação à contemporaneidade: "Vamos explorar o conceito de contemporâneo na arte popular, trabalhar coisas como a reutilização de materiais orgânicos ou a investigação tecnológica no ramo das técnicas tradicionais." O MAP será ainda "uma embaixada do país em Lisboa" aberto às comunidades "para mostrarem o melhor que tenham, da gastronomia às festas". 


Só muito poucos acreditaram que seria possível. Mas amanhã o MAP vai provar que há museus que se recusam a morrer.

(*1) Depois do projecto de arquitectura e "conteúdos" do “Museu Mar da Língua – Centro Interpretativo das Descobertas” da ex-ministra Isabel Pires de Lima, existiram outros projectos de arquitectura (ARX Portugal... uma caixa de vidro exterior, reconstituindo a aparência do edifício em 1940, ao que parece, e ocultando as pinturas murais) e de "conteúdos" (Ydreams e Produções Fictícias) para o "Museu da Língua Portuguesa" defendido pelo seguinte ex-ministro, José António Pinto Ribeiro.

(*2)Vera Marques Alves, "Camponeses Estetas" no Estado Novo (Arte Popular e Nação na Política Folclorista do Secretariado de Propaganda Nacional. ISCTE, Departamento de Antropologia, Lisboa 2007

NOTA: DOSSIER MAP 1 (Dia dos Museus)
1 - Porque tenho responsabilidades no processo de defesa do "velho" MAP e porque o destino do "novo"(?) MAP é incerto e preocupante; 2 - e porque sou nomeado ou referido em alguns artigos de imprensa, aqui se coligem documentos, antes de outras eventuais intervenções.

Sete Fotografias (do MAP, via MatrizPix © IMC / MC)

O MatrizPix, banco de imagens digitais relativas às colecções dos Museus e Palácios Nacionais e motor de pesquisa sobre fundos fotográficos digitais em alta resolução, produzidos e geridos pela DDF/IMC (Divisão de Documentação Fotográfica do Instituto dos Museus e da Conservação) - http://www.matrizpix.imc-ip.pt/matrizpix/Apresentacao.aspx - continua a ampliar o seu acervo e incluiu recentemente numerosas imagens das colecções do Museu de Arte Popular:

 

 

 

 

Fotografias identificadas como "Retrato de mulher" "Vendedora de fruta" "Retrato. Camponesa" (?) "Jóias", "Retrato de camponesa", "Festa popular", "Camponesa" - Papel montado em suporte de madeira (provas refotografadas por Luisa Oliveira, 2008  / Copyright: © IMC / MC)

Autor não identificado

Foi a DDF e a divulgação das fotografias das pinturas murais feitas por José Pessoa em 2007 (já depois da condenação à morte do MAP), na MatrizPix (ao longo de 2008-09?) que salvou o Museu

Pôr o MAP em debate (18 de Maio)

O "Público" fez hoje concentrar as atenções que acompanham o Dia Internacional dos Museus (este ano muito discretamente assinalado) sobre o Museu de Arte Popular e a sua fugaz reabertura. É também o MAP que irá visitar a ministra da Cultura, para além de outros previstos acontecimentos oficiais. Em "O regresso do museu que se recusou a morrer" (anunciado na capa do caderno como "O Museu de Arte Popular vai ter uma nova vida"), Alexandra Prado Coelho (com as fotografias de Daniel Rocha) revê bem o passado recente e as suas razões, e ouve as intenções da directora Andreia Galvão - arquitecta e autora de uma tese sobre o arquitecto Jorge Segurado (o responsável pelos projectos de interiores, acabamentos e mobiliários adoptados pelo MAP a partir de 1944 e até à inauguração em 1948).

http://jornal.publico.pt/noticia/17-05-2010

"Como é que passou pela cabeça de alguém que era possível ocultar estas pinturas?", perguntei eu, lembrando aliás que a ocultação e a consequente destruição a breve prazo tinham alguma correspondência com o que o chamado regime anterior tinha feito com outras pinturas murais (frescos no caso) de muito próxima data. Referia-me aos painéis do cinema Batalha, no Porto, executados em 1946-7 e destruídos em 1948 por ordem do "Governo Civil", sendo estes de Lisboa de 1947-48, ao que se julga, e constituindo o mais representativo conjunto de pinturas murais da autoria dos pintores-decoradores que trabalhavam para o SPN e o SNI nas suas diversas frentes, das exposições universais (Paris 1937, Nova Iorque 39) ao Verde Gaio, da premiação de Monsanto aos interiores das pousadas, dos salões do Palácio Foz às exposições de propaganda. Crime por crime, e ambos com (des)razão política. Agora a coberto de uma história da arte que primeiro foi militante anti-fascista e depois preguiçosa e cobarde.

Também recordei que o mesmo Estado que exige dos privados a conservação de decorações murais se permite destruir o que julga que é seu. E pode citar-se outro caso que envolveu Estrela Faria (uma das anunciadas vítimas em Belém; por extenso: Estrela da Liberdade Alves Faria, 1910 - 1976) que teve um grande painel no cinema Alvalade, de 1953, hoje conservado no mesmo edifício reconstruído (com restauro da K4). Aliás, no caso do MAP, tinha-se chegado a fazer contas aos custos da transferência das pinturas para outro local, hipótese duplamente irrealista.  

Os painéis do MAP não são obras-primas e não podem ser sobrevalorizados, mas são uma componente essencial de um museu que foi concebido como um museu-espectáculo (como são os museus que se seguiram em Paris à Exposição de 1937 e voltou a ser há pouco o Quai Branly) e como uma expressão da etnologia folclorizante que era a ciência do seu tempo (algo retardado pelas carências da 2ª Guerra e as contradições internas ao regime). São também uma muito particular exemplificação do convergência ou compromisso entre modernismo e inspiração popular, que tem uma longa e complexa história com sucessivos episódios vanguardistas. Sem se poder dizer, neste caso, que elas representam esteticamente o regime de Salazar, já que essa representação é objecto de virulentas tensões opostas.

É muito citada a crítica prévia do coronel Ressano Garcia contra os modernistas de 1940, mas ignora-se em geral que António Ferro e as opções estéticas da própria Exposição do Mundo Português (de que decorre o edifício e a equipa do MAP) eram alvo de um mais directo ataque da parte de Henrique Galvão, num confronto territorial aceso entre o Centro Regional e a Secção Colonial, a curta distância, e entre o director da  Emissora Nacional e o Secretário da Propaganda Nacional:

"Escreve-se à francesa, pinta-se à espanhola, constrói-se à americana - mas nem na forma nem nos motivos, isto é: nem na técnica nem na inspiração, os artistas são portugueses. A própria Arte Popular está sendo explorada - é o termo - de forma tão atrabiliária, através das chamadas estilizações, que o povo deixará de ser o seu cultor e aos artistas acabará por perguntar-se se terá valido realmente a pena estarem no alto de vinte séculos de civilização para serem pouco mais do que primários. (...)não vemos nem compreendemos uma arte portuguesa sem inspiração ultramarina, sem a intervenção das colónias. É Além-Mar que os nossos artistas hão-de encontrar os traços nacionalistas da sua arte e o cunho marcado da sua originalidade - porque da fisionomia da Nação fazem parte os elementos fundamentais da sua grandeza."

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Vera Marques Alves e João Leal (antropólogos intervenientes no colóquio às portas do MAP em 20 de Junho de 2009) são também ouvidos pelo Público, e no final a directora Andreia Galvão antecipa vários dos seus projectos para a reabertura do MAP no último trimestre - reabertura definitiva ou abertura simbólica de um "museu em obra" (A.G.) à procura do seu novo destino?  Serão eventualmente projectos excessivos para o pequeno espaço do Museu, onde se deverá repor parte substancial das suas colecções próprias e mostrá-las como exemplo de uma concepção material e ideologicamente datada mas eficaz e brilhante de museologia etnológica, na sua articulação com o que foi a "política do espírito" e a "campanha do bom gosto", o compromisso modernista e a afirmação do design, a história da etnografia e a sua crítica, mediante um exercício cirúrgico de conservação, contextualização, "desconstrução" e actualização ou diálogo com o presente. 

Que ampliações ou alterações espaciais são necessárias (e serão possíveis? serão convenientes?) para que caibam filmes de época e figurinos do Verde Gaio, o mobiliário expositivo da época e o novo que será indispensável, o museu-documento com a sua cenografia específica, os núcleos interpretativos temáticos e a ligação à contemporaneidade, mais a "embaixada do país em Lisboa", da gastronomia às festas, etc. O "museu em obra" deverá ser também um "museu em reflexão", com participações disciplinares distintas e complementares. O debate que antes se fez à porta do MAP encerrado deverá passar para dentro do seu espaço entreaberto. Não pode perder-se a oportunidade de pensar-se o MAP e o seu tempo para ponderar as melhores opções que devem guiar a reabertura de um museu que foi e vai continuar a ser problemático, talvez também problematizador.

Entreabrir o MAP (dia 18)

Há um ano, o dia dos Museus foi marcado por uma original (e eficaz) acção de luta - o Lenço de Namorados bordado colectivamente durante toda a tarde à porta do Museu de Arte Popular: museuartepopular.blogspot.com. Mais tarde, a 20 de Junho, realizou-se um colóquio ao ar livre onde as razões da defesa do MAP foram explicitadas a partir de diferentes abordagens, juntando a história da arte à do design e à arquitectura, a museologia e a antropologia ( imagens-do-coloquio-de-hoje ). Nunca existiu consenso em torno do Museu, pelo contrário, e logo desde o seu início, mas defenderam-se argumentos e formularam-se sugestões para o seu futuro. Além de haver razões patrimoniais relevantes (o que sucedeu noutros casos perdidos), o grupo que animou o movimento e o respectivo blog conseguiu ter a seu favor a imaginação necessária para propor iniciativas não rotineiras e o cuidado de não deixar instrumentalizar a sua causa para se tirarem dividendos em lutas alheias (o que é muito raro na generalidade dos movimentos cívicos).

O Lenço de Namorados exposto durante o colóquio de 20 de Junho de 2009

O blog http://museuartepopular.blogspot.com - "fechado em Belém mas aberto aqui" - conserva os textos e as imagens principais desta luta que começara antes e se reactivou por sua iniciativa em Março de 2009, quando o que parecia ter sido uma primeira ameaça já então esquecida (o “Museu Mar da Língua – Centro Interpretativo das Descobertas” da ex-ministra Isabel Pires de Lima, anunciado em 2006 e depois aparentemente posto de parte, ou destinado à Estação do Rossio, em 2008) ressuscitou inesperadamente e em novos moldes como um objectivo (ou cedência?, compromisso?) do seguinte ex-ministro, José António Pinto Ribeiro. Era então o "Museu da Língua Portuguesa", com já diferentes projectos de arquitectura do atelier ARX Portugal, animações Ydreams e conteúdos Produções Fictícias, numa luxuosa e absurda operação a facturar à Sociedade Frente Tejo, que nunca a terá visto com agrado - mas as sombras ficaram a pairar sobre esses devaneios.

Esse blog não está desactivado, pelo que sei, mas estará expectante quanto ao que se irá fazer ou poderá acontecer no Museu. Aguardam-se certamente mais informações antes de se poder festejar o êxito da campanha, mesmo que se tenham registado com agrado as deliberações do Conselho de Ministros que determinaram "a requalificação do edifício do Museu de Arte Popular no âmbito das acções de requalificação e reabilitação da frente ribeirinha de Lisboa em curso, a realizar pela Frente Tejo, S. A., mantendo a sua concepção original de espaço dedicado à cultura popular e prosseguindo com as atribuições nas áreas da museologia, da investigação e da acção cultural, respeitando-se o seu passado histórico e a identidade que o espaço, fundado na década de 1940, ganhou ao longo dos anos. (...)"

De facto, não se trata apenas de reabrir a porta e de reinstalar o que estava, e também não se poderá tratar de apagar ou corrigir/substituir o que existia, nem de intervir com mão pesada num edifício cuja classificação se reclamou. Em termos coloquiais pode dizer-se que "aquilo" (o MAP) valia a pena defender porque estava intacto - se mexem mal (na arquitectura e na museologia) perderá o interesse todo.

Esperemos para ver, e sublinhemos o possível melindre de intervenções ou mesmo de intenções que desfigurem o que depois já não poderá ser rectificado. Esperemos, aliás, que a tutela e a direcção saibam auscultar os especialistas das diversas áreas que aí convergem e se têm de articular, porque, como se referiu antes, se trata aqui ao mesmo tempo de história de arte, de design, de arquitectura, de etnologia e de museologia, e em particular de arte popular, área de problemática definição com que as várias disciplinas e em particular a antropologia (ou algumas das suas tendências) têm lidado com grande resistência conceptual e processual (veja-se a contribuição de Jorge Dias aos volumes da Verbo...). Também com implicações efectivas em terrenos que têm a ver com a cidade, o turismo, o emprego, a animação cultural, a economia, etc.

(Continua)

O MAP outra vez

O Museu de Arte Popular terá estado encerrado ao público desde 2003, mas vêem-se escritas outras desencontradas datas, entre 1999 e 2006 (quando uma ministra dita da Cultura anunciou outros usos para o edifício). As portas tinham-se encerrado porque no interior e nas coberturas decorriam obras, certamente desde 2000, com vista à requalificação do seu espaço, e não devido a qualquer decisão de pôr fim ao museu inaugurado em 1948.

1ª fase das obras do MAP, c. 2000

De facto, ía-se lá pouco e quase ninguém terá dado conta do fechar das portas. A decadência instalara-se sobre o silêncio, a ignorância e a hostilidade que eram há muito o seu meio ambiente "natural". Desde sempre, se virmos a imediata crítica do etnólogo Luís Chaves (por sinal, o autor do Roteiro do Centro Regional da Exposição do Mundo Português...) que se publicou na revista "Panorama", por sinal também propriedade do Secretariado Nacional de Informação, à época da respectiva inauguração. (O Museu do regime criticado pelo regime?!)

Com o Dia dos Museus, no próximo dia 18, volta a haver possibilidade de passar as portas do MAP - atenção aos desenhos gravados nos vidros da entrada, magníficos e de autor não identificado. Fazem parte do programa arquitectónico-decorativo dirigido entre 1944 e 48 por Jorge Segurado, mas não se sabe quem os concebeu. Terá sido Sebastião Rodrigues, que c. 1948 começara a trabalhar para o SNI? E que em 1972 assinava o belíssimo cartaz para o MAP e o seu "Mercado da Primavera" (a que sucedeu o "Mercado do Povo", até aos anos 80). É só uma hipótese.

Cartaz de Sebastião Rodrigues com boneco de Rosa Ramalho

Não haverá ainda museu reinstalado, e o principal motivo de interesse, para além da evocação de uma campanha cívica que se espera vir a ser vitoriosa, concentra-se por isso mesmo na possibilidade de observar o património decorativo do edifício (uma antecipação notória da concepção de museu-espectáculo que se implantara com a Exposição de Paris de 1937 e que viria nos últimos anos a ter nova actualidade, nomeadamente no Museu do Quai Branly, em Paris). Em especial, poderão ver-se, já quase restauradas, as grandes pinturas murais que estiveram em risco de ser destruídas ou pelo menos ocultadas pelas decisões ministeriais.

É altura de reparar que nunca as pinturas murais tinham sido fotografadas nem objecto de atenção, apesar de serem da autoria de artistas respeitados ou respeitáveis, mesmo que não se trate de inquestionáveis obras-primas. É provável que tenham sido as primeiras fotografias divulgadas das decorações (feitas por José Pessoa em 2007 e incluídas em 2008 na base de dados MatrizPix do próprio Ministério da Cultura, certamente à revelia da tutela) que tenham salvo o edifício e o MAP.

A mesma história da arte que condenava a destruição, no Porto, por ordem do Governo Civil, de um grande fresco que também se pintou em 1947-48 (e seguia a temática popular das festas de São João), ignorou com sobranceria as pinturas murais da mesma data e também de temas populares (diversamente explorados) da autoria de Carlos Botelho, Eduardo Anahory, Tomáz de Mello (Tom), Estrela Faria e Manuel Lapa. E preparava-se para lhes ditar o mesmo destino - mais por ignorância do que vontade censória, certamente. 

O Minho, de Tomaz de Mello e Manuel Lapa (à frente, desenhos adaptados de peças de fogo de artifício)

1940: arte popular e arte portuguesa

A História de Portugal coordenada por Rui Ramos é eloquente quanto às lutas de tendências e de pessoas no interior do regime de Salazar, que em geral se considera autoritariamente uniforme. Mas é significativo que mesmo no quadro oficial da Exposição de 1940 os campos se degladiem tão à superfície, opondo os espaços temáticos de Belém. Henrique Galvão voltou a ter a exposição colonial, como em 1934, organizou os cortejos históricos, e não se coibiu de atacar a aliança entre arte popular e arte moderna que o SPN punha em prática.

A Secção Colonial contra o Centro Regional, Henrique Galvão contra António Ferro, o director da  Emissora Nacional contra o Secretário da Propaganda Nacional.

MAP, fotos Mário Novais, 1947

Foto Mário Novais: O Museu de Arte Popular em 1947, antes da inauguração

 

www.flickr.com/photos/biblarte

[CFT003 018734.ic] ed. com legenda errada: Exposição "14 anos de Política do Espírito", Lisboa, 1948 (trata-se de uma foto do MAP antes de inaugurado mostrada na exp. dos "14 anos") /  by Biblioteca de Arte-Fundação Calouste Gulbenkian. / Exposição organizada pelo Secretariado Nacional da Informação, Cultura Popular e Turismo / Fotógrafo: Mário Novais, 1899-1967. / Data de produção da fotografia original: 1948 (aliás 1947 - a exp. "14 anos" é inaugurada a 29 de Jan. de 1948).

MAP: quem faz também desfaz

 

" Comunicado do Conselho de Ministros de 21 de Janeiro de 2010
O Conselho de Ministros, reunido hoje na Presidência do Conselho de Ministros, aprovou os seguintes diplomas: (...)

9. Resolução do Conselho de Ministros que procede à primeira alteração à Resolução do Conselho de Ministros n.º 42/2009, de 27 de Maio, e à segunda alteração à Resolução do Conselho de Ministros n.º 78/2008, de 15 de Maio, determinando a requalificação do edifício do Museu de Arte Popular no âmbito das acções de requalificação e reabilitação da frente ribeirinha de Lisboa a realizar pela Frente Tejo, S. A.

Esta Resolução determina a requalificação do edifício do Museu de Arte Popular no âmbito das acções de requalificação e reabilitação da frente ribeirinha de Lisboa em curso, a realizar pela Frente Tejo, S. A., mantendo a sua concepção original de espaço dedicado à cultura popular e prosseguindo com as atribuições nas áreas da museologia, da investigação e da acção cultural, respeitando-se o seu passado histórico e a identidade que o espaço, fundado na década de 1940, ganhou ao longo dos anos.
O diploma aprovado permite, ainda, que o Museu de Arte Popular possa reabrir com o seu espólio enriquecido, com um novo projecto museológico e museográfico, para a instalação do acervo que se encontra depositado no Museu Nacional de Etnologia.
Pretende-se, também, que o Museu de Arte Popular seja, em breve, um espaço direccionado para contextualizar a história da arte popular portuguesa, perspectivando‑se, nos dias de hoje, a recolha, a conservação, a inventariação e a divulgação de testemunhos significativos da cultura popular portuguesa, nos âmbitos histórico, artístico e etnológico, bem como a preservação e valorização das tecnologias tradicionais, através do apoio e da divulgação de actividades artesanais representativas das diversas regiões do País."

MAP: cronologia legislativa

atribulações do Museu de Arte Popular, e os diplomas legais que se lhe referem

1944 Decreto-lei 33 820, de 28 de Julho, do Ministério das Finanças, Diário do Governo, 1ª série, nº 164  : atribui a instalação do Museu de Arte Popular ao SNI, então Secretariado Nacional de Informação e Cultura Popular, "nos edifícios para esse fim adaptados pela Comissão Administrativa das Obras da Praça do Império e da Zona Marginal de Belém".
Aí se diz formalmente “que estão concluídas na zona marginal da Praça do Império, em Belém, as instalações destinadas ao Museu de Arte Popular”. Iria seguir-se um outro demorado ciclo de obras para a "instalação do MAP nos edifícios para esse fim adaptados" (interiores, acabamentos, decorações e mobiliário) até 1947 (ou 48, data da inauguração: 15 de Julho de 1948).

 

Planos para os museus - no MAP

"O Museu de Arte Popular poderá ser um estimulante ensaio de modernidade na gestão" dos museus nacionais, tinha declarado a ministra da Cultura na intervenção que marcou a tomada de posse de vários dirigentes do seu Ministério, a 6 de Janeiro.
Para quem se envolveu na luta pela reabertura do museu e a classificação patrimonial do seu edifício, essa referência destacada ao MAP, cuja reabertura foi já anunciada para 2010, é especialmente auspiciosa. Agora são as instalações do MAP, há muito encerradas ao público, o lugar escolhido para a apresentação oficial do programa de renovação dos museus dependentes do MC, que compreenderá, aliás, novas orientações quanto à sua gestão futura, mais descentralizada, operacional e participada. É a seguinte a nota informativa divulgada pelas relações públicas do MC:

MINISTÉRIO DA CULTURA APRESENTA PLANO ESTRATÉGICO PARA OS MUSEUS: “MUSEUS PARA O SÉC. XXI”
20 de Janeiro, 16H00 - Museu de Arte Popular

"O Ministério da Cultura promove na 4ª. Feira, dia 20 de Janeiro, pelas 16H00, nas instalações do Museu de Arte Popular, em Belém, a apresentação do Plano Estratégico dos Museus – “Museus para o Século XXI”.
A apresentação contará com as presenças da Ministra da Cultura, Gabriela Canavilhas, do Secretário de Estado da Cultura, Elísio Summavielle, e do Director do Instituto dos Museus e da Conservação (IMC), João Brigola, além de entidades dirigentes de museus e palácios tutelados pelo Ministério da Cultura.

O documento “Museus para o Século XXI” está estruturado em seis Eixos Estratégicos que incluem o Reenquadramento do sistema de gestão e Inovação de modelos de gestão para os museus e palácios do Instituto dos Museus e da Conservação (IMC) do Ministério da Cultura, tendo como desígnio a implementação de boas práticas de gestão, inovadoras, como importante instrumento para o desenvolvimento cultural dos portugueses e para a atractividade turística do país."

MAP: notícia e debates

Já passaram uns dias desde que Nuno Artur Silva * se despediu publicamente do Museu da Língua que dois ministros socialistas quiseram colocar em instalações herdadas da Exposição do Mundo Português. Em versão revista e actualizada, contextualizando nos cenários inventados por António Ferro (e a envolver numa gaiola de vidro dos arquitectos Mateus) a "celebração da Língua nas suas múltiplas realizações presentes".

Ainda não se deu conta da incongruência de associar os conteúdos interactivos e certamente divertidos que nos prometia para o interior dos pavilhões à expressão arquitectónica exterior das prioridades estratégicas da exposição dos anos 40. Os passados traumáticos comuns e os destinos das independências desaconselhavam, como é óbvio, a escolha de um palco tão ideologicamente datado (rústico-modernista?, fascista?). E o conjunto das pinturas murais que o edifício conserva (de Carlos Botelho, Tom, Estrela Faria, Eduardo Anahory, Paulo Ferreira e Manuel Lapa) são um património que inviabilizaria a utilização dos recursos tecnológicos anunciados.

Um humorista ressentido não tem graça e o humor a que nos habituou não é o da piada ignorante. Surprende por isso este exercício confessional com travo a falta de assunto (ou vice-versa).

Começa por ser pretensioso: "Em ano e meio, só por duas vezes participei, a título profissional e nunca remunerado, em iniciativas do Ministério da Cultura, e por convite deste. (Com grande probabilidade menos do que se não conhecesse o Ministro)." Depois confunde: (O Museu da Língua) "foi pensado para ali porque o dito Museu de Arte Popular passaria a integrar o Museu de Etnologia"; de facto nunca se disse tal, mas sim que o MAP era extinto e as suas colecções recolhiam-se no ME, o que é diferente.

Por fim passa por ignorante ao chamar ao MAP "o Museu que celebra o fake popular inventado por António Ferro para a exposição dos anos 40. (E continua) Pode ter a graça do kitsch e pode inclusivamente ser uma versão revista e actualizada que contextualize o lado feira do artesanato." O que se expôs em 1940, e antes nas Exposições de Paris e Nova Yorque (1937, 1939) não foi inventado por António Ferro mas sim por etnólogos que seguiam os critérios então actualizados da sua ciência, internacionalmente aceites e elogiados; à data da inauguração do MAP, em 1948, esses critérios eram já sujeitos a algumas críticas ideológicas e metodológicas, até por parte dum dos principais etnólogos do regime e colaborador de 40, Luis Chaves, mas era também o modernismo possível da equipa de arquitectos e decoradores que se atacava com gosto mais conservador. De facto, esperemos que o museu mumificado e decadente depois da demissão de Ferro (malquerido também pelo regime) renasça com alguma "graça do kitsch", entre outras qualidadses, e que a versão actualizada do MAP saiba prolongar as colecções e dispor de espaços anexos, como se previa nos democráticos anos 80 e 90, para as artes populares de hoje e para os crafts e artesanatos que as continuam ou reinventem.

Como declaração de interesses, já agora, devo acrescentar que foi igualmente como amigo pessoal do ministro, e não só, que pude discutir directamente com ele, em diversas situações particulares e formais, o absurdo desse projecto. E não houve falta de debate público.

* Crónica publicada no Económico (?) no dia 12 de Dezembro de 2009 com o título "Exposição do Mundo Português".

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A crónica sobre o MAP chegou-me por coincidência ao mesmo tempo que a notícia com as declarações da directora em funções desde 1 de Dezembro:

Andreia Galvão é a directora do Museu de Arte Popular
Por Isabel Coutinho, Público 21 Dez. 2009

Andreia Galvão é a nova directora do Museu de Arte Popular (MAP), em Lisboa, e já apresentou à tutela uma proposta de actuação estratégica para a reabertura deste museu no final de 2010. A ex-subdirectora do Instituto de Gestão do Património Arquitectónico e Arqueológico (Igespar), onde esteve cerca de quatro anos, foi indigitada a 1 de Dezembro e quer fazer do MAP um "museu do século XXI".
Professora na Universidade Lusíada, a arquitecta Andreia Galvão fez a sua tese de doutoramento sobre o trabalho de Jorge Segurado, o arquitecto que, na década de 1940, dirigiu a adaptação do pavilhão Vida Popular (realizado para a Exposição do Mundo Português) para Museu do Povo Português, mais tarde chamado Museu de Arte Popular.
(...)
"Estamos a montar a equipa e já apresentei à tutela uma proposta de actuação estratégica para a reabertura do Museu de Arte Popular no final de 2010", disse Andreia Galvão ao PÚBLICO. O MAP irá assumir-se como um "museu-documento, mas passível de ter um papel incentivador para a investigação nas diversas áreas disciplinares que o atravessam", explicou a directora, que também quer que este museu se assuma "como uma ponte entre o passado e o futuro através da contemporaneidade". (...)

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Reabrir o museu é uma prioridade, mas, ao mesmo tempo, conviria fazer acompanhar o processo de reabilitação do edifício e de reinstalação das colecções com a criação de condições para acolher o prolongamento do largo debate público que se mobilizou contra o encerramento.

Não se tratando de restabelecer apenas o que existia, há que considerar as variadas sugestões que se fizeram entretanto sobre possíveis direcções complementares do programa museológico a (re)instalar, em termos de montagem de longa duração e de exposições temporárias. Conhecendo-se as limitações financeiras e estruturais do Instituto de tutela (IMC), e reconhecendo-se as implicações deste equipamento nas áreas da economia, do emprego, do turismo, etc, há que ponderar outras possibilidades de gestão e/ou programação assentes em parcerias (público/privado) ou consórcios entre diversos organismos. Recordando as limitações de espaço de que sofria o anterior museu e também os seus anteriores anexos demolidos e projectos de ampliação, há que prever desde o início o futuro crescimento do MAP no espaço adjacente que lhe esteve e está ainda associado.

O novo-velho MAP em 2010

17 de Maio de 2009 (ver:  http://museuartepopular.blogspot.com/)

Ganhou-se, ganhámos esta guerra. Agora há que repensar com os interessados o que deve ser reposto no espaço histórico do Museu e o que deve ser revisto no seu programa e estrutura de funcionamento: é impossível e seria tb um grande equívoco voltar-se à pobreza de meios anterior. Será o IMC-IPM o melhor dono no futuro próximo? Como se acolherão as ideias de quem defendeu o MAP e quer duas coisas aparentemente contraditórias: fazer o museu do museu (e do seu tempo folclorista da "política do espírito" e das campanhas do "bom gosto", onde nascia o design pela mão dos modernistas de António Ferro...) e fazê-lo conviver com a arte popular de hoje, os artesanatos, os crafts).

ver últimas notícias no PÚBLICO:

"O Museu de Arte Popular, em Lisboa, vai reabrir em 2010 no edifício onde originalmente funcionou, na zona de Belém, afirmou hoje a ministra da Cultura, Gabriela Canavilhas. (...)

1990: "Anos de ouro"

ARQUIVO, EXPRESSO, Cartaz, 14 Julho 1990, pp. 34-35

"SEC: OS ANOS DE OURO?"

(Após os primeiros seis meses de Santana Lopes. Da Europália'91 à Lisboa’94 e o resto)

É PROVAVEL que a modéstia nas intervenções oficiais sobre a cultura, nos últimos anos, tenha correspondido à exiguidade dos orçamentos disponíveis. Mas também é admissível que a grandiloquência demonstrada há poucos dias por Santana Lopes, ao anunciar o período de 90-94 como «os anos de ouro para a cultura portuguesa», vise, antes do mais, tomar posições para enfrentar com mais energia as próximas negociações sobre orçamentos no interior do próprio Governo.
O certo é que esses anos serão essencialmente preenchidos pelo cumprimento de obrigações exteriores a que o Estado português não poderia fugir por mais tempo sem deixar de satisfazer os compromissos mínimos do relacionamento europeu: a Europália em Bruxelas, em 91; o semestre de presidência do conselho das Comunidades, em 92; a capital europeia da cultura, em 94.

MAP 3 - A história legal (1944-2009)

(ver actualizações em "Cronologia Legislativa", 21.01.2010)

1

Em 2007, já depois de encerrado ao público o Museu de Arte Popular (por ocasião das obras de reabilitação do edifício, que decorriam desde 2000) e depois de ter sido anunciada pela então ministra da Cultura Isabel Pires de Lima, em 2006, o projecto da instalação do chamado Museu Mar da Língua Portuguesa no seu espaço, a Lei Orgânica do novo Instituto dos Museus e Conservação, IMC (Decreto-lei n.º 97/2007, de 29 Março), voltou a incluir o MAP entre os seus "serviços dependentes", tal como ocorria desde a revisão da Lei Orgânica do Instituto Português de Museus de 1997, e da sua actualização em 1999.
 
O Ministério da Cultura não aproveitou a reestruturação do IPM/IMC para alterar legalmente o destino do MAP, mas o IMC fê-lo desaparecer discretamente da lista dos museus referenciados no seu site - o diploma enumera 29 museus, para o IMC eles são 28 e o MAP tornou-se um museu fantasma.
No entanto, numa informação relativa a “obras em curso” (actualizada em 20 de Janeiro de 2009) aí se refere que o IMC assumiu as responsabilidades relacionadas com a proposta de adjudicação e celebração do contrato da empreitada de “Reabilitação – 3ª Fase” deste espaço museológico, lançado pela Direcção-Geral dos Edifícios e Monumentos Nacionais (DGEMN). E acrescenta-se: “os trabalhos a desenvolver permitirão concluir o sistema de drenagem do museu e instalar as infra-estruturas dos sistemas de segurança, iluminação e acabamentos interiores do museu.” (1)
Por outro lado, o MAP e as suas colecções, incluindo as pinturas murais que faziam parte do itinerário expositivo, continuam a integrar a base de imagens MatrizPix do mesmo IMC (consultada a 10 de Setembro de 2009), indicando-se um total de "281 imagens encontradas". As pinturas murais foram fotografadas em 2008 quando o Ministério já tinha previsto a respectiva ocultação.

MAP 2 - Veloso Reis e Jorge Segurado

A adaptação dos pavilhões da Vida Popular de 1940 para acolher o Museu de Arte Popular conheceu dois períodos (1941-44 e 1944-48) e duas tutelas (Ministério das Obras Públicas e SPN/SNI). Jorge Segurado dirigiu a instalação do Museu a partir de 1944, mas Veloso Reis  deve ter sido o responsável pelas alterações arquitectónicas das fachadas

“O edifício do Museu de Arte Popular, em Belém, resulta da adaptação de alguns dos antigos Pavilhões da Vida Popular, projectados entre 1938 e 1940 pelos arquitectos António Maria Veloso Reis Camelo e João Simões, integrados no conjunto construído para a Exposição do Mundo Português de 1940. (…) Após a exposição, e por decisão de António Ferro, director do SNI, foi aí instalado o MAP (inaugurado em 1948), com a adaptação do espaço entregue ao arquitecto Jorge Segurado, que já colaborara na Exposição (como arquitecto das Aldeias Portuguesas). Segurado elaborou um projecto de museologia inovador, não apenas para o país, mas igualmente a nível internacional, garantindo as melhores condições expositivas para o excelente acervo de arte popular então reunido.” - Ficha do Ippar, revisão de Agosto de 2009

 

DGEMN, Museu de Arte Popular, Alçados principal (em baixo) e posterior (em cima), s.d. e sem indicação de autoria

Foto DGEM, Museu de Arte Popular, pormenor da Fachada Sul, arq. Veloso Reis/João Simões

O Museu de Arte Popular no Inventário da ex-DGEM

Ficha do Inventário do Património Arquitectónico da ex-DGEM relativa ao Museu de Arte Popular (actualizada em 2004 e 2007), acessível no portal Monumentos.pt mantido pelo IHRU, Instituto da Habitação e da Reabilitação Urbana (Ministério do Ambiente, do Ordenamento do Território e Desenvolvimento Regional), organismo que herdou algumas das competências e o património documental da ex-DGEM, Direcção Geral dos Edifícios Nacionais, parcialmente agregada ao ex-Ippar no actual Igespar.

 

Museu de Arte Popular, fachada Norte (em obras de reabilitação, 2004?). Foto DGEM

ver http://www.monumentos.pt/Monumentos/forms/002_B1.aspx usando exclusivamente o browser Internet Explorer
(ou www.monumentos.pt > abrir "Sistema de informação" > preencher "Designação": Museu de Arte Popular)

O texto é acompanhado por 10 fotografias do MAP (edifício e elementos decorativos exteriores) e por 5 desenhos de arquitectura (plantas e alçados)

Transcreve-se a seguir o documento integral, com revisão da pontuação e de gralhas, mas acompanhado pela sinalização de notas complementares ou rectificativas a desenvolver.

MAP 1 - A Exposição de 1940, o MAP e a área de Belém

Antes e à volta do Museu de Arte Popular (1940-1997): a Galeria de Arte Moderna, os Mercados da Primavera e do Povo

1 - Foto de Paulo Guedes, 1940, Arquivo Fotográfico da CML. Alguns dos Pavilhões da Vida Popular da Exposição do Mundo Português. À esquerda o Pavilhão do Prólogo, com um átrio em semicírculo decorado por Paulo Ferreira, pelo qual se acedia à Sala de Síntese (secção de informação com painéis alegóricos e um palco giratório). Ao centro a Torre de Filigrana ou Pavilhão da Ourivesaria, e mais à direita o Pavilhão do Mar e da Terra, com o seu farol, ainda sobrevivente. Ao fundo o Padrão dos Descobrimentos (na anterior versão em estafe). E alguns visitantes.

O Museu de Arte Popular, inaugurado em 1948, ocupou os pavilhões ocidentais da chamada Secção da Vida Popular, que com as Aldeias Portuguesas constituia o Centro Regional (ou Secção Etnográfica Metropolitana - a par das secções Histórica e Colonial) da Exposição do Mundo Português de 1940, com a qual se comemoraram dois centenários nacionais e se celebrou o regime de Salazar, durante os primeiros meses da 2ª Guerra Mundial. O projecto arquitectónico daqueles pavilhões era da autoria de António Maria Veloso Reis Camelo (1899-1985) e João Simões (1908-1993), enquanto a área das Aldeias, situada onde hoje é o CCB, foi desenhada por Jorge Segurado. 

Aberto a 2 de Julho (1940, poucos dias após a rendição da França invadida pela Alemanha nazi e dos primeiros ataques britânicos à frota alemã...), na sequência de um calendário de inaugurações sectoriais metodicamente cumprido, o Centro Regional foi organizado directamente pelo Secretariado da Propaganda Nacional (SPN) e estava na dependência pessoal de António Ferro, que tinha como delegado Francisco Lage e o também etnólogo Luís Chaves como um dos adjuntos – o projecto dava continuidade e ampliava a linha das realizações de índole etnográfica que o SPN promovia desde 1935 como um dos capítulos básicos da chamada "política do espírito".

À volta do MAP, 1982: o Centro Nacional de Artesanato

Arquivo, Diário de Notícias, 18 Outubro 1982

Mais uma peça para a história do Museu de Arte Popular e da àrea envolvente em Belém, era Lucas Pires ministro e Gomes de Pinho secretário de Estado.
O MAP, encerrado durante alguns anos após o 25 de Abril, estava reaberto e o Mercado do Povo, que sucedera ao Mercado da Primavera, tinha já desaparecido. (O Museu de Etnologia ficara encerrado desde a inauguração).
Existia um Conselho Interministerial para o Artesanato, sob a tutela tripartida do Emprego, Cultura e Turismo, e anunciava-se então a criação do Centro Nacional de Artesanato em Belém, nos locais onde existira a Galeria de Arte Moderna e instalações anexas. Tratava-se de adoptar um projecto de política integrada para o artesanato e de propor alguma articulação entre áreas em geral estanques: os museus (de arte Popular, Etnologia, Traje, etc) e a produção dita artesanal.

Mais tarde, por 1990-91, atribuiu-se essa área a um previsto Museu da Criança e ao mesmo tempo voltou a falar-se de novos equipamentos destinados a um Centro de Formação Profissional em Artes Tradicionais e a uma extensão do Museu de Arte Popular ( ver link ). Santana Lopes em 1990: "Também para a zona ribeirinha anunciou-se a criação de um centro de exposições temporárias das artes e ofícios tradicionais e a instalação de uma livraria de artes e espectáculos, aberta 24 horas por dia (!), na zona envolvente do Museu de Arte Popular."

"Centro de Artesanato vai erguer-se em Belém" - dez museus deverão dinamizar formação de artesãos

O projecto de edificação em cerca de seis meses de um Centro Nacional de Artesanato na área de Belém, nos terrenos anexos ao Museu de Arte Popular, foi apresentado pelo secretário de Estado da Cultura, dr. Gomes de Pinho, durante uma reunião com o Conselho Interministerial para o Artesanato, naquele Museu.

Foi igualmente sugerida a criação de formas de articulação entre dez museus de vários pontos do País e as estruturas que apoiam e enquadram o sector do artesanato. O Museu do Traje, também visitado, foi apontado como exemplo do possível entrosamento entre a actividade museológica, a animação cultural e a formação de artesãos, designadamente no sector da tecelagem, restauro, rendas e trabalho do couro, em oficinas cuja instalação pode vir a ser rapidamente dinamizada.

No centro previsto para Belém, que já se encontrava entre os projectos do Conselho Interministerial, embora a mais longo prazo, deverão ficar instalados um espaço para exposições, uma zona de animação dotada de um auditório, oficinas de artesanato destinadas à divulgação de técnicas tradicionais e também à formação, uma área para os serviços de apoio e investigação e ainda uma área para a venda ao público, além de um restaurante situado diante do rio. No total, seriam ocupados cerca de quatro mil metros quadrados, numa zona que compreende a antiga Galeria de Arte Moderna e o desaparecido Mercado do Povo.

MAP - Nova ficha do Ippar/Igespar (2ª revisão)

 

Eduardo Portugal, 1940: A entrada monumental da Secção da Vida Popular da Exposição do Mundo Português - identificado na legenda da foto como "Pavilhão das Artes e das Indústrias", Arquivo Fotográfico da CML (em baixo, Etnografia e E. Portugal)

O Inventário do Património classificado ou em vias de classificação que é mantido pelo ex-IPPAR (agora Igespar) inclui desde há dias uma segunda revisão da Ficha do Edifício do Museu de Arte Popular, integrando rectificações que aqui foram propostas. A adopção da designação Edifício do Museu de Arte Popular e a referência aos projectos de reabilitação em curso desde 2000 são as alterações mais significativas. Noutros casos, a Ficha abandona as informações erradas da Ficha do Inventário mantido pela ex-DGEM.

TRANSCREVE-SE A SEGUIR O NOVO TEXTO INTEGRAL (http://www.ippar.pt ) DA FICHA RELATIVA AO MAP (com indicação de algumas notas a adicionar como comentário à história do edifício e do MAP - ver notas sintéticas no final da transcrição da Ficha)

Antes do Museu de Arte Popular, 1940

FOTO MÁRIO NOVAIS, 1940

Exposição do Mundo Português (1940), Lisboa (Portugal), originally uploaded by Biblioteca de Arte-Fundação Calouste Gulbenkian.

É a vista mais abrangente dos Pavilhões da Vida Popular, mostrando os corpos edificados que ladeiam a porta monumental (era então uma passagem aberta), com a Torre de Filigrana ao fundo, os dois claustros a Norte e a Sul, e os dois outros pavilhões isolados a poente. Em primeiro plano, o que já seria o Espelho de Água, e viria a ter diferentes configurações e vários usos até ao presente.
A confrontar com a foto de Eduardo Portugal, já publicada antes - serão vistas aéreas ou foram ambas realizadas do alto do Padrão dos Descobrimentos?


Planta da Exposição do Mundo Português (fotogrado do álbum "Mundo Portugês", 1956). O Espelho de Água aparece designado como DIVERSÕES NÁUTICAS, mas os edifícios projectados por António Lino acolheram um restaurante, casa de chá e bar, com esplanadas e um palco situado no volume isolado a Nascente. A planta, desenhada por Fred Kradolfer, é anterior à inauguração da Exposição, como se vê também a Poente, onde se reconhece na foto de Mário Novais o grande hangar do Centro de Aviação Naval do Bom Sucesso.

Com o plano de obras da Praça do Imperio, a partir de 1941/42, o conjunto seria redesenhado e ampliado por Cotinelli Telmo. Funcionou como restaurante entre 1943 e 46. Depois da respectiva falência foi cedido à Brigada Naval da Legião Portugues e passa a ser designado de Pavilhão dos Desportos Náuticos, nome que ostenta nas fotos de 1961 (Arquivo Fotográfico da CML).


Diversões Náuticas / Espelho de Água (ao fundp a Secção da Vida Popular), foto Paulo Guedes, Arquivo Fotográfico da CML


Pavilhão dos Desportos Náuticos, Foto Arnaldo Madureira, 1961, Arquivo Fotográfico da CML


 idem

Ippar actualiza ficha de inventário do Museu de Arte Popular

O Ippar/ Igespar acaba de actualizar e ampliar a Ficha relativa ao edifício do Museu de Arte Popular que faz parte do seu Inventário do Património – já na sequência da reabertura do respectivo Processo de Classificação. NOTA: A 24 DE AGOSTO A FICHA DO IPPAR JÁ INCORPOROU AS REVISÕES OU RECTIFICAÇÕES AQUI SUGERIDAS.

 

Eduardo Portugal, 1940: A entrada monumental dos Pavilhões da Vida Popular da Exposição do Mundo Português - identificado na legenda da foto como "Pavilhão das Artes e das Indústrias", Arquivo Fotográfico da CML (em baixo, Etnografia e E. Portugal)

O edifício está agora “Em Vias de Classificação”, desde o dia 3 de Agosto de 2009. Um Despacho de 15-7-2009 do Director do IGESPAR, I.P. reabriu o processo; depois de um Parecer do Conselho Consultivo do IGESPAR, I.P. datado do mesmo dia ter proposto a reabertura, como foi aqui noticiado.

Consultar a Ficha do MAP em: http://www.ippar.pt/pls/dippar/pat_pesq_detalhe?code_pass=70949

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Transcreve-se a seguir - na íntegra, com algumas notas de complemento e rectificação - a “Nota Histórico-Artística” relativa ao que o Ippar identifica como “Edifício do Antigo Pavilhão da Vida Popular da Exposição do Mundo Português, actual Museu de Arte Popular, incluindo os respectivos pátios e espaços ajardinados”. (1) O referido texto incorpora, entre outras informações, dados de uma outra ficha da responsabilidade da ex-DGEM (ver referência abaixo), transportando algumas das incorrecções que aí se incluem. Apesar das várias investigações recentes sobre a Exposição do Mundo Português e sobre o edifício do Museu de Arte Popular, respectivas colecções e história institucional, existem ainda zonas de sombra e dificuldades de síntese quanto aos temas que aqui convergem.

Museu de Arte Popular: boas leituras

A comunicação apresentada por João Leal (antropólogo, da FCSH-UNL) no colóquio realizado a 20 de Junho no MAP foi publicada no nº de Julho da ed. portuguesa do LE MONDE Diplomatique:

É um excelente texto que justifica a defesa actual do antigo Museu de Arte Popular, situando os seus critérios museológicos datados na lógica da procura de uma "cultura popular" híbrida, própria dos anos 40 de António Ferro, ao mesmo tempo tradicionalista e modernista, e que propõe já novas direcções de trabalho para o futuro.

Museu de Arte Popular: boas notícias

Transcrito de http://museuartepopular.blogspot.com/

Boas notícias

Um parecer que propõe a reabertura do processo de classificação do edifício do Museu de Arte Popular foi aprovado por unanimidade pelo Conselho Consultivo do IGESPAR no dia 15 de Julho de 2009 - exactamente um mês depois da entrega formal neste Instituto de um pedido nesse sentido e também, por mera coincidência, no dia do 61º aniversário da inauguração do MAP. O documento emanado do CC tem especialmente em conta o facto de o edifício ser o único que resta da Exposição do Mundo Português e refere "que o mesmo deve ser salvaguardado, e legalmente protegido, nas suas componentes construtivas e de património artístico aí integrado". Por o imóvel se situar em "zona monumental" ele já era objecto de protecção legal, mas - acrescenta o parecer - "propõe-se agora a atribuição de uma classificação enquanto objecto individual".

É uma decisão que vem, sem dúvida, ao encontro das posições de quem pretendeu defender o edifício e o Museu de Arte Popular que aí foi instalado em 1948, quando se introduziram importantes alterações arquitectónicas no anterior Pavilhão da Vida Popular da Exposição do Mundo Português, de 1940, e se dotou o imóvel de um conjunto muito significativo de obras de arte - pinturas murais e baixos-relevos - adaptados a essa sua nova função.

"Douro, vinho de oiro", pintura mural de Thomaz de Mello (Tom) e Manuel Lapa na sala de Trás-os-Montes do Museu de Arte Popular. Título-legenda de António Ferro (?). Uma obra de 1947-48 (?) que se destaca entre a pintura decorativa da década de 40 e a produção dos pintores-decoradores do SNI. Fotogafia de José Pessoa 2008 - © IMC / MC (36079 DIG, digital), acessível na base de dados do IMC (MatrizPix)

Por outro lado, a reunião anunciada à imprensa pelo Ministro da Cultura no passado dia 17 de Junho com os animadores da luta em defesa do MAP teve lugar esta manhã  <2ª feira, dia 20> (estiveram presentes - para além do Ministro e do seu Chefe de Gabinete - Catarina Portas, Joana Vasconcelos, Rosa Pomar, Raquel Henriques da Silva e Alexandre Pomar). Durante a reunião, foi abordada a reabertura pelo IGESPAR do processo de classificação do imóvel do Museu de Arte Popular e as suas imediatas ou eventuais consequências, tendo-se o Ministro declarado aberto a discutir o futuro do edifício e do Museu, mediante formas de auscultação da opinião pública e de ponderação de pareceres especializados que fundamentem as decisões a tomar.
Foram postas em evidência as omissões e os lapsos que existem na própria informação institucional até agora disponível sobre o património decorativo de que o edifício do Museu foi dotado (da autoria dos pintores-decoradores Tomaz de Mello, Carlos Botelho, Paulo Ferreira, Eduardo Anahory, Estrela Faria e Manuel Lapa e do escultor Júlio de Sousa), o qual não se encontra publicado nem devidamente estudado no âmbito da história de arte. Nesse sentido, e também em matéria de apreciação do design do mobiliário expostivo do Museu e, em especial, nas áreas da museologia e da antropologia, foi definido o compromisso de contribuir com informação e pareceres especializados no sentido de aprofundar o debate e fundamentar a defesa da preservação e renovação do antigo MAP, estimulando assim o alargamento da discussão pública do assunto. Por sugestão do Ministro da Cultura, o "site" oficial do Ministério poderá vir a acolher, sob formas a decidir, a documentação já reunida e ainda a produzir sobre os temas do edifício e do Museu, procurando-se explorar as virtualidades das novas tecnologias da informação para estabelecer redes de debate e de auscultação e troca de opiniões.

Artesanato e arte popular - o museu e a feira

Arte popular e/ou artesanato:

trabalho de feira e/ou trabalho de campo.

Manta de Reguengos na Feira de Artesanato da FIL, no espaço do Instituto do Emprego e Formação Profissional, que este ano apresenta a exposição e editou o catálogo “FIOS. FORMAS E MEMÓRIAS DOS BORDADOS RENDAS E TECIDOS”. Até domingo.

MAP 1996 - e etc

notas: 1) uma exposição no MAP em 1996

O VERMELHO E O NEGRO, Museu de Arte Popular - EXPRESSO Cartaz de 07 Set. 96

«O barro é todo irmão» é um dito popular que traduz a origem comum das louças vermelhas e pretas da olaria tradicional. O que faz variar a coloração final do barro é apenas o processo da cozedura, classificada, respectivamente, como oxidante e redutora, em consequência de se assegurar, ou de se impedir, nos diferentes fornos utilizados, a circulação de ar e a saída dos gases de combustão.
«O vermelho e o negro — percursos da olaria tradicional» é uma pequena exposição, coordenada por Elisabeth Cabral, que vem animar, com a economia de meios correspondente às restrições financeiras por que passa todo o sector dos museus, uma instituição de problemática origem e destino.
O tema é apresentado sinteticamente num espaço recentemente adaptado a exposições temporárias e, a seguir, dá origem a algumas remontagens do espólio permanente do museu.

1948, o ano do Museu de Arte Popular

Todos os anos são importantes, mas uns mais do que outros. (Apontamentos)
A 15 de Julho de 1948 António Ferro discursa na inauguração do Museu de Arte Popular, na presença do presidente da República Óscar Carmona. O discurso é a síntese e justificação da sua intervenção nesta área (a arte popular e o folclore vistos como escolas do (bom) gosto e raiz possível da criação artística moderna/modernista), assumindo a posição de antigo vanguardista e de mentor da "Política do Espírito", já sob o ataque de outros sectores do regime (a demissão estava próxima).
O Museu estaria pronto a abrir já em 1947, como se vê na fotografia de Mário Novais da exposição "14 Anos de Política do Espírito": anunciava-se então na legenda como o "museu onde estão reunidas as criações mais pitorescas e mais características da ingénua actividade artística do nosso povo".

http://www.flickr.com/photos/biblarte
O MAP, aliás, anunciara-se já em 1944 e estava a ser pensado desde 1942 no quadro da requalificação da Praça do Império após a Exp. do Mundo Português de 1940 - e a sua dinâmica vinha das primeiras recolhas folcloristas de 1937 levadas à Exposição Internacional das Artes e Técnicas da Vida Moderna de Paris e aí premiadas...(1)

Considerando a importância das pinturas murais do Museu e a responsabilidade de Tomás de Mello e Jorge Segurado, o pintor-decorador e o arquitecto, ambos designers avant la lettre, na condução do projecto museográfico, vale a pena atender à importância que tem então a "arte pública", a grande decoração, a ideia da integração das artes.

José dos Santos, escultor (2)

Continuando a seguir (via Google) a pista aberta por Marta Mestre em http://museuartepopular.blogspot.com

in "Without Borders" - Biographies - ARTISTS
http://www.campbelltown.nsw.gov.au
Campbelltown Arts Centre

José dos Santos
Born 1904. Died 1996, Portugal.

"Apart from the dates of his life and death, there are no other significant dates known in the life of the artist. His wife Dna. Ethelvina dos Santos, died in 2006. They had three children, all of whom now live in, or near, Lisbon. He spent his entire life close to Arega, the small village in which he lived and worked in Portugal. Dos Santos could neither read nor write and lived a frugal existence on his small holding. He said he never visited an art gallery or museum and he attended school for only seven days.

José dos Santos, escultor - e outros

Marta Mestre apresenta-o no blog http://museuartepopular.blogspot.com e há mais informação em http://desrazaoimagens.blogspot.com

Photo: Ian Hobbs (SCA)

José dos Santos (1904-1996), nasceu e viveu na aldeia de Arega, perto de Leiria e a 50 km de Fátima, e parece ter sido dado a conhecer pela 1ª vez na exposição “The Greatest Sculptor in the World, José dos Santos: Artist, Visionary, Outsider” (Cardiff, Howard Gardens Gallery, 2000), por iniciativa de Hugh Adams e Rojelio Vellejo.

Já em 2008 algumas das suas obras foram expostas por Peter Fay e Glenn Barkley em "Without Borders" em Melbourne, no Museu da Monash University, e em Campbelltown, seguindo-se a aquisição of almost the whole of Dos Santos’ surviving oeuvre for the University of Sydney.

Foto de "Without Borders", abaixo: http://www.monash.edu.au... (pdf)

A história toda é contada no site do projecto de investigação Self-Taught and Outsider Art Research Collection (STOARC), Universidade de Sidney / Sidney College of Arts, onde está depositado o espólio de 250 obras de José dos Santos : http://www.usyd.edu.au/sca/research/projects/stoarc.shtml

Ver: research/projects/dos_santos

e tb http://www.usyd.edu.au/sca/research/projects/stoarcmedia.shtml sobre a exp. inaugural da Callan Park Gallery, com a obra de José dos Santos, at Sydney College of the Arts, 26 March-25 April

Sobre o prof. Colin Rhodes

Encontro/debate no Museu de Arte Popular

À sombra, com lugares sentados e instalação sonora, com público interessado (durante quase três horas):

Na mesa, Rui Afonso Santos, Vera Alves, Raquel Henriques da Silva e João Leal. Atrás, o Lenço de Namorados bordado no dia 16 de Maio, sobre a porta principal do Pavilhão da Vida Popular de 1940; nos vidros laterais fotografias das salas do Museu e das pinturas murais.

Propostas não faltam: Musealizar o museu de 1948 (parte dele, em especial a Sala de Entre Douro e Minho, a mais conseguida), documentando e contextualizando como se fez este museu de Arte Popular nos anos 40, nas particulares condições de reflexão identitária, estética, museográfica, etc - entre vanguardismo e tradicionalismo), e actualizar as suas direcções de trabalho. Explorar as memórias da Exposição do Mundo Português, de que o edifício é uma sobrevivência parcelar e parcial. Valorizar o que neste museu antecede a autonomia conceptual do design, considerando quer o trabalho criativo do grupo de pintores-decoradores (também arquitectos de interiores, cenógrafos, ilustradores, designers "avant la lettre") que trabalhou para o SPN/SNI de António Ferro, quer a própria produção popular e tradicional que o Museu recolheu).  Alargar a área expositiva ou programar linhas de investigação e exposições temporárias à documentação sobre o Inquérito da Arquitectura Popular em Portugal, da Associação dos Arquitectos, 1955-61. Ou à criação artística nas margens da arte popular, pelos caminhos da "outsider art" e da "art brut". Revitalizar a relação entre o espaço museológico e a criação contemporânea, nas áreas das produções tradicionais sobreviventes e de novas práticas artesanais, que se podem designar às vezes por design e craft. Etc.

Reabrir como Museu de Arte Popular é o objectivo imediato, mas este deve acompanhar-se já com exerícios de imaginação sobre as condições dessa reabertura, que nunca poderá ser apenas repor o que lá estava até agora, em condições penosas de paralisia e decadência. Parte essencial da reflexão que agora se deve abrir é sobre o enquadramento institucional da entidade MAP: Continuar num Instituto dos Museus que em 2006 foi incapaz de defender a sua existência e cujos problemas de funcionamento-orçamento parecem irresolúveis (agravado pelas condições actuais que regulam os concursos para as direcções dos museus*)? Ou inventar uma nova estrutura funcional e de direcção, fundacional ou empresarial, semi-privada ou privada, a actuar sob a vigilância da tutela?

*Se um director (ou sub) da Cinemateca não precisa de ser funcionário público - e foi o actual ministro da Cultura que como advogado tratou de implantar aí uma diferente ordem burocrática -, porque é que só as pessoas com vínculo efectivo à função pública podem concorrer à direcção de um museu do IPM/IMC?

A escultura do Museu de Arte Popular

Notas sumárias
A) Obras de 1940
1 - Os Santos Populares de Barata Feyo (1899-1990), na fachada principal (antiga entrada do Pavilhão da Vida Popular, 1940) S. Vicente e Sto António?

O argumento decisivo

O Museu da Língua tem um espaço predestinado em Lisboa, amplo, vazio e incorporando uma memória física e decorativa inteiramente adequada a tal destino.
O Mar da Língua é o Mar da Palha em frente, é o rio das naus de Quinhentos e da Frente Tejo. Ali a Marvila a língua não seca.

Fernando Pessoa e o Abel Pereira Fonseca:
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Museu da língua e da literatura, claro, uma relaço que vem de longe

http://www.flickr.com/photos/biblarte/3275705917/sizes/m/
Armazém vitivinícola
Fotógrafo: Mário Novais, 1899-1967.
Data de produção da fotografia original: 1927.
[CFT003 055808.ic] Biblioteca de Arte-Fundação Calouste Gulbenkian

* 1929, numa cópia oferecida a Ofélia o retratado escreveu: "Fernando Pessoa em flagrante delitro"

Deixemos o Museu de Arte Popular em paz

Façam o Museu da Língua noutro sítio

Aqui se dá uma sugestão desinteressada para ancorar o Museu da Língua, ou Mar da Língua ou como lhe quiserem chamar. Até já está em parte, num acesso lateral, decorado para o efeito com adequados elementos marinhos:

Foto *L

Antes de localizar a sugestão, tem de se concordar com a D. Isabel Pires de Lima, que o que é bom deve copiar-se e que o Museu de São Paulo é um grande êxito e, tanto quanto se sabe e se vê pelas imagens do  site , tem um bom programa de actividades. Porque reuniu um conjunto auspicioso de factores que raramente convergem. Por cá não convergem em absoluto.

O Algarve no Museu de Arte Popular

"Algarve - Colorido rodapé numa terra de lendas". As legendas são de António Ferro e figuram no fim do pequeno volume da série "Política do Espírito" onde se publicou o seu discurso da cerimónia inaugural, a 15 de Julho de 1948. O discurso é já um testamento político-cultural, onde Ferro torna claro o peso da oposição que enfrenta e onde tenta estabelecer a linha de coerência que, do seu ponto de vista, une o seu inicial vanguardismo estético à defesa sistemática da arte popular, das "raízes", como "fonte de inspiração para os nossos artistas" e "escola de bom gosto". Uma guerra que vai de 1935 em Genebra, na Assembleia da Sociedade das Nações, até ao MAP, passando por 1937 em Paris, 39 em Nova Iorque e S. Francisco (datas que comprovam uma actualidade cosmopolita), 40 em Lisboa (o Centro Regional da Exp. do Mundo Português, com as aldeias de que lamenta a demolição)*
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O "rodapé" vai de Sagres ao Guadiana, na decoração mural pintada por  Thomaz de Mello (Tom) e Manuel Lapa, que "resume os elementos mais típicos da paisagem e da vida algarvia". Não é, não parece ser, um dos mais felizes núcleos picturais do edifício, o que não quer dizer que se possa admitir ("superiormente", diz-se) a sua ocultação - e neste caso o património está a precisar de ser restaurado...

 

Fotos www.matrizpix.imc-ip.pt, IMC, Fotógrafo José Pessoa, 2008

O itinerário ou guia do Museu editado em 1948 (e reeditado em 1963 num volume trilingue ilustrado por fotografias - enquanto os do ano inaugural, nas várias línguas separadamente, incluiam desenhos) referem os nomes na sequência indicada, mas a revista Panorama nº 35 publica dois estudos para as mesmas pinturas com a ordem inversa, o que parecerá mais certo.

Tom dirige o programa decorativo e assina grande parte das obras em parceria com Manuel Lapa. A diversidade estilística muito evidente no trabalho da dupla - a começar pela capacidade sintética e emblemática do painel minhoto, continuada pela composição alegórica dedicada ao Douro - é um dos dados intrigantes na abordagem desta galeria única. A comparação dos estudos referidos e da obra final com a pintura dedicada ao Minho é muito elucidativa. Enquanto nos desenhos as figuras se distribuem dentro do friso pictural segundo regras de profundidade espacial (sobrepondo-se e ocultando-se parcialmente), na pintura mural concluída a quatro mãos tendem a recortar-se com autonomia sobre um fundo liso (que nunca o chega a ser), enquanto na pintura do Minho as figuras isolam-se e preenchem por contiguidade um espaço contínuo e "abstracto", como sucede nos lenços bordados, levando a estratégia decorativa a uma radicalidade brincada ao mesmo tempo popular ou ingénua e mais moderna ou vanguardista.

A sala do Algarve fica entre o átrio central (a entrada no Pavilhão de 1940) e a sequência final Beiras e Ribatejo/Alentejo. Fica por visitar o vestíbulo, a entrada redesenhada por Jorge Segurado para o Museu.

*O concurso da aldeia mais portuguesa e em 47 o concurso de ranchos folclóricos (que decorreu "com o desconhecimento e a indiferença de todos", diz), as muitas exposições sectoriais no Estúdio de São Pedro de Alcântara - propondo-se "a transposição da arte popular para o plano decorativo" - e ainda o programa (em parte incompreendido) do Verde-Gaio, de 1940 a 50, são outros marcos desta longa campanha.

Sábado no Museu de Arte Popular

De visita a um museu encerrado, sábado dia 20 às 16h:

 

ver: http://museuartepopular.blogspot.com/

As pinturas murais do Museu de Arte Popular

Um dos principais argumentos de defesa do Museu de Arte Popular é a importância das pinturas murais instaladas no edifício - não as que decoraram o pavilhão da Exposição do Mundo Português em 1940, que eram um programa efémero e não subsistem, mas as realizadas expressamente para o MAP e muito bem integradas no projecto museográfico.

Essas pinturas têm sido divulgadas e brevemente comentadas em notícias individuais que aqui se sumariam:
4 de Paulo Ferreira na Sala da Estremadura: Lisboa; Terra Saloia; Ribatejo; Nazaré

1 grande painel "Minho, Caixa de Brinquedos de Portugal", de Tomás de Mello (Tom) e Manuel Lapa

e de Carlos Botelho, duas pinturas das Beiras

Estrela Faria,  Alentejo

e a Sala de Trás-os-Montes com uma pintura mural de Eduardo Anahory e outra de Tom e Manuel Lapa, mais as muitas vistas do Douro a partir de desenhos do séc. XIX, sem atribuição de autoria,

e a seguir o Algarve, outra vez de Thomaz de Mello (a grafia sempre variou...) e Manuel Lapa (e vão dez)

e por fim o vestíbulo, a publicar.

MAP - As pinturas da Sala de Trás-os-Montes

Depois de Paulo Ferreira (Estremadura), Tomás de Mello (Tom) e Manuel Lapa (Minho), Carlos Botelho (Beiras) e Estrela Faria (Alentejo), a visita virtual ao Museu de Arte Popular continua com Eduardo Anahory e Trás-os-Montes. Peça a peça, vou ficando mais convencido que a classificação do edifício que foi pedida ao ministro da Cultura a 28 de Maio (data simbólica, mas ocasional, e de facto António Ferro é menos um efectivo ideólogo ou intérprete do regime do que alguém que o tentou ser e acabou por sair derrotado no seu projecto de dar à ditadura um programa estético modernista - de um modernismo que no final dos anos 30 já trocara a ambição futurista pela busca de raízes ingenuamente/"genuinamente" (?) portuguesas, populares e folcloristas, mais ou menos refabricadas para o efeito), deve avançar até ao reconhecimento de que se trata de um óbvio monumento nacional. Não há aqui obras de primeira grandeza - ou de segunda grandeza, como são as do Almada nas Gares -, mas este conjunto de pinturas murais subsiste como uma representação única e insubstituível de uma época em que o que se chamou depois arte pública tinha uma grande ambição programática e ideológica (por vezes também uma ambição de qualidade artística).

No caso da sala dedicada a Trás-os-Montes persistem dificuldades de atribuição, não sendo possível seguir apenas a dissertação de Luís Raposo Pereira (de 2008): aí se refere uma pintura mural de Tomás de Melo e Manuel Lapa, associada à frase "Trás-os-Montes cruzeiro de Portugal, granito e céu", e uma segunda decoração mural de Eduardo Anahory reunindo algumas das figuras características de região, entre as quais os chocarreiros de Mogadouro e os pauliteiros de Miranda. Acontece que a frase e as figuras coincidem na 1ª pintura

 

 

enquanto a 2ª aqui reproduzida é referente ao Douro e ao vinho.

O Alentejo de Estrela Faria no MAP

Museu de Arte Popular, Sala do Alentejo, pintura mural de Estrela Faria (vista parcial)
 

Número de Inventário: 36081.02 TC (Transparência a cores)
Instituição / Proprietário: Museu de Arte Popular
Categoria: Pintura
Denominação / Título: Alentejo, Trabalhadores
Datação: Século XX (c.1940) <aliás, 1947-48>
Fotógrafo: José Pessoa, 2008
Copyright: © IMC / MC
http://www.matrizpix.imc-ip.pt
"MatrizPIX: Conteúdos e Objectivos"

"Um dos eixos de acção de primordial importância na salvaguarda do Património Cultural Móvel reside na sua documentação fotográfica, missão que o Instituto dos Museus e da Conservação desenvolve no contexto da sua Divisão de Documentação Fotográfica"