Alexandre Pomar

Fernando Lanhas

(Duvido que se deva recordar Fernando Lanhas principalmente como pintor - à data da sua morte em 4 de Fevereiro de 2012)

 

Sobre a exposição de 2001 em Serralves: no Expresso / Cartaz, 21 de Abril:

versão texto

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Sobre o museu que dirigiu de 1973 a 1993, então encerrado por ameaçar ruína:

JN, Porto

Um certo museu

Publicado em 2006-11-23

 

 

JORNAL DE NOTÍCIAS

sem indicação de autor

"Noticiaram os jornais que, finalmente, o problema do Museu de S. João Novo ia ter solução, com a aquisição do edifício e a reactivação daquela instituição. E também que o Museu de Arte Popular, de Lisboa, seria extinto. Espantei-me. Quanto à segunda questão, os lisboetas que se havenham com ela, e esbracejem (ou não) como entenderem. A primeira, sim, interessa-me. E muito.

A situação do antigo Museu de Etnografia e História do Douro Litoral é não apenas um escândalo, mas uma indignidade cívica. E só num país que perdeu o sentido do verdadeiro progresso - que também passa pela existência de bons museus, onde se faça a instrução do público -, o que lhe sucedeu poderia acontecer. Se quiserem, só num país que perdeu o decoro uma herança como a consubstanciada no espólio daquele museu poderia ser menosprezada.

O Museu de S. João Novo foi fundado em 1940, sob o impulso do dr. Pedro Vitorino, quando a Junta da Província do Douro Litoral alugou aos descendentes do "opulento capitalista" Pedro da Costa Lima o belo palacete setecentista daquele largo. A partir daí, graças a personalidades como Augusto César Pires de Lima, Armando de Matos, Bertino Daciano, Eugênio da Cunha e Freitas, Fernando de Castro Pires de Lima e outros, o Museu recolheu uma notável colecção de objectos, equipamentos e documentos representativos das artes e ofícios, actividades do quotidiano e manifestações festivas - além de peças arqueológicas, litúrgicas e do que podemos definir, abreviando, por elementos do folclore - do chamado Douro Litoral (com relevância para a própria cidade do Porto).

Segundo os critérios (ou, como agora se diz, o paradigma) da época, o programa museográfico da instituição seria estabelecido a partir da distribuição das colecções por salas correspondentes às diferentes temáticas. Havia, assim, as salas dos teares, linho, trajo, mobiliário, brinquedos, rendas e bordados, habitação, jogos e cangas, barcos, medicina popular, religiões, arraial, e amor popular, reunindo milhares de peças da maior qualidade e algumas (estou a lembrar-me dos jugos e cangas) de valor hoje incalculável pela raridade. Além disso, o Museu publicou, ao longo dos anos 50, a revista "Douro Litoral", a que sucedeu, entre 1963 e 66, a "Revista de Etnografia", arquivos incomparáveis de uma escola portuense de etnografia e fontes preciosas para o conhecimento do país (e não só, pois nelas colaboraram investigadores de outros países). E, além do resto, os espaços pertencentes ao Palacete-Museu de S. João Novo guardam dos melhores panos conservados da Muralha (dita) Fernandina da cidade.

Tudo se encontrava exposto, arrumado, explicado, com critérios ultrapassados, é certo, mas, sobre isso, ponto final, parágrafo (o Museu do Quai Branly, recentemente inaugurado em Paris, reuniu as colecções oriundas do antigo Museu do Homem, recolhidas no período colonial puro e duro segundo a visão eurocentista de "artes primitivas" mais do que enterrada. Tal facto não impediu a adequação daquele fantástico repositório de objectos, rebaptizados segundo o conceito de "artes primeiras", ao mais moderno museu europeu). E, com a direcção do arquitecto Fernando Lanhas, o Museu de S. João Novo ganharia novos atributos no campo da história da evolução do Homem no Universo e da adequação de algumas colecções a perspectivas museológicas dirigidas para uma vocação didáctico-pedagógica.

No início dos anos 90, o Museu foi encerrado devido às precárias condições do edifício e aos riscos de deterioração dos objectos. E o problema não mais teve solução. Correram rumores da sua extinção, da dispersão das colecções ou da transferência para outro concelho. Desmantelou-se a rica biblioteca , armazenaram-se peças num local da cidade (em condições tão más quanto as do edifício). Dizem-me que a colecção de brinquedos já saiu do burgo.

Quinze anos depois, mantém-se o lento assassinato de uma instituição organizada com tanta dedicação por um punhado de homens devotados a uma causa que os burocratas-funcionários da cultura nem categoria têm para entender, quanto mais respeitar. O Museu de S. João Novo poderia constituir, com um programa moderno e novo fôlego, um pólo activo de conhecimento das tradições da cidade e sua região, um recurso educativo de primeiro plano, um motor dinâmico da regeneração do burgo. É possível, em pleno século XXI, na Euro pa, pensar-se que desenvolvimento, competitividade, produtividade, modernidade e outros tops não são, antes do mais, questões culturais num quadro civilizacional? E quanto tempo mais teremos de continuar a suportar vergonhas - que desmentem a civilização - como o desprezo e o abandono votado ao nosso Museu (que foi) de Etnografia e História?

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e esta coisa antiga em Área Metropolitana do Porto

Museus

Porto

Museu de Etnologia do Porto

Entidade
Instituto Português de Museus

Descrição
O Museu de Etnologia do Porto foi criado em 1945, sob a designação de "Museu de Etnografia e História do Douro Litoral". Desde a O Museu de Etnologia do Porto foi criado em 1945, sob a designação de "Museu de Etnografia e História do Douro Litoral". Desde a sua fundação, o museu encontra-se instalado no Palácio de S. João Novo, datado do séc. XVIII, que estudos recentes apontam tratar-se de um projecto de arquitectura da autoria de António Pereira. O Palácio de S. João Novo sofreu uma degradação acentuada desde 1970, com reflexos particularmente negativos nas condições de conservação das colecções etnográficas. Em 1989, o museu transitou para a tutela do IPPC e, em 1991, para o IPM, vindo a ser encerrado ao público em 1992 dado o avançado estado de ruína do imóvel. Desde então, o IPM tem vindo a diligenciar pela salvaguarda do espólio do museu, traduzida, numa primeira fase, pelo depósito das suas colecções em diversos museus, com vista à sua protecção. Numa segunda fase foram efectuadas, com a colaboração da DGEMN, obras nas coberturas e na fachada do Palácio. Numa terceira fase, o IPM procederá à resolução da actual situação do Museu, o que ocorrerá posteriormente ao processo de sistematização do seu inventário.

Localização
Porto

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O museólogo Fernando Lanhas (director entre 1973 e 1993) não devia ser esquecido, em particular pelo museólogo João Fernandes (director de Serralves, de ? a ? - já me esqueci). Mais do que "pioneiro do abstraccionismo", F.L. foi o continuador de Augusto César Pires de Lima (1888-1959), responsável pela criação do Museu de Etnografia e História do Douro Litoral, e do seu sobrinho Fernando Castro Pires de Lima (1908-1973), médico e etnógrafo, que lhe sucedeu.

Também foi o arquitecto e responsável pela montagem do Museu de Conímbriga (1982), e projectou e organizou a montagem do Museu Municipal da Figueira da Foz (1980), entre vários outros museus e exposições. Na sua cronologia do catálogo de Serralves tb se pode ler "Executa o projecto geral da recepção ao Papa João Paulo II na Diocese de Porto" (1983).

Foi arquitecto, pintor, etnógrafo e arqueólogo, "designer gráfico" e museólogo, etc. Duvido que se deva recordar Fernando Lanhas principalmente como pintor.

Museu Berardo: colecção por colecção

Ou os efeitos positivos da crise... Colecção do Museu Berardo em lugar da Colecção do Museu do Chiado...

Estava prevista, mas ainda não anunciada, a presentação no CCB/Berardo da 3ª parte da colecção do Museu do Chiado (dos anos 60 em diante), inscrita ainda na programação definida com o anterior director Jean-François Chougnet e, por sinal, resultante da direcção de Pedro Lapa no Chiado... Em vez disso vamos ter a 2ª parte da Colecção Berardo, prolongando o que se pode ver no 2º andar, e dando pela 1ª vez a oportunidade de saber de que falamos quando falamos da colecção contratualizada com o Estado - não se incluem aqui as outras obras das colecções pessoais do comendador. A alteração, motivada por falta de meios do Instituto dos Museus para pagar apenas o transporte das peças (o resto era à conta do Museu Berardo e da respectiva Fundação sustentada por outros dinheiros públicos), relevou-se oportuna em face dos debates que por aí correm, em geral sem se saber de que se fala... (Há bens que vêm por mal.)

A colecção do Museu Berardo vai ficar exposta em toda a sua extensão.

É curioso que apesar de tanta "análise" conspirativa sobre o Museu Berardo, em grande parte bufada da Ajuda, a notícia desta troca de programas (conhecida há muito no "meio") não tenha chegado à imprensa. Alguém levanta o rabo das redacções? Alguém interroga, em vez de transmitir recados?

"Exposição permanente do Museu Coleção Berardo (1960-2010) 

Esta apresentação do Museu Coleção Berardo (1960-2010) dá continuidade ao período 1900-1960 instalado no piso 2 do museu. Com estes núcleos expostos em permanência, é proposta uma panorâmica da história da arte do século XX até aos nossos dias. Inicia-se com o Minimalismo, o Conceptualismo e a Arte Povera, movimentos que originaram uma pluralidade de atitudes modificadoras do estatuto do objeto artístico; percorre as emergências da narrativa e as reconfigurações da imagem fotográfica ou em movimento, e conclui-se com a diversidade dos discursos de alteridade e uma generalizada prática de interrogação do arquivo histórico."

Casas Colgadas, Cuenca

O Museu de Arte Abstracta Espanhola, nas Casas Colgadas, Cuenca

exterior e interior (Set. 2011)

Canogar & Tàpies

O site com a visita virtual ao Museu, aberto em 1966, dp ampliado e renovado, sob a administração da Fundação Juan March

a paisagem, o património histórico e a arte contemporânea numa associação virtuosa. E aqui a "geração abstracta" espanhola das décadas de 50 e 60 resiste muito bem ao tempo (mm dp da expeiência Antonio López...)

Dia Mundial da Arquitectura

Para reflectir sobre o star-system arquitectónico, sobre as pressões corporativas, sobre a bolha dos museus: o chamado Novo Museu dos Coches, de Paulo Mendes da Rocha.

Coches III: o preço da arquitectura

Como o previsto Museus dos Coches é um "pavilhão de exposição em cristal e aço", tal como o definiu o autor, por que aparece agora o argumento dos custos de alteração do projecto poderem ser impeditivos de qualquer transformação no uso que lhe estava destinado, conforme transpirou para os jornais?

O arquitecto é caro, é Pritzker, mas as alterações funcionais são obviamente fáceis de fazer num "pavilhão de exposição em cristal e aço" (sic), um caixote vazio e branco, desenhado como uma grande garagem "minimalista" para acolher as carroças, levantada do chão e assente em pilares com uma altura de 4,5 metros, sobre uma nova praça com cerca de 12.000 metros quadrados... Ou, como se dizia noutra notícia arquitectónica, "Dez metros de pé direito, uma parede branca que se adivinha sem fim e uma sala que se estende por 130 metros, 'maior que um campo de futebol'".

O recado está mal transmitido. A fonte da "transpiração" para os jornais - sigamos o Público de 30 de Setembro - é obviamente próxima do arquitecto Paulo Mendes da Rocha e dos seus associados locais, Back Gordon Arquitectos. "Qualquer alteração ao objectrivo do museu poderia "acrescer 20 milhões de euros" ao que estava orçamentado", diz-se, mas não se acredita. Como ao projecto inicial se atribuiam 31,5 milhões, não se entende se é uma multa, se é roubo ou chantagem... Mas se ameaçarem demolir aquela construção absurda, ele descerá o preço... Mas, é claro, o relacionamento com o Brasil tem de ser cauteloso.

um monumento elevado à vacuidade arquitectónica

 

Coches, para rever a matéria dada

Quando o ex-ministro da Economia Manuel Pinho anunciou em Julho de 2008 o projecto do Novo Museu dos Coches (e ele foi da sua responsabilidade por via dos dinheiros do Turismo...), disse que "as obras deverão começar no dia 1 de Setembro próximo e a inauguração está marcada para o dia 5 de Outubro de 2010"... Falharam os coches republicanos (?) às comemorações do centenário e há agora condições para remediar parte do disparate.

antevisão do museu-garagem Paulo Mendes da Rocha

Sucessivos ministros da Cultura, desde Isabel Pires de Lima, vieram dizer que o projecto do novo Museu dos Coches lhes era alheio, distanciando-se de tal ideia - então retomada à revelia do MC e do Instituto dos Museus, apesar de se tratar de um longo folhetim que vem pelo menos de 1998 e de António Guterres e Carrilho (sempre ele...), depois retomado por Santana Lopes (sempre ele), em 2005. António Costa, enquanto presidente da CML, declarara-o "desnecessário" logo em Dezembro de 2008, mas escusou-se a um conflito com Sócrates porque o espaço e a tutela eram do Governo (embora os dinheiros do Casino fossem de Lisboa...)

A última vez que o MC se descolou publicamente do Novo Museu dos Coches de Paulo Mendes da Rocha foi certamente em 20 de Janeiro 2010, por ocasião da apresentação do plano estratégico "Museus para o séc. XXI" - afirmou então o professor João Brigola, novo director do IMC, que se tratava de um projecto herdado, que "não foi possível reavaliar".

Mas a "primeira pedra" foi mesmo colocada pela ministra Canavilhas e pelo 1º ministro poucos dias depois, a 1 de Fevereiro, por sinal assinalando-se nesse dia os 100 dias do Governo Sócrates II: notícia do Público. Se a teimosia era uma das suas grandes qualidades, e chamava-se determinação, aqui foi grave insistir no erro sem ouvir ninguém. Ainda por cima, já então se tinha desistido de esvaziar o actual Museu dos Coches para dar lugar à reactivação do Picadeiro Real, desaconselhada por razões de conservação, ainda que tivesse sido esse o motivo inicial para o Museu trocar de lugar.

ALGUNS DADOS - DESDE 1994 - PARA SITUAR A QUESTÃO:

Coches: o museu "desnecessário" (António Costa)

Frente Ribeirinha: António Costa considera novo Museu dos Coches "desnecessário"

"O presidente da Câmara de Lisboa, António Costa (PS), classificou hoje* de "desnecessário" construir um novo Museu dos Coches, um projecto do Governo no valor de 31,5 milhões de euros, financiado com verbas do Casino.

"Acho desnecessário que o novo museu a financiar com as verbas do Casino seja o Museu dos Coches", disse António Costa durante a reunião pública do executivo municipal. "Não considero necessário um novo Museu dos Coches", sublinhou. O autarca argumentou não entender as razões avançadas - ser o museu com maior número de visitantes - para aplicar parte das contrapartidas iniciais do Casino de Lisboa no Museu dos Coches. "Se o museu já tem o maior número de visitantes, não vale a pena mexer", afirmou."** Lusa/Expresso

A notícia é de 22 de Dezembro de 2008, mas conserva toda a actualidade - aliás, tem agora mais actiualidade devido à crise.

António Costa, à data, optou por não entrar em conflito com Sócrates, que dera luz verde à iniciativa do ministro Manuel Pinho, tomada, aliás, à revelia do ministério da tutela, o Ministério da Cultura. Por isso, feita esta eloquente declaração pública do seu presidente, a reunião da CML deu uma parecer favorável condicionado ao projecto e exigiu do Governo a sua reformulação, rejeitando a construção de um silo automóvel de 26 metros na frente ribeirinha.

Sobre museus (SEC/ICOM): silêncio

No VI Encontro de Museus de Países e Comunidades de Língua Portuguesa (organizado pelo ICOM Portugal, nos dias 26 e 27, Museu do Oriente, Lisboa), Francisco José Viegas, que foi um dos intervenientes da sessão de encerramento, absteve-se de qualquer anúncio ou esclarecimento sobre a reestruturação do respectivo sector no quadro da SEC e da administração pública. Também nada disse sobre o contexto restritivo em que vivem os museus estatais, optando por discorrer sobre a necessidade e os prazeres da frequência dos museus em geral, do seu ponto de vista de visitante. Foi um hábil e inteligente discurso literário.

É certamente difícil de decidir se tal silêncio significa que preferirá uma audiência não corporativa para esclarecer a política a seguir e a resposta à crise em matéria de museus e património, ou se estamos perante uma ausência de políticas. A primeira hipótese é simpática, porque os museus não são apenas o sector profissional dos chamados museólogos (que é uma problemática palavra...), embora fosse obviamente conveniente assegurar a eficácia de plataformas de diálogo com os técnicos (ou funcionários) do sector. Ou seja: convém falar directamente com os públicos (os cidadãos) e fazer participar os profissionais da área (e de áreas afins). Uma síntese da situação dos museus portugueses nos últimos 30 anos, apresentada no Encontro por Natália Correia Guedes, acompanhada por comentários pessoais e por inquietações colectivas relativas ao presente, poderá ser um documento capaz de estimular essa participação profissional. Francisco José Viegas declarou-se interessado em conhecer o respectivo texto.

Mas - na segunda hipótese - se se entende que aquele palco corporativo e associativo não seria o local mais adequado para enunciar responsabilidades governativas neste campo, aguarda-se então que a oportunidade não se adie - já passaram 100 dias: reina a penúria dos meios, a indigência do pessoal, a incerteza dos programas e o silêncio (pelo menos em público) dos responsáveis.

 

Museu do Chiado. Indice 1988-2011

 

Cronologias e índice

A . Do MNAC ao Museu do Chiado

No centenário do decreto fundador do Museu Nacional de Arte Contemporânea (MNAC), de 26 de Maio de 1910: entrada de  27 Maio 2011 sobre as comemorações

(1ª parte) o encerramento antes do incêndio (notas de exposições 1988 e 89, O MNAC fora de portas):      nota sobre ARTE DO SÉCULO XIX, Palácio da Ajuda, 1 Abril 1988
   e nota "Colecção do MNAC" ("Colecção de de Pintura Portuguesa 1842-1979", Pal. de Queluz - Julho 89/Julho 90), 5 Agosto 1989

Depois do incêndio: "O próximo MNAC", cx de 13 Janeiro 1990 (O museu fora encerrado em 1987, passando a considerar-se a possibilidade de o instalar noutro local. Pelo despacho nº 37/89, de 10 Abril, Teresa Gouveia nomeia RHS para dirigir o tratamento da colecção, referindo a adaptação do local a galeria de exposições, até à ulterior redefinição dos espaços e da segurança do antigo MNAC).

A re-inauguração: "Salvo pelo fogo", artigo de 12 Julho 1994, Revista pp 24 a 27. + Cx "Ex-MNAC", a cronologia dd 1987 (encerramento), 25/26 de Agosto de 1988 (incêndio), 1989 a 1990-94 + inclui notícia de 14 Dezembro 1991 sobre oferta francesa da maquete

Agenda: Museu?

 Visite-o no Dia Internacional dos Museus!! 18 de Maio

Para que servirá isto?

Para assistir ao render da Guarda diante do Palácio de Belém? É demasiado longe.

Ideia do ex-ministro do BES e da Economia; obra da Frente Tejo; projecto de Paulo Mendes da Rocha, São Paulo (pois, o Pritzker Prize...) e Back Gordon, Lisboa. (fotografado no dia 17 de Maio, 19h)

Sabe-se que o IMC não tem dinheiro para, nem vontade de ficar com o caixotão. Talvez esta seja uma boa oportunidade, hoje e até 5 de Junho, para pensar nisso.

outra vista da prateleira à esquerda da Praça. Parece que é a entrada, com os famosos elevadores que sobem uma ou 35 pessoas de cada vez (a energia era barata...)

Museu Soares dos Reis

Retrato da Princesa Margarida de Valois, por François Clouet: Por essa altura (1561) teria uns oito anos e era noiva prometida do «nosso» D. Sebastião - o seu retrato (este?) foi enviado pela mãe Catarina de Médicis e muito apreciado na corte, mas viriam a ser outros o destino nacional e o da futura «Reine Margot». A canção do Georges Brassens em "fundo" de uma exposição sobre os Clouet  e o renascimento em França seriam uma boa iniciativa para animar o Soares dos Reis.

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"Em 1561, Catherine de Medicis enviou um retrato de Marguerite, com a idade de oito anos, a D. Sebastião de Portugal, seu noivo. Foi muito apreciado pela corte do país", segundo reportou o embaixador de França (cat. Dessins de la Renaissance, Collection de la Bibliohèque Nationale de France", 200'3). Sabe-se que o infante não se tentou. A filha de Henrique II e de Catarina de Medicis, Marguerite (e também a sua irmã Claude), foi igualmente oferecida nesse ano ao príncipe Carlos de Espanha. Os casamentos combinavam-se através de correios que transportavam os necessários retratos (pintados). O do Museu Soares dos Reis vem da colecção João Allen e não há certeza de ter sido este mesmo que assustou D. Sebastião.

A Margarida (1553-1615; de que se conhece um retrato desenhado por F. Clouet de cerca de 1555, com 2, 3 anos?, e outros retratos mais) foi rainha de França de 1589 a 1599, casada em 1572 com Henrique de Navarra, depois Henri IV. E teve uma (mal) afamada história que ela própria narrou nas suas memórias e foi depois contada por Alexandre Dumas, cantada por Brassens e posta em cinema por Patrice Chéreau com Isabelle Adjani...

A última vez que se viu o famoso retrato terá sido em 2006, mas fora do Museu!!

 «Património, Obras municipais depositadas no Museu Nacional Soares dos Reis
mostradas na Galeria do Palácio", Porto (21 Julho - 3 Setembro 2006)
EXPRESSO 26-08-2006

COM a renovação do Palácio dos Carrancas (1992-2001), o itinerário da colecção de pintura prescindiu das peças mais antigas do acervo para se iniciar num século XIX já romântico. Esta exposição da iniciativa da Câmara, sem apoio informativo, espacialmente improvisada e demasiado fugaz, recorda o antigo espólio do Museu Municipal colocado em depósito no Museu Nacional (1942) e permite descobrir ou reencontrar importantes peças não expostas em permanência. Com destaque para duas obras emblemáticas de Vieira Portuense e Domingos Sequeira (Fuga de Margarida de Anjou e Junot Protegendo a Cidade de Lisboa), ou para os retratos franceses pintados por François Clouet do rei Henrique II e da sua filha Margarida de Valois. Por essa altura (1561) teria uns oito anos e era noiva prometida do «nosso» D. Sebastião - o seu retrato (este?) foi enviado pela mãe Catarina de Médicis e muito apreciado pela corte, mas viriam a ser outros o destino nacional e o da futura «Reine Margot» (ele rei virgem, ela dita ninfómana). Um pequeno núcleo de pintura flamenga, mais duas Santas (Catarina e Luzia) de Vasco Fernandes e outras obras, para além de núcleos de escultura e cerâmica, comprovam o valor do espólio, em grande parte oriundo da antiga colecção de João Allen.

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Sobre o folhetim Soares do Reis, de que o Público se ocupou hoje ( http://jornal.publico.pt/noticia/08-03-2011/museu-soares-dos-reis-a-procura-de-ideias-para-atrair-novos-publicos-e-gerar-receitas-21501209.htm ),

aparecem aqui 2 textos antigos:

Nova direcção no Soares dos Reis: Lúcia Almeida Matos (A saga do Soares dos Reis, 1992-99), 25/9/99

http://alexandrepomar.typepad.com/alexandre_pomar/2008/12/a-saga-do-soares-dos-reis-9299.html

"Museu ao fundo", 29/9/2001

http://alexandrepomar.typepad.com/alexandre_pomar/2008/12/soares-dos-reis-museu-ao-fundo-em-2001.html

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Também no Público de hoje: http://jornal.publico.pt/noticia/08-03-2011/em-exposicao-21501217.htm

Em exposição
Artur Loureiro, o australiano

O MNSR concentra vários espólios, da antiga Academia Portuense de Belas-Artes ao embrião do Museu da Cidade que nunca passou do papel, passando por algumas ordens religiosas e por elementos decorativos que testemunham o período durante o qual o Palácio dos Carrancas cumpriu funções de residência real. Traça, assim, um panorama da pintura e escultura portuguesa do século XIX e da primeira metade do século XX, com obras de artistas como José Malhoa, Columbano, Henrique Pousão, Aurélia de Sousa, António Carneiro, Dórdio Gomes, Fernando Lanhas, Júlio Resende e Augusto Gomes. A sala de exposições temporárias do museu está, até 24 de Abril, ocupada por uma exposição dedicada a Artur Loureiro - um pintor nascido no Porto, em 1853, e que aqui viveu grande parte da vida. Em 1881, casou com uma pintora australiana, passando a residir nos antípodas durante duas décadas, antes de regressar ao Porto, onde criou uma escola de pintura no Palácio de Cristal. "Na Austrália, é considerado um grande pintor, mas em Portugal é pouco conhecido", reconhece Maria João Vasconcelos.

A exposição de Artur Loureiro é uma revelação, uma importante exposição pouco vista sobre um pintor activo nas primeiras décadas do séc. XX que é costume subvalorizar e incluir na história oitocentista, mas as primeiras linhas da nota mantêm a ignorância sobre a extensão do acervo de pintura do Museu...

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Para além da menina Margarida e do pai Henrique II, há por lá, dignos de ser expostos, uma Santa Catarina e uma Santa Luzia de Vasco Fernandes, uma Virgem do Leite de Frei Carlos (agora no MNAA, cat. pag. 171), um S. Jerónimo no Deserto do Mestre da Lourinhã (MNAA, pág. 169), etc. E Vieira Portuense, Sequeira, etc. Talvez fosse conveniente valorizar o museu que lá têm...

 

MATP, 1938

Para reflectir sobre o MAP (*) é conveniente procurar informação sobre os outros museus que nos anos 30 tratavam do folclore (o termo caiu em desgraça nos anos 40, em alguns países, por causa da Alemanha nazi e da França de Vichy). O que pode julgar-se que em Portugal era conservadorismo nacionalista, identificado com "o Regime", em matéria de arte popular e cultura popular, não aparece muito diferente das orientações do Front Populaire quanto às tradições e aos lazeres do povo francês, em 1935-39. A retórica não é aqui a mesma, já que o discurso tem neste caso a intenção de sustentar-se na construção de um campo científico, e não propriamente de uma política.

A Exposição Internacional das Artes e das Técnicas de 1937 (em Paris), onde o Pavilhão de Portugal projectado por Keil do Amaral acolhia uma mostra de arte popular organizada pelo SPN de António Ferro, foi também um momento decisivo na história parisiense do Museu Nacional das Artes e das Tradições Populares (o MATP ou apenas Atp). Construído para a Exposição o Palais de Chaillot no lugar do anterior Palais du Trocadero, onde se acolhia o Museu de Etnografia, aí se instalou o Museu do Homem (a 21 de Junho de 1938) e se previu a instalação do MATP, instituido em em 1937, separando-se então as colecções nacionais das de etnografia e antropologia não europeia. No mesmo palácio ficava o Museu dos Monumentos Franceses (museu de moldagens / moulages, estabelecido em 1889, criado por Viollet-le-Duc, trazido do velho Trocadero). No caso francês, pelo menos, a instabilidade faz parte da história dos museus.

A propósito do MATP (**), tem interesse ver a respectiva apresentação por Georges-Henri Rivière e André Varagnac, em Agosto de 1938 no nº 4 do 21º ano da revista "La Renaissance", então (quase) orgão oficial dos museus franceses:

Mastigações

Oh como eles mastingam as meninges!

Há quem pense demasiado, há demasiado tempo (perdido). Gostávamos mais de ter Museu!

Benjamim Pereira homenageado

Durante dois dias, na Gulbenkian, os antropólogos portugueses, ou quase todos eles, prestaram homenagem a Benjamim Pereira, último representante da equipa dirigida por Jorge Dias que fundou o Centro de Estudos de Etnologia, o Centro de Antropologia Cultural e Social e o actual Museu Nacional de Etnologia. À iniciativa, que se intitulou "Caminhos e diálogos da antropologia portuguesa - Encontro de homenagem a Benjamim Pereira", associaram-se intervenientes de outras áreas, em especial da museologia e da arquitectura, e a representação dos vários museus que em anos recentes contaram com o seu apoio e colaboração directa.

As histórias da Casa, novo capítulo

L+arte: "DEPOIS DE DEMORADAS NEGOCIAÇÕES, a Fundação Paula Rego comunicou hoje, oficialmente, que Helena de Freitas será a nova directora da Casa das Histórias Paula Rego. Helena de Freitas assumirá funções já em Março."

Espera-se que o novo curso seja tranquilo, depois do lamentável incidente - cujas causas mais gravosas vão permanecer: uns estatutos abusivos onde a Câmara paga e o Estado comparece mal (que ministro, que advogada, que vereadora!!!, que presidente ausente!); uma presença inexplicável da galeria inglesa como fundadora e interveniente na administração; uma falta de transparência que apenas adia a perigosidade das situações equívocas. Outras coisas, desacertos entre artista e directora escolhida por ela (e ambas passaram um mau bocado), foram tendo consequências que noutras condições se resolveriam - ou adiariam por um ano para todos salvarem a face. Também no caso ou Casa Vieira, a galeria e aí tb um "comité" com nome da artista, ambos parisienses, impõem uma tutela de pernicioso efeito, mas sem os meios e a eficácia da sede britânica.

Que Helena de Freitas seja a directora certa nesta segunda etapa.

Felizmente, ou por sorte, o João Pinharanda - antes da solução directiva se esboçar, e importa que tenha sido ele - deixou escritos na edição de Dezembro de Artes & Leilões judiciosos comentários sobre as questões em aberto e "os estatutos da 'Casa', estranguladores da autonomia de qualquer direcção museológica": "Neles o conselho de administração aparece como verdadeira direcção do museu: qualquer director surge como mero gestor de colecção e mero produtor de exposições e nenhum projecto individual de direcção pode existir se não em cumplicidade total com o projecto individual de Paula Rego (e seus conselheiros: advogada, filha e galerista, todos com assento no CA." A cumplicidade com a artista é indispensável - o projecto (ou projectos) dos conselheiros-administradores não pode ser um poder discricionário.

"As demoradas negociações" compreendem-se. Ver Decreto-Lei n.o 213/2009 de 4 de Setembro: http://dre.pt/pdf

Museus em avaliação

Há uma clara determinação do Ministério da Cultura (do Governo e do Instituto respectivo, o dos Museus e da Conservação, antes IPM) de enfrentar a situação de incerteza (mais de insatisfação e penúria que de paralisia ou desastre) que atravessam os museus sob a tutela do poder central (29 no total).  

(Diz-se em geral 28, até o IMC em documento recente assim os contou, mas era um lapso oportuno para fazer desaparecer o Museu de Arte Popular, nº 4 da lista oficial,  e às vezes são só 27 porque tb  anda esquecido e fechado o nº 11 — o Museu de Etnologia do Porto, ver http://www.amp.pt/gca/?id=253 e o Decreto-Lei n.o 97/2007 de 29 de Março: http://dre.pt/pdf1sdip/2007/03/06300/19281932.pdf  *).

Os problemas do sector (e até a existência anunciada de discutíveis projectos do novos museus e/ou equipamentos culturais de iniciativa política e escala desproporcionada - heranças...) foram identificados e debatidos em conferência de imprensa, por ocasião da apresentação a 20 de Janeiro de 2010 de um compromisso de "Planeamento Estratégico do IMC - Museus para o Séc. XXI", por parte do seu director, prof. João Brigola, e da sua tutela, ministra e secretário de Estado (procurar por aqui: http://nomundodosmuseus.wordpress.com).

Desorçamentação por um lado, e também o peso de desadequadas  disposições legais de ordem administrativa, de recente regulamentação; por outro, o favorecimento financeiro e mediático pelo MC de novas unidades criadas à margem dessa ordem legal, em parcerias com privados e sob o estatuto das fundações, como são os Museus de Serralves e da Colecção Berardo.

Mas também a existência aliciante de diversos museus de iniciativa municipal que aparecem hoje como modelares, o que em geral e não por acaso se esquece ao abordar a questão global: o Museu Marítimo de Ílhavo (dirigido por Álvaro Garrido), o Museu da Olaria de Barcelos (dir. Cláudia Milhazes), o Museu do Neo-Realismo de Vila Franca de Xira (dir. David Santos), entre diversos outros  - e também há de iniciativa autárquica museus esquecidos, sem directores nomeados nem meios. 

1937, fundação do Museu Marítimo de Ílhavo - 2001, inaug. das novas instalações , da autoria do gabinete de arquitectura ARX, Lda., dos irmãos Nuno e José Mateus - distinguido com o Prémio AICA-SEC 2002, o que não deve desviar a conversa sobre as qualidades e as contrariedades arquitectónicas, até porque se sabe o que (não) valem os prémios e os projectos feitas para as revistas e os prémios (mas enfim, trouxe uma evidente actualidade e notoriedade ao velho museu de Américo Teles e outros)

Artes primeiras no Louvre

arquivo EXPRESSO Actual 21-04-2000 (Há 10 anos)

"Artes primeiras no Louvre"

CHAMARAM-SE até há poucos anos artes tribais ou artes primitivas. Mas à questão do rigor terminológico somou-se a vigilância do pensamento politicamente correcto. Serão artes primeiras, primordiais, originais? As várias designações não recolhem o consenso. Artes longínquas, como propôs em 1920 o crítico Félix Fénéon*, é também um nome obviamente eurocêntrico. A questão não tem, por enquanto, solução, e por isso o novo espaço do Louvre que lhes é dedicado, aberto ao público na terça-feira, recebeu o extenso nome de Artes de África, da Ásia, da Oceania e das Américas. Além de também impreciso, será possivelmente provisório, já que não está efectivamente assegurada a própria existência das novas galerias que ocupam, no rés-do-chão da ala Denon, as antigas cavalariças do Pavilhão das Sessões (no século XIX, foi destinado às reuniões do Parlamento). Elas constituem apenas uma prefiguração do futuro Museu das Artes e das Civilizações, previsto para 2004, ou ficarão a ser uma antena permanente desse mesmo museu no seio do Louvre?

O eixo Ajuda/Belém (3)

Para retomar a ideia de uma rede Belém/Ajuda

Logo, num auditório do Museu Colecção Berardo, se discutirá o projecto "Lisbon Museums Districts" com que o galerista e comissário e gestor cultural Luís Serpa decidiu ornamentar a oportuna ideia de reanimar uma plataforma de coordenação de iniciativas entre os museus e palácios (e outros equipamentos) de Belém/Ajuda, que tinha surgido a público a 19 de Maio com uma aguerrida mobilização mas não teve depois sequência. Mas agora, início de 2010, passou-se da intenção de planear acções na área Belém/Ajuda para a intenção de intervir na cidade toda ("ALLisbon"?), sem se ter chegado a estruturar qualquer entidade ou instância mobilizadora de pequena escala, local, ou seja, em torno dos Jerónimos, do CCB, dos Coches e dos famosos pastéis do  lugar. É um salto no escuro que se vestiu numa retórica própria do marketing mais ingénuo, e que não servirá para tratar de Museus nem é em geral credível. Apesar do ICOM e do MCB.

Entretanto, um ESCLARECIMENTO assinado pelos proponentes da reunião, com data de 4 de Fevereiro, veio fazer inflectir, ou vacilar, a sua agenda. (VER ADIANTE)

Belém ou "ALLisboa"? (2)

Em 2009 discutia-se vivamente o plano (e o projecto arquitectónico) do novo Museu dos Coches (da iniciativa do ex-ministro da Economia Manuel Pinho e a pagar pelo Casino de Lisboa, via Frente Tejo) e também uma anunciada troca de espaços que iria transferir para a Cordoaria o Museu de Arqueologia, crescendo no seu respectivo lugar de sempre o vizinho Museu da Marinha. Ao mesmo tempo pairava a ameaça de extinguir o Museu de Arte Popular e de instalar no seu espaço, desfigurando-o, um anunciado Museu da Língua. As decisões ministeriais eram, pelo menos, muito pouco consensuais quer entre os próprios membros do Governo e também nos seus serviços técnicos, quer entre os profissionais dos museus e largos sectores da opinião. Poderia falar-se de uma imensa confusão que teve consequências na perda de relevo político e autoridade dos dois anteriores ministros da Cultura.

Agora, há novos nomes no Governo, e foi anunciado para a área dos Museus um Plano Estratégico ("Museus para o Séc. XXI") com reconhecíveis qualidades, numa conferência de Imprensa a 19 de Jan., por sinal no MAP, em que o Ministério e o Instituto dos Museus abriram a porta, publicamente, à reconsideração de todos os temas que têm penalizado este sector, no que diz respeito aos museus tutelados pelo Estado central. Foi anunciado que o Museu de Arte Popular irá reabrir em 2010, mas classificou-se o chamado novo Museu dos Coches como uma herança irreversível (uma decisão "herdada" que "não foi possível reavaliar", disse o prof. João Brigola), o que traduziu a discordância dos novos rersponsáveis - e a 1ª pedra lá caiu em Belém dias depois. Aí se disse também que Arqueologia iria certamente para a Cordoaria (há estudos prévios em curso), reavivando o contencioso que pairava sobre esta área da cidade e dos museus nacionais.

É neste contexto, onde há novos dados francamente positivos e persistem legítimas inquietações (e mesmo a aberta condenação da "herança" dos Coches), que surge a reunião anunciada para dia 9, no Museu Colecção Berardo, para a qual se retoma a ideia de uma plataforma conjunta a estabelecer entre os Museus e equipamentos culturais de Belém/Ajuda, com vista a potenciar os seus meios, mas onde esse projecto surge agora ampliado - ou desviado - para toda a cidade de Lisboa, e acompanhado por uma "Carta de Intenções" que é pelo menos insólita e prematura.

A plataforma para Belém é uma necessidade estratégica; o alargamento imediato a Lisboa inteira de uma entidade que não chegou a concretizar-se é um erro. A criação de um modelo prático de articulação entre os museus de Belém/Ajuda, que explore as virtualidade do Plano Estratégico do IMC, é uma oportunidade para a acção imediata, que não se pode conter numa reunião de directores. Seria grave que esse plano se desvirtuasse com outras ambições corporativas (do ICOM, nomeadamente), e que, por exemplo, se instrumentalizasse esta dinâmica de longa duração para apoiar lutas pontuais.

2010, 9 Fev.
"Projeto para aliar cultura e turismo em Lisboa vai divulgar carta de intenções"
(© LUSA, já segundo o acordo ortográfico)

Lisboa, 06 fev (de Ana Goulão, Lusa) - A criação de um plano estratégico que alie a cultura e o turismo, com a participação ativa de museus, monumentos e outros espaços culturais, é o objetivo de um projeto que vai ser apresentado terça feira, em Lisboa.
Iniciativa conjunta do comité português do Conselho Internacional de Museus (ICOM PT), Museu Colecção Berardo e a INDUSCRIA_Plataforma Para a Indústrias Criativas, o encontro, que decorrerá a 09 de fevereiro no Museu Colecção Berardo, é composto por uma reunião de trabalho e uma conferência aberta ao público.
A génese desta iniciativa deu-se no ano passado, quando, em maio, diretores de vários museus e monumentos da zona de Belém/Ajuda, se reuniram para discutir os problemas e soluções daquelas instituições, com o objetivo último de trabalhar e desenvolver iniciativas em rede."

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Sobre a 1ª reunião entre os Museus de Belém, textos de referência

2009, 19 de Maio
1. Notícia do ICOM:
Mesa-redonda - MUSEUS DE BELÉM - PERSPECTIVAS DE FUTURO

"Conforme anunciado, teve lugar em 19 de Maio passado, no Museu Colecção berardo, uma mesa-redonda que pela primeira vez reuniu todos os directores dos museus de Belém e contou ainda com a participação de diversos outros responsáveis de museus e monumentos na mesma zona e em zonas envolventes (Mosteiro dos Jerónimos e Torre de Belém, Palácio Nacional da Ajuda, Museu do Oriente, Museu da Carris, etc.).

Entre a numerosa assistência, cerca de 200 pessoas, marcaram também a presença diversos responsáveis autárquicos (Presidente da Junta de Freguesia de Belém, Director do Departamento da Cultura e Vereadora da Cultura da CML, comissária na área da Cultura pela discussão do plano Estratégico Lisboa 2010-2024), membros do ICOMOS.PT, entre os quais o seu presidente, diversos políticos, entre os quais deputados, professores universitários, técnicos do turismo e de comunicação... e numerosos estudantes de museologia e património.

A Direcção do ICOM Portugal deseja expressar a todos os seus agradecimentos pela adesão que dispensaram a iniciativa e pela forma empenhada e construtiva com que apresentaram os seus pontos de vista, no que permitirá constituir um conjunto de sugestões que circularão entre os responsáveis pelos equipamentos museológicos e monumentais da zona de Belém e áreas limítrofes, permintido melhor preparar os novos encontros regulares que foi considerado útil serem organizados doravante." Pela Direcção do ICOM Portugal, Luís Raposo

2. Notícia do Público
PUBLICO, 21 de Maio de 2009, pág. 23

"Museus de Belém querem criar estratégia comum"
Alexandra Prado Coelho

"Foi uma reunião inédita: directores de oito museus da zona de Belém juntaram-se terça-feira ao fim do dia, no Museu Berardo, para discutirem a possibilidade de criarem uma estratégia conjunta que lhes permita aumentar o número de visitantes e a qualidade dos serviços.
"Belém é um pólo que merece uma estratégia única e equilibrada", declarou Rui Silvestre, director-geral do Museu Colecção Berardo, que propôs a criação de uma plataforma que representasse os museus "junto das tutelas e agentes culturais que intervêm na zona" e que incluem entidades como os ministérios da Cultura e da Economia, a câmara municipal, o Turismo ou a Sociedade Frente Tejo.
É precisamente um projecto gerido pela Sociedade Frente Tejo que está por detrás da actual necessidade de reflexão dos museus: a construção do novo Museu dos Coches nas antigas instalações das Oficinas Gerais do Exército (junto às actuais instalações do museu) veio agitar Belém. A agitação aumentou quando se levantou a possibilidade de o Museu Nacional de Arqueologia (MNA) ser transferido do Mosteiro dos Jerónimos para a Cordoaria Nacional.
Joaquim Pais de Brito, director do Museu Nacional de Etnologia, foi na terça-feira o mais veemente crítico da ideia e defendeu mesmo a necessidade de se construir um museu de raiz para a arqueologia, porque é aí que "pode ser feita a história intelectual de um país".
Luís Raposo, director do MNA e que, enquanto presidente da comissão nacional do Conselho Internacional de Museus (ICOM) foi o organizador da iniciativa, voltou a defender que se "repense o modelo do Museu dos Coches [um projecto do arquitecto brasileiro Paulo Mendes da Rocha], reprogramando-o, por exemplo, para um Museu da Viagem".
Uma crítica mais geral partiu de Diogo Gaspar, do Museu da Presidência da República, segundo o qual "o que falta discutir é a requalificação do espaço urbano e dos serviços" em Belém. Gaspar lamentou a ausência "de bons cafés e de lojas", considerando que "o serviço público que se presta ao visitante é cada vez pior".
Foram apresentadas várias propostas - desde um transporte que ligasse os vários museus, até uma articulação das programações - mas não foi tomada, para já, nenhuma decisão."

 

 

Belém 2009-2010, ou "ALLisbon"

De 19 de Maio de 2009 a Fevereiro de 2010 passou-se pouca coisa, mas a reanimação do processo que reúne agora, na próxima 3ª feira, os Museus de Belém/Ajuda  dissolvidos entre todos os equipamentos e afins de Lisbon (ou ALLisbon - in english, please) suscita dúvidas quanto a parcerias, métodos e intenções. "Upgrade" ou desvio? A averiguar com a documentação necessária:

 

Coches: a primeira pedra

(30 de Janeiro de 2010 / actualizado no dia 1 e 2 de Fevereiro / revisto e "partilhado" a 1 Outubro 2011)

 

o actual Museu dos Coches

O Museu dos Coches continuará aqui, porque já não se esvaziará este espaço para o reutilizar como picadeiro turístico. Além deste Museu e do seu anexo no Paço de Vila Viçosa haverá (haveria?...) uma outra garagem monumental onde se arrumarão mais algumas carroças, deslocadas nesse novo cenário minimalista.

Sucessivos ministros da Cultura, desde Isabel Pires de Lima, vieram dizer que o projecto do novo Museu dos Coches lhes era alheio, distanciando-se de tal ideia. A última vez que isto se disse foi há poucos dias (20 de Janeiro 2010), por ocasião da apresentação do plano estratégico "Museus para o séc. XXI: explicou o professor João Brigola, novo director do IMC, que se tratava de um projecto herdado, que "não foi possível reavaliar".
E aí temos a "primeira pedra", cerimónia insólita no quadro de crise financeira que força o abandono ou adiamento de outros investimentos e projectos, com um IMC falido e crivado de dívidas (eu sei que o projecto é ou seria de borla, via ex-Manuel Pinho e Casino de Lisboa) . E por que raio se foram associar os 100 dias de Sócrates II (uma data festiva) ao disparate dos Coches?

e a antevisão do museu-garagem

"Não considero necessário um novo Museu dos Coches", António Costa (Dez. 2008).

Dia 2/02/2010 ("Sócrates lançou obra do Museu dos Coches, 'sinal claro de investimento na Cultura'", Público: http://jornal.publico.clix.pt/noticia... - Já se tinha chegado a pensar pôr os coches no CCB (inícios de 90), o mundo dá muitas voltas mas continua a haver falta de bom senso e bons conselhos.

Ano negro

Se o ano foi negro em muitas áreas, por via da crise, ele foi catastrófico na área das artes visuais, embora (ainda?) não o bastante para a pôr radicalmente em causa. Acontece que a cultura em geral e as artes visuais em particular quase não ocupam atenção crítica na imprensa e no terreno dos blogs, e basta para o comprovar a ausência de tags como cultura, arte, museu, etc em respeitáveis espaços de opinião como A Regra do Jogo ou Jugular - sendo estes exemplos indicativos da escolha de um campo político. Para além do profundo e certamente justificado desinteresse, ou desprezo, que um tal silêncio significa (a favor de futebol, economia, política, benfica, sporting; ou religião, política, etc), há outras razões que têm a ver com a opacidade do sector, a falta de autoridade das instâncias de legitimação e o insondável desconcerto das políticas públicas. Entretanto, os discursos críticos encerram-se sobre os seus objectos parcelares e os espaços de diálogo (por exemplo O Infinito ao Espelho , um blog de artistas) escasseiam ou esmorecem ou acautelam-se... A viragem de ano é, porém, uma oportunidade, ou até uma responsabilidade, para levantar algumas pontas do véu.

Nenhuma outra área terá sofrido tão directamente as consequências da crise económica. É que, mais do que ser arrastado nos seus efeitos, veio à superfície com escândalo público o entrosamento do mercado da arte e dos seus agentes institucionais (os críticos, os comissários, os museus) com os aspectos mais obscuros e corruptos do sistema financeiro. Não são ligações acidentais, são vínculos estruturais, ou estruturantes, da realidade actual do mercado de arte. Com o BPP de João Rendeiro caiu a Fundação Ellipse que aparecera como a mais internacionalmente elegante das colecções - e a mais institucionalmente comprometida, por via do assessor cultural de Sócrates, que continua, e do director do Museu do Chiado, a quem parece que darão uma prateleira dourada, mas os comprometimentos ficam por sancionar (e haveria que falar das tropelias das avaliações, etc). Com o BPN de Oliveira Costa revelaram-se aspectos mais soezes do sistema, com circuitos de branqueamento de capitais através da arte, e absurdos acervos de dezenas de mirós, falsas antiguidades egípcias, contentores de moedas comemorativas e muitos quadros avulsos para todos os gostos. Por ambos passavam relações com galerias, artistas cooptados, etc. São casos de polícia que ficam por deslindar.

Em Évora no Museu

Estava à procura da notícia sobre a exposição do António Carrapato no Museu de Évora, seguindo a pista do Sérgio Gomes em artephotographica.blogspot.

e aparece-me o caso (sério) da hipótese de demissão do Joaquim Caetano: http://www.publico.pt/Cultura/director-do-museu-de-evora-coloca-cargo-a-disposicao_1413952

Vamos por partes, e 1º os artistas depois os directores-curadores-etc, por questão de princípios:

Foto António Carrapato

Nunca tinha ouvido falar ou reparado (ou esqueci-me, certamente, porque é uma presença frequente na imprensa) do António Carrapato, mas, depois de espreitar o seu site - http://antoniocarrapato.com/ - , decidi logo ir ver a exposição no Museu de Évora. É, parece ser, uma interessante surpresa alentejana.

ADENDA: A surpresa confirmou-se. Devia ter escrito sobre a excelente exposição do António Carrapato.

Catarina Ferrer (Galeria Pente 10) e António Carrapato no Museu de Évora, exposição "Nós", 27 Nov. 2009 - 12 Jan. 2010

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Péssima surpresa é a zanga* do Joaquim Caeteano, paciente director-reconstrutor do Museu de Évora, em fase de reabertura. Pela leitura em diagonal da notícia tb do Público, ele tem grande parte da razão do seu lado: não é possível trabalhar sem orçamentos de actividades, aquisições, etc - e o IMC-IPM + o MC + o PM têm de ser alertados para isso.

Mas tb há que encontrar meios de financiamento, patrocínios, consórcios, relações exteriores ao IMC para programar as actividades necessárias, e o papel dos directores inclui agora esse domínio** (é o chamado progresso, desde que os museus não são espaços imóveis - mas sem se admitirem histórias tipo Elipse, BPP, Rendeiro, Chiado, Lapa, que são o péssimo exemplo extremo da inventividade orçamentária que parece exigir-se ou aceitar-se...).

O mecenato está quase parado, com a crise, e ter de mendigar patrocínios empresariais nesta situação é inaceitável. Mas, Évora (como o Museu do Coa e o Museu de Arte Popular, pelo menos) pode ser um dos casos em que poderiam ter êxito novas fórmulas de gestão abertas a parcerias locais, e para isso é preciso fazer-se um debate prévio, rápido e produtivo, sobre o tema. E tb é é preciso exigir (com realismo e atenção ao défice) que o Estado e o seu Orçamento para 2010 cumpram o respectivo papel. O momento e os protagonistas-parceiros (Caetano-Brigola-Summavielle-Canavilhas) parecem ser favoráveis a um acordo que tranquilize a situação e abra portas para que venha à superfície pública - e se trate - um insuportável mal-estar nos museus públicos.

Aliás, se há dinheiro para novos museus como os Coches, o Governo perde a face quando corta os mínimos aos museus que existem e estão a funcionar bem. É o caso com Joaquim Caetano, ao que julgo.

**É melhor serem os directores a procurar financiamentos externos do que dependerem de um gestor-administrador que cumpra esse papel.

* em adenda: Não será talvez (não foi) zanga, masa antes uma ponderada deliberação sobre a carreira e os objectivos pessoais, entre o trabalho de investigador-historiador e o papel de gestor. Mas são os exíguos ou nulos orçamentos de funcionamento dos museus nacionais que estão na origem desse dilema.

 

Paula Rego e Dalila Rodrigues

Quando o museu se apresentou à imprensa e abriu as portas ao público, não vi uma única fotografia que juntasse as duas senhoras protagonistas da Casa das Histórias (para além das que cobriram a inauguração oficial, como se vê no DN de 1 Nov.). Percebi que havia desentendimentos entre ambas, e foram-me confirmados. A ruptura chegou depressa.

1994: Museu do Chiado, ex-MNAC

EXPRESSO Revista 5? Julho 1994, pp 24 a 27

"Salvo pelo fogo"

O MUSEU ESTAVA ENCERRADO À DATA DO INCÊNDIO E RENASCEU DAS CHAMAS QUE NÃO O ATINGIRAM COM UM MAGNÍFICO PROJECTO de arquitectura OFERECIDO PELA FRANÇA

SE NÃO fosse o incêndio do Chiado, se não fosse a Capital Cultural, que teria acontecido ao velho Museu Nacional de Arte Contemporânea, agora rebaptizado Museu do Chiado?
É o primeiro edifício, mesmo ao lado das obras de Álvaro Siza, a marcar o novo Chiado. Renasceu das 
cinzas que não chegaram a atingi-lo na noite de 25 de Agosto de 1988 (ver caixa) e vai ser inaugurado no próximo dia 12, para ficar como uma das memórias de Lisboa 94, tal como as obras do Museu de Arte Antiga e do Coliseu, ou o «lifting» da Sétima Colina.

O MNAC em 1990

EXPRESSO, Cartaz (Actual) 13 Janeiro 1990, pág. 35 "O próximo MNAC"

QUE seria do Museu Nacional de Arte Contemporânea se não fosse o incêndio do Chiado? O mais provável era que todos se fossem esquecendo que um dia (1) o eng. António Lamas (ex-presidente do IPPC... ) mandara fechar as portas à indigência em que sobrevivia.

 

Serralves (então o MNAM) em 1990

Arquivo EXPRESSO / Revista, 24 Novembro 1990

(Por ocasião de um colóquio internacional sobre o tema do museu de arte moderna promovido pela Casa de Serralves, num dos momentos mais conturbados da sua existência. ver cronologia 1979-1999 )

 

"Alguém disse MNAM?"

Casa de Serralves: não se sabe se, quando e como se fará o museu / Continuam a faltar todas as condições básicas para passar à prática as promessas feitas. Entretanto, inaugurava em Madrid o novo Rainha Sofia: cresce o abismo entre a miséria própria e as riquezas alheias

ENQUANTO, no Porto, um colóquio sobre o tema «museu de arte moderna» tornava evidente que não há qualquer solução para os impasses em que caíram o CAM (Centro de Arte Moderna), o MNAC (Museu Nacional de Arte Contemporânea) e o anunciado projecto de um Museu Nacional de Arte Moderna - e enquanto a SEC cometia a grosseria de ir anunciar a um museu por haver o seu interesse prioritário em lançar uma feira antes das próximas eleições -, a re-inauguração do Centro Rainha Sofia, em Madrid, já não é só o reverso de uma realidade pobre e caricata, mas a afirmação de um poderoso centro cuja atracção altera radicalmente as nossas próprias condições de informação cultural. 

 

Ainda se pode parar o Museu dos Coches

 

O projecto é muito "feio" e não corresponde à fama nem aos prémios do arq. brasileiro. ("Não é tão mau com dizem", respondia um dos arq. que tem defendido o projecto)

O terreno a ocupar daria para alojar uma extensão dos coches, se necessária, e para muita coisa mais - é um gasto de espaço disparatado quando outros museus precisariam de novas sedes e outros serviços do IMC (ou do Igespar) precisam de instalações. (Mas o argumento dos riscos sísmicos e aquáticos dificulta outras sugestões...)

O projecto do Museu (restaurante com garagem minimalista) é anti-ecológico, devorador de energia e meios, absurdo na relação entre dimensão e uso, etc. Esta é uma história negra, como se foi vendo - e um dos seus piores capítulos é a actuação corporativa dos arquitectos e da sua Ordem (incluindo a arq. Ana Tostões que me habituei a respeitar como investigadora). Mas não é o facto de não ter havido concurso de arquitectura que deve servir de argumento - os convites são um processo de escolha respeitável...

 

Isto não é o necessário fecho nascente das praças de Belém, mas um baldio empedrado com corredores e tabuleiros deselegantes (tanto espaço para o IMC gerir, animar, vigiar e limpar - ou isto passa a outra tutela mais bafejada por dinheiros públicos?)

Serralves, 10 ou 30 anos e a L + Arte

"30 anos" era o título proposto, alargando de duas a três décadas as memórias comemoracionistas. "Serralves desfigurou a ideia de Museu" não é, no entanto, uma má opção.

O que se queria era um Museu (com caixa alta) e outra gente quis outra coisa, ajudada pelas dificuldades do lugar. Um Museu não é o mesmo que um Centro de Arte. O nome Museu cria responsabilidades. O Museu de Serralves não é o mesmo que o CGAC de Santiago, por exemplo, com uma colecção raramente e exiguamente exposta. Num Museu a colecção é o centro, e o resto são jogos de palavras, habilidades ou tropelias.

Esté é o depoimento publicado na revista L+Arte, nº 61, de Junho - e seguem-se outras considerações - 1 e 2

1º O inquérito e a resposta a seguir
De que forma o Projecto Serralves mudou o panorama artístico e museológico no Porto e no País?
O que, na sua opinião, permitiu o seu sucesso?
Qual foi o contributo de Vicente Todolí à frente do Museu na consolidação do projecto?
Serralves é hoje igual a Serralves da “Era Todolí”?

30 ANOS DEPOIS

Serralves não mudou o panorama artístico e museológico – acrescentou-se ao panorama. Somou mais exposições (mais ambiciosas) ao roteiro das exposições  e desfigurou a ideia de museu – o parto arquitectónico foi o seu tempo mais difícil e o espaço nasceu confuso e estreito para ser ao mesmo tempo museu e galeria. Ficou só galeria e destinado à gestão do efémero. Existe o Museu edifício mas a arte em geral continua a faltar (a literatura, a música, o cinema recusaram a especialidade do contemporâneo e fazem a cultura como permanência).

Reina Sofia e Borja-Villel

Para acompanhar a ambição hegemónica de Manuel Borja-Villel, director do Reina Sofia (com 20 millones de euros en “nuevas adquisiciones” *) : duplo programa sobre o mundo e a arte, em concorrência desleal com o aniversário de Serralves / * segundo fontes espanholas de confiança esses 20 muilhões nunca existiram e são apenas 4 milhões: o director é que é mitómano ou gosta de se pôr em bicos de pés - o Oscar, que é agora o único a escrever sobre artes plásticas no Público (os colaboradores sem avença não publicam), também comparou - hoje, dia 5 - os meios de Serralves e do Reina citando os mesmos 20 milhões */

1 - Conferencia internacional sobre la crisis sistémica del capitalismo
Dinámica de la crisis global, movimientos antisistémicos y nuevos modelos de hegemonía. Encuentro en honor a Giovanni Arrighi

Del 25 al 29 de mayo, 2009

"Encuentro internacional en honor al economista y sociólogo italiano Giovanni Arrighi en el que se analizarán las características de la actual crisis sistémica del capitalismo, las respuestas regionales que los Estados, clases sociales, movimientos antisistémicos y élites dominantes están desplegando para enfrentarse a las consecuencias de la misma, los escenarios prospectivos que se abren a partir de las estrategias de creación de nuevos modelos de hegemonía global y los desafíos y consecuencias derivados de la aparición de un nuevo orden mundial justo e igualitario." (ver abaixo)

2 - La renovación del Reina Sofía (según El País)           
http://www.e-madrid.org
por redacción e-madrid      
La reforma del Reina Sofía, que se inaugura el próximo jueves 28 de mayo ha tenido como protagonista a su director, Manuel Borja-Villel. Desde que llegó a la dirección a principios de 2008, no ha parado de tomar decisiones que cuando menos han sido mediáticas. Por cómo ha sido contada al menos, la reforma es, sin duda una apuesta personal de Borja-Villel por vender el Reina Sofía como un museo diferente.

Museus e eleições - dos Coches ou dos coxos

Jornal de campanha 1. Por coincidência, parece que começa hoje a campanha eleitoral. A 1ª de 3. É a altura certa para começar a analisar como se repercutem as estratégias  eleitorais e eleitoralistas nas políticas culturais e como se deve (como devo ou devemos, ver-se-á) responder em termos eleitorais ao que se afigura serem orientações erradas das forças partidárias concorrentes. Da minha, em especial.

Os casos centrados em propostas de novos museus são muitos e graves - e obviamente que se associam ao critério eventualmente legítimo de querer mostrar trabalho feito ou anunciar planos para o futuro. Aceitando o princípio de que a política se faz (se tem de fazer) assim, há que considerar que também está na nossa mão (individualmente ou em grupo) fazer pagar o voto que nos pedem. É uma questão de trocas.

Existem, entretanto, limiares de razoabilidade, de verdade, de correcção de propósitos e fundamentações a respeitar, quando se faz o eleitoralismo necessário para ganhar eleições. E mesmo por parte dos nossos amigos - ou em primeiro lugar por esses mesmos: a exigência deve ser maior. No caso da política de museus, estamos em plena situação de delírio imaginativo e de acumulação de erros estratégicos, no ímpeto de estratégias eleitoralistas (eleiçoeiras?) que não olham a argumentos, valores e competências.
 

 

Propaganda da Frente Tejo. Dinheiro do Casino contra os Museus

 

Museu de Arte Popular, a luta continua

os boizinhos da Maria Keil

A luta em defesa do MAP e os próximos passos a dar
Opinião e propostas assinadas e publicadas no blog  Museu de Arte Popular

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1 - A acção de 16 de Maio,
2 - A mesa-redonda dos Museus de Belém, 18 de Maio, no Museu Berardo
3/5 - O Conselho de Ministros de 7 de Maio, os anteprojectos já encomendados pela "Frente Tejo". A política do facto consumado
6 - Iniciativas a tomar. O Governo tem de parar para pensar: não se fazem museus para as eleições. Contra a Cultura da propaganda.

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Parar para pensar antes das eleições
Preparar uma providência cautelar contra o camartelo da Frente Tejo

1. A acção contra a extinção do Museu de Arte Popular que decorreu durante a tarde de 16 de Maio (sábado) atraiu a Belém centenas de pessoas mobilizadas pela palavra de ordem "A língua de fora. Pelo Museu de Arte Popular, bordar, bordar!" e deve ser considerada como um êxito, tanto mais que foi convocada com uma antecedência mínima. As notícias sobre esta iniciativa transmitidas na comunicação social (imprensa e tv) e também através dos blogs e outra redes sociais dominaram a informação sobre o Dia dos Museus.
O Lenço de Namorados bordado na ocasião irá ser em breve entregue a quem pode ainda tomar decisões, no topo da hierarquia do Governo, a respeito do absurdo confronto de intenções sobre a Arte Popular e a Língua Portuguesa.

*L

MUDE: algumas perguntas

Para tentar esclarecer algumas dúvidas na ocasião inaugural da "Antes-estreia" / Antestreia do MUDE:

- o Museu existe (já existe?) com que definição institucional e legal?
(Nada consta, nada se esclarece nas notícias publicadas, segundo julgo.)

- Além de ser uma revista editada pela CML ("Revista Mude", de periodicidade anual, com 25 mil exemplares, com ISBN "anotado na Entidade Reguladora da Comunicação Social") e uma exposição intitulada "Ante-estreia" na Rua Augusta 24, o que é o MUDE?

- O chamado MUDE - Colecção Francisco Capelo está refém do dr. Francisco Capelo identificado no catálogo/revista como Presidente do Conselho de Gestão?  SIM, ESTÁ. O PROTOCOLO ASSINADO EM 2002/03 PELA CML AO TEMPO DE SANTANA LOPES CONTINUA E PARECE QUE TERÁ DE CONTINUAR - PARA O MELHOR E O PIOR - EM VIGOR, IMPLICANDO O NOME E O CARGO DO COLECCIONADOR-FUNDADOR-VENDEDOR. A ACTUAL GESTÃO DEVERIA ESCLARECER TODOS ESTES PONTOS, DANDO O SEU A SEU DONO E DESCARTANDO-SE DOS ASPECTOS MENOS POSITIVOS DO PROTOCOLO DO NEGÓCIO DE 2002. SERIA A CHAMADA "TRANSPARÊNCIA" (horrível palavra em política - verdade e eficácia são preferíveis e certamente podem ir bem juntas).

- Como foi e que implicações teve e tem ainda hoje a venda da colecção de desig e moda por Francisco Capelo à CML (Pedro Santana Lopes) em Dezembro de 2002 por 6,6 milhões de euros - a pagar em quantos anos e com que juros? (aliás a, a pagar a F.C. ou a Joe Berardo que já tinha "adiantado" o dinheiro e teve logo de ir esclarecer o caso com o presidente da CML, porque ninguém lhe tinha dito nada e foi surpreendido pelo negócio)?
- Está tudo pago ou há ainda uma renda anual a saldar, e a quem - e que implicações tem essa eventual renda?

- O MUDE enquanto Museu está e estará refém da Colecção Francisco Capelo, ou poderá constituir e adquirir outras colecções e seguir outras orientações no universo do design (irá alargar o seu nome para referir outros coleccionadores)?

- Um coleccionador que vendeu uma colecção em 2002 deve ter (tem de ter?) o nome no título?
- Um coleccionador que vendeu uma colecção de design e moda em Dezembro de 20002 por 6,6 (6,666?) milhões de euros, depois de ter expressado  em Outubro de 1998 "a intenção de uma futura doação ao Estado",  e apesar de ter firmado um acordo (entre a Associação Design Moda-F.C. e a Fundação das Descobertas-CCB) com validade por dez anos e automaticamente renovável, deve ter (tem de ter) o nome no título e/ou na fachada? (aliás, também o CCB foi surpreendido em 2002 por esta intempestiva compra e venda realizada sem pré-aviso ao cabo de 4 anos de vigência de um acordo firmado por dez anos.)

Nota 1 : não tenho nada de pessoal contra o dr. Francisco Capelo, que em 1997 me deu o prazer de poder revelar em primeira mão, no Expresso, a importância da sua colecção de design, tal como anos antes me apresentara as imagens então desconhecidas das obras da Colecção Berardo, num inesquecível fim de tarde na sede da Metalgest. Só gostava de perceber melhor o que se passa e como.

Nota 2 : e se nos lembrássemos da Colecção Paulo Parra? Menos elegante, é certo, mais mais "socialista"?

Museus de Belém: HOJE

1 - Uma notícia de há 3 anos, com os actores Manuel Pinho, Isabel Pires de Lima e Carmona Rodrigues Não se falava então do Museu de Arte Popular nem da Sociedade Frente Tejo, mas já se anunciavam decisões tomadas sobre o joelho sem contar com fundamentações técnicas. Hoje, apesar de tb ser Dia Internacional dos Museus, nenhum jornal se ocupa destas coisas. (A "culpa" não é dos jornais, é da descredibilização da chamada cultura - comecemos pela auto-avaliação).

2 - Quatro medidas para ultrapassar o imbróglio do novo Museu dos Coches e fazer dele uma oportunidade de futuro (Transcrito de http://museuartepopular.blogspot.com/ ).
Propostas de Luís Raposo e Raquel Henriques da Silva, a propósito da mesa redonda de hoje no CCB/Museu Berardo: Museus de Belém. Perspectivas de Futuro

3 - E tb algumas interrogações/propostas finais.

Dia do Museu de Arte Popular

De manhã fui convidar o presidente António Costa a participar na acção de defesa do Museu de Arte Popular e do património de Belém.

Inaugurava-se um busto de Machado de Assis no Largo de Jesus. Não tive êxito mas a foto é engraçada. Parece que há umas combinações entre eles envolvendo a Frente Tejo.

Há dinheiro do Casino e pressa em gastá-lo de qualquer maneira.

"A língua de fora" do Museu de Arte Popular

O lenço de namorados bordado à porta do Museu de Arte Popular, durante a tarde de hoje

2 x 2 m e a respectiva quadra, com os devidos erros de ortografia, a partir de um projecto de Joana Vasconcelos, Rosa Pomar e Catarina Portas com Raquel Henriques da Silva (ex-directora do Instituto Português de Museus)

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A seguir, 1 - é provável que reste alguma referência ao Museu de Arte Popular no programa "Câmara Clara" dedicado à polémica em torno do Museu dos Coches, em que participam Raquel Henriques da Silva e José Miguel Júdice, ex-presidente da Sociedade Frente Tejo. Domingo 17 às 22h30.

Haverá oportunidade para ouvir falar das fantasias arquitectónicas do projecto de Paulo Mendes da Rocha? Por exemplo, do acesso ao "tabuleiro" elevado por elevadores destinados a transportar 75 pessoas!     

( alguma informação nem sempre intelegível em http://abarrigadeumarquitecto.blogspot.com )

2 - 3ª feira 19, na reunião de directores de museus de Belém que o CCB/Museu Berardo acolherá ouvir-se-ão certamente algumas vozes críticas quanto à destruição do MAP, mas esta questão do "Museu do SNI" não é consensual entre a corporação de directores. E as questões ou interesses da Arqueologia, da Marinha, dos Coches falarão mais alto, e cada um para o seu lado.

3 - outros passos se prevêem, e um ano eleitoral é propício à tomada de posições incómodas... A "Frente Tejo" não teve nem vai ter vida fácil

Museu de Arte Popular domina Dia dos Museus

*L

A acção "A língua de fora. Pelo Museu de Arte Popular, bordar, bordar!" - um lenço de namorados de 2x2 metros bordado durante a tarde, numa iniciativa de protesto desencadeada por Catarina Portas, Rosa Pomar, Joana Vasconcelos e Raquel Henriques da Silva, a que se associaram centenas de pessoas

O director do Instituto dos Museus e da Conservação (IMC), Manuel Bairrão Oleiro, tomou finalmente uma posição pública quanto às polémicas em torno de novos projectos, encerramentos e transferências de várias das entidades sob a sua tutela. Segundo afirmou ao Público,  "os argumentos devem ser tecnicamente fundamentados". E acrescentou: "Deve haver é bom senso e argumentos tecnicamente consistentes".

http://ultimahora.publico.clix.pt

Bairrão Oleiro referia-se nomeadamente à atribuição do edifício do Museu de Arte Popular (MAP) a um agora chamado Museu da Língua Portuguesa, que sucede já a um anunciado Museu Mar da Língua Portuguesa. Este chegou a ter um programa que foi divulgado pelo Ministério em 2007 (além de contar com o arquitecto Júlio de Matos e o professor Ivo Castro, a equipa responsável pela concepção do museu foi composta por Fátima Morna, Francisco Domingues, Maria Rita Marquilhas e o engenheiro Manuel Sousa; o enunciado programático está ainda no Portal do Governo: http://www.portugal.gov.pt/Portal/... ). Mas o projecto seria depois posto de tarde, tal como a também anunciada instalação em Lisboa de uma delegação do Museu Hermitage.

Muito recentemente, a 7 de Maio, o Conselho de Ministros terá aprovado a integração de um novo Museu da Língua no espaço do antigo Museu de Arte Popular, no âmbito de um projecto de requalificação da frente ribeirinha de Lisboa, desenvolvido através de uma entidade chamada Frente Tejo. Bairrão Oleiro afirmou, segundo o Público: "Aquilo de que tenho indicação é que há um estudo prévio, um conjunto de projectos e ideias para o Museu da Língua, mas tanto quanto sei não há projectos adjudicados". Existem, no entanto, indicações de que já foi realizado um estudo de transformação (?) arquitectónica - ou mesmo um ante-projecto - com autoria do atelier ARX Portugal de Nuno e José Mateus e foram encomendados ideias ou projectos de conteúdos à empresa YDreams fundada por António Câmara e às Produções Fictícias de Nuno Artur Silva (directamente, ou através da YDreams) - o actual ministro da Cultura foi advogado e sócio desta empresa de humorístas. (foi antes aqui referido por lapso o arq. João Herdade, do IMC - 20-05-08)

Por outro lado, Bairrão Oleiro afirmou à Lusa que as pinturas modernistas a fresco, existentes no edifício, "serão preservadas, manter-se-ão, sem qualquer prejuízo para a sua salvaguarda". Ao referir apenas a salvaguarda, e não a exposição ou a visibilidade, o director do IMC deixa adivinhar um projecto de ocultação das obras de grande decoração que o edifício possui (pinturas murais, caixos-relevos e esculturas). Quanto ao futuro MLP, disse que o IMC "irá acompanhar as obras", mas não sabe quem as pagará. "O IMC não tem verba orçamental. Será concerteza  o senhor ministro da Cultura que encontrará o dinheiro para esse objectivo".

O bom senso e os argumentos tecnicamente fundamentados, requeridos por Bairrão Oleiro, que se pronunciava também sobre o caso do novo Museu dos Coches, não existiram até agora.

Botelho e Almada, os velhos do Restelo

Ou Botelho e Almada, a mesma luta:

Azulejos de Almada Negreiros na Casa da Rua da Alcolena (foto da época da construção, autor não identificado)

Estudo de Carlos Botelho para painel mural do Museu de Arte Popular (revista Panorama, SNI, 1948, nº 35)

Quero eu dizer: não se preserva um sem conservar o outro. Não se condiciona o particular sem o público dar o exemplo. Sou contra o conservacionismo sistemático e o culto da traça primitiva, mas nestes casos há razões patrimoniais a respeitar.

Museu de Arte Popular: desvio de dinheiros

1ª fase

citado de http://cadeiraovoltaire.wordpress.com

"(...) qual é o objectivo de desmantelar um Museu que alberga uma colecção única e que recebeu, através do Estado Português, dinheiros europeus para a sua recuperação? Alguns disseram que o Museu estava às moscas e que já não seria interessante para os visitantes. A isso, é preciso responder com factos: o Museu teve menos visitas nos últimos anos do seu funcionamento porque parte considerável das suas salas estava encerrada ao público (as salas metiam água, o tecto ruiu e as anunciadas obras governamentais iam tardando, ano após ano, a chegar, parecendo que o Governo estava à espera que o Museu caísse de podre para avançar); durante o tempo em que todo o Museu esteve aberto ao público, as visitas nunca faltaram, as escolas eram presença assídua e os turistas tinham o MAP como ponto obrigatório na sua passagem por Lisboa. Quanto aos dinheiros europeus, ainda estamos para saber que desculpa terá dado (ou estará a pensar dar) o Estado perante as instituições europeias que financiaram obras de recuperação do Museu de Arte Popular, e não obras de recuperação de um edifício que virá a ser uma coisa que não o Museu de Arte Popular. Mas, mantendo a boa tradição comunicativa entre governantes e cidadãos, talvez nunca o saibamos. (...)

por Sara Figueiredo Costa

Mais um bom texto sobre o escândalo do Museu de Arte Popular

e há aqui práticas oficiais iguais aos piores exemplos que se conhecem pela cidade: deixar degradar primeiro para demolir depois + pedir subsídios para uma coisa e gastar o dinheiro noutra

o mapa
http://wikimapia.or
 

Dia do Museu de Arte Popular: A Língua de fora, já!

Dia dos Museus no Museu de Arte Popular

"Sábado comemora-se o Dia dos Museus. Por isso, resolvemos festejar o Museu de Arte Popular, um museu fechado que queremos ver vivo, reaberto, renovado.
Após a aprovação na semana passada, em Conselho de Ministros, da instalação do Museu da Língua no edifício do MAP, esta é a nossa última hipótese de protestar contra uma decisão arbitrária, leviana e culturalmente injustificável.
Assim, a partir das 12h00 de sábado, diante do Museu de Arte Popular, voluntários e voluntárias bordarão colectivamente um Lenço de Namorados gigante, declarando a sua estima ao Museu de Arte Popular.  Quando a noite cair, suspenderemos o resultado na fachada do Museu.
Junte-se a nós. Fornecemos os materiais mas precisamos de mãos. Se não sabe bordar, não faz mal: esta é a ocasião de experimentar. Traga os amigos, a mãe, a tia, as crianças – o importante é mostrar que há quem não se conforme com o fim anunciado do Museu de Arte Popular.

A Língua de fora, já! Pelo Museu de Arte Popular, bordar bordar!

Para mais informações: museuartepopular@gmail.com
Organizadoras:
Catarina Portas, empresária A Vida Portuguesa / Quiosque de Refresco
Rosa Pomar, designer A Ervilha Cor de Rosa
Joana Vasconcelos, Artista Plástica
Raquel Henriques da Silva, Professora de História de Arte, FCSH Universidade Nova de Lisboa

copiado de
http://museuartepopular.blogspot.com

ver tb

http://ultimahora.publico.clix.pt

O Museu e os Mercados da Primavera / do Povo

O Mercado da Primavera em 1970, Foto de Garcia Nunes, Arquivo Fotográfico de Lisboa

Referência ao Mercado da Primavera e depois ao Mercado do Povo que acompanharam e envolveram o Museu de Arte Popular, encontrada numa história do Sindicato da Hotelaria do Sul*:

1 de Fevereiro de 1975 – As autoridades do turismo do regime fascista organizavam todos os anos em Belém, perto do monumento aos descobrimentos e do Museu de Arte Popular, em Lisboa, uma iniciativa de promoção turística de características antiquadas, a que denominavam Mercado da Primavera. No mês de Junho que se seguiu ao 25 de Abril, os artesãos que aí expunham e vendiam os seus trabalhos, numa acção espectacular, cheia de incidentes, assumiram o controlo do espaço e solicitaram apoio do sindicato para ali continuarem em permanência, o que conseguiram.

 No início de 1975, para garantir uma gestão organizada daquilo que se tinha transformado numa feira de artesanato, e instalar um restaurante a sério, em substituição das tascas de comes e bebes, o sindicato indicou o Amadeu Caronho** que levou a tarefa a bom porto.
 O espaço passou a designar-se Mercado do Povo depois de assim ter sido baptizado por um dirigente do sindicato, numa assembleia-geral, em que um jornalista o questionou se estava de acordo em que a iniciativa continuasse a chamar-se Mercado da Primavera.

 O Mercado do Povo passou a ser um local de referência, precursor dos bares das docas e da abertura da cidade ao rio, frequentado por sindicalistas, políticos progressistas, e pelos militares revolucionários do MFA e do Conselho da Revolução, que iam lá muitas vezes comer o seu petisco e beber o seu copo de tinto após as reuniões que faziam ali por perto.

*por extenso, Sindicato dos Trabalhadores na Indústria de Hotelaria, Turismo e Similares do Sul
**da direcção eleita em Julho de 1974, vindo das mesas do Maxime
http://www.sindhotelariasul.pt

Foto de Garcia Nunes, 1970, http://arquivomunicipal.cm-lisboa.pt

outra referência com a data de encerramento do Mercado do Povo (1991 a confirmar)
O Museu de Arte Popular ...  albergou até 1974 uma feira de artesanato denominada Mercado da Primavera. Passou depois a chamar-se Mercado do Povo e foi desactivado em 1991.

Ficava perto a Galeria Nacional de Arte Moderna, onde a 1 de Maio se pintou um painel colectivo e que ardeu em 1981

 

 

Fotos de Artur Inácio Bastos, 1969

Museus de Belém

Informação do Museu de Arte Popular:

Museus de Belém (Lisboa). Perspectivas de Futuro

No próximo dia 19 de Maio, pelas 17h, vai reunir no auditório do Museu Colecção Berardo a totalidade dos directores dos museus de Belém, onde apenas faltará o representante do Museu de Arte Popular, porque a ex-directora se reformou e o restante pessoal foi deslocado para o Museu Nacional de Arqueologia.

Mais informação sobre este evento no site do ICOM Portugal.

http://www.icom-portugal.org/

Encontro destinado a profiisionais de museus, investigadores e estudantes de museologia

Dia do Museu de Arte Popular

De facto, pensando melhor, acho que os dois/quatro dias que faltam para os chamados Dia e Noite dos Museus (16 - 18 de Maio) ainda chegam para mobilizar disposições públicas em torno do Museu de Arte Popular. Claro que o pessoal dos diferentes museus estará ocupado a animar iniciativas nas suas próprias instituições/repartições. Claro que o pessoal das festas vai estar mais atento aos programas delas e quer é reinar. Claro que há as questões dos Coches, da Arqueologia, da Cordoaria, etc. Claro que há por aí agitações pouco claras (e pouco simpáticas) em torno de agendas, agências, plataformas, seminários e estratégias por onde (MC e CML...) desfilam muitos que vivem encostados ao poder e os que gostariam de encostar-se, com os calendários eleitorais a marcar o ritmo. Mas...

foto disponível em http://www.ippar.pt/

Dia dos Museus: um blog a visitar

Parece que calha a 18 o dia dos museus e sendo 2ª feira se antecipam actos e festas para 16, sábado. Ainda não vi bem, não sei se há alguma coisa para ver. Mas a sugestão mais oportuna para a ocasião é a visita a http://museuartepopular.blogspot.com/ que a Catarina Portas lançou há tempos e que precisa de ser reanimado, depois das calamitosas e recentes notícias de um novo episódio de desvario desgovernativo.
Aí estão excelentes fotos dos seus interiores em obras de conservação e beneficiação - as de um anterior programa que previa a respectiva reabertura como Museu de Arte Popular, e que deviam estar concluídas antes do final de 2008. Foi isso que se planeou e empreendeu e que a Europa estava a pagar antes de lhes passar outra coisa pela cabeça desorientada. (Haverá por aqui caso de desvio de fundos?)
Aí estão textos vários em defesa do Museu de Arte Popular contra os vandalismos oficiais que ameaçaram criar uma monstruosa entidade dita do Mar e da Língua em que regressavam em versão digital certas fantasias colonialistas. Os miasmas de 1940, da Exposição do Mundo Português, tinham-se manifestado através da ministerial figura, no tal Museu Mar da Língua, agora (?) só Museu da Língua.

O blog tem estado parado ( JÁ NÃO ESTÁ!... ) e ainda não reagiu à última reanimação dos disparates, após a fundada hesitação do actual ministro. A promessa está lá em subtítulo: Fechado em Belém mas aberto aqui.
Catarina Portas conseguiu entrar no museu em obras, fotografou e escreveu "O Museu assassinado. Estão lá recolhidos tb textos de Raquel Henriques da Silva e Rúben de Carvalho, mais a petição redigida por Pedro Sena Lino e Rui Santos que se baixo-assinou em 2007.

 

Museu de Arte Popular - sem contraditório

O que mais espanta nestas histórias de museus a abrir e a fechar é a ausência de fundamentação das decisões ministeriais e também de validação por quaisquer orgãos de consulta, representação ou conselho competentes, cuja nomeação e vigência não dependa exclusivamente dos calendários políticos. O esvaziamento da autoridade de directores gerais ou responsáveis por institutos públicos - que dêm a cara e argumentem - é outro dos factores de estranheza, deixando as decisões ao arbítrio ou ao gosto pessoal de fugazes ministros.
Noutros domínios (sejam auto-estradas, escolas ou orçamentos) há audição de entidades representativas, pareceres técnicos, condições de diálogo (mesmo quando o diálogo é liminarmente recusado ou instrumentalizado por oposições). Na cultura - e em particular quanto a deliberações de longo alcance no tempo - as decisões são aleatórias e levianamente (in)justificadas: a srª ministra gostou do Museu da Língua - Estação da Luz em São Paulo, e deslumbrou-se com os dourados do Hermitage de São Petersburgo, já esquecida dos vermelhos de Leninegrado. Foi o que bastou para se meter em embrulhadas penosas de curar.

Neste caso do Museu de Arte Popular, que em 2005 se quis (!!) entregar ao comendador Berardo para alojar a colecção que foi afinal para o CCB (esta foi uma decisão justa tomada a nível superior e cujo êxito se confirmou), a argumentação informada foi sempre contrária à ideia de o substituir pelo Museu da Língua, ou Mar da Língua (!?). E ficou sempre sem resposta, nem mesmo da parte do actual director do Instituto dos Museus - e da Conservação (?!), Manuel Bairrão Oleiro, também surpeendido com Coches e Cordoarias, mas com grande "resistência" (tentando evitar males maiores?) .


Decoração mural da sala de Entre Douro e Minho, por Tomás de Mello (Tom) e Manuel Lapa

Um dos textos mais esclarecedores já publicados sobre o caso foi da autoria de Raquel Henriques da Silva, que tinha sido directora do Instituto Português de Museus entre 1997 e 2002, e que, por sinal, esteve à beira de ser secretária de Estado da Cultura com o actual ministro (*). Saíu na revista "L+Arte", onde mantém uma coluna mensal de opinião, mas cujos sumários e arquivos não estão disponíveis na rede.

DO MUSEU DE ARTE POPULAR, DO MUSEU DA LÍNGUA PORTUGUESA E OUTRAS QUESTÕES

Raquel Henriques da Silva, in L+Arte, Novembro 2006, página 18

Museu de Arte Popular: imagens e palavras

A - Três imagens roubadas do Arquivo de Lisboa para lembrar o antigo Museu, encerrado e ameaçado:

 

Sala de Trás os Montes, Foto António Castelo Branco, 1948

Museu de Arte Popular - algumas pistas

1 - A crónica da Catarina Portas no Público de 21.2.2009 (?) quando existia ainda alguma expectativa de  uma solução favorável.

A Sala das Beiras - decoração mural de Carlos Botelho - in Panorama, nº 35, 1948

2 - Artigo de João Leal e Raquel Henriques da Silva no Público em 2006.

3 - Conferência de imprensa de apresentação do projecto museológico pelos arquitectos e comissão científica responsável pelo então chamado Museu Mar da Língua Portuguesa, Lusa, Out. 2007.

4 . Notícia de 2005, da Lusa, anunciando a reabertura do MAP em 2006

Museu de Arte Popular, ou da língua, do mar, da asneira

 

Estudo de Carlos Botelho para as pinturas murais do Museu de Arte Popular (revista Panorama, do SNI, nº 35, 1948, por ocasião da sua inauguração)

A ideia de um museu da língua não é em si mesmo absurda, e o caso brasileiro parece prová-lo com o sucesso de público da "viagem sensorial e subjetiva pela língua portuguesa, guiada por palavras, autores e estrelas do Brasil"  que se oferece na Estação da Luz  . Notar-se-á que essa é uma situação, que parece ser de grande êxito, em que se conjugaram vários trunfos: 1 - a famosa Estação da Luz de São Paulo (uma grande estação de combóios, central e em funcionamento, que lhe assegura desde logo um largo trânsito de público desocupado...); 2 - a respectiva renovação por um grande arquitecto, Paulo Mendes da Rocha (o previsto autor do provável Museu dos Coche, Prémio Pritzker, como Álvaro Siza); 3 - a intervenção de um respeitado museólogo, Ralph Appelbaum; e - 4 - grandes meios financeiros, mobilizados pela Fundação Roberto Marinho (com origem no grupo Globo).

A ideia aparecida em Lisboa (foi um entusiasmo de turista, tal como o famoso Hermitage para lisboa...) tem poucas razões para ser uma imitação credível. E logo o nome "mar da língua" era um mau sinal.

Museu da Língua de Palmo

Lá voltou a asneira de meter a língua no pavilhão da Exposição do Mundo Português. Mas vão-se trilhar.

 "Governo confirma Museu da Língua Portuguesa em Belém" - Público, Última Hora:

http://ultimahora.publico.clix.pt/noticia.aspx?id=1379230

Se quiserem estudar um pouco o assunto (não é costume) pode-se ler:

Nº 35, ano V, 1948 (capa com pintura mural de Paulo Ferreira no Museu de Arte Popular), a revista do S.N.I.

E Luís Chaves, etnólogo e historiador, fazia aí mesmo, na revista do SNI, uma abordagem crítica da concepção do Museu de Arte Popular à data da sua inauguração.

 

Foto Mário Novais, 1940. O Pavilhão das Artes e Indústrias e Espelho de Água. Secção da Vida Popular. Exposição do Mundo Português.

Isto é um (notável) monumento do fascismo e como tal vai continuar mesmo que o desfigurem.

Em vez de se ocupar um edifício vazio - não faltam à beira rio - destrói-se um testemunho histórico (incómodo, é certo) e um equipamento museológico com óbvias potencialidades de atracção de público, o Museu de Arte Popular (de que se anunciara a reabertura para 2006, depois de ter encerrado para obras três anos antes).
O que atribui interesse ao edifício - a memória arquitectónica e simbólica da Exposição do Mundo Português (foi o Pavilhão da Vida Popular) - desaconselha que aí se situe um projecto  de museu da língua portuguesa desde logo contaminado pelas marcas nacionalistas  e colonialistas do regime anterior.

1 rembrandt 1

A temporada em Madrid abriu com Rembrandt (é um pintor que viaja pouco): "Rembrandt. Pintor de historias", já só até 6 de Janeiro, reuniu no Prado 35 quadros e é uma abordagem centrada nos temas bíblicos e históricos que pintou ao longo da carreira, deixando de lado as complexas questões do auto-retrato (e tb dos retratos íntimos), praticado com uma insistência única e visto como uma misteriosa antecipação das introspecções pós-românticas. Será um pouco rever Rembrandt contra a corrente, como pintor de história e de encomendas religiosas, quando é mais frequente procurar a pintura em si mesma, se possível a pintura "pura", explorando o período tardio de isolamento e ruína, que se acentua cada vez mais a partir de 1645.
Com visita virtual: www.museodelprado.es/.../rembrandt-pintor-de-historias/

A temporada do Museu de Arte Antiga abriu tb com Rembrandt mas com apenas um quadro - e mais alguns desenhos e gravuras. Tratando-se de Titus sentado à secretária, de 1655, retrato do filho do pintor e de Saskia Uylenburgh, então um rapaz de 14 anos, é uma extraordinária representação singular de Rembrandt em Lisboa (a par dos dois quadros existentes no Museu Gulbenkian) e este é um grande acontecimento na vida do Museu. O quadro vem do Museu Boijmans Van Beuningen, de Roterdão, por troca com o S. Jerónimo de Durer, e é uma das obras mais famosas do museu holandês.
Titus sentado à secretária, o/t, 77x63 cm