Alexandre Pomar

Em Évora no Museu

Estava à procura da notícia sobre a exposição do António Carrapato no Museu de Évora, seguindo a pista do Sérgio Gomes em http://artephotographica.blogspot.com

e aparece-me o caso (sério) da hipótese de demissão do Joaquim Caetano: http://www.publico.pt/Cultura/director-do-museu-de-evora-coloca-cargo-a-disposicao_1413952

Vamos por partes, e 1º os artistas depois os directores-curadores-etc, por questão de princípios:

Foto António Carrapato

Nunca tinha ouvido falar ou reparado (ou esqueci-me, certamente, porque é uma presença frequente na imprensa) do António Carrapato, mas, depois de espreitar o seu site - http://antoniocarrapato.com/ - , decidi logo ir ver a exposição no Museu de Évora. É, parece ser, uma interessante surpresa alentejana.

Péssima surpresa é a zanga* do Joaquim Caeteano, paciente director-reconstrutor do Museu de Évora, em fase de reabertura. Pela leitura em diagonal da notícia tb do Público, ele tem grande parte da razão do seu lado: não é possível trabalhar sem orçamentos de actividades, aquisições, etc - e o IMC-IPM + o MC + o PM têm de ser alertados para isso.

Mas tb há que encontrar meios de financiamento, patrocínios, consórcios, relações exteriores ao IMC para programar as actividades necessárias, e o papel dos directores inclui agora esse domínio** (é o chamado progresso, desde que os museus não são espaços imóveis - mas sem se admitirem histórias tipo Elipse, BPP, Rendeiro, Chiado, Lapa, que são o péssimo exemplo extremo da inventividade orçamentária que parece exigir-se ou aceitar-se...).

O mecenato está quase parado, com a crise, e ter de mendigar patrocínios empresariais nesta situação é inaceitável. Mas, Évora (como o Museu do Coa e o Museu de Arte Popular, pelo menos) pode ser um dos casos em que poderiam ter êxito novas fórmulas de gestão abertas a parcerias locais, e para isso é preciso fazer-se um debate prévio, rápido e produtivo, sobre o tema. E tb é é preciso exigir (com realismo e atenção ao défice) que o Estado e o seu Orçamento para 2010 cumpram o respectivo papel. O momento e os protagonistas-parceiros (Caetano-Brigola-Summavielle-Canavilhas) parecem ser favoráveis a um acordo que tranquilize a situação e abra portas para que venha à superfície pública - e se trate - um insuportável mal-estar nos museus públicos.

Aliás, se há dinheiro para novos museus como os Coches, o Governo perde a face quando corta os mínimos aos museus que existem e estão a funcionar bem. É o caso com Joaquim Caetano, ao que julgo.

**É melhor serem os directores a procurar financiamentos externos do que dependerem de um gestor-administrador que cumpra esse papel.

* em adenda: Não será talvez zanga, antes uma ponderada deliberação sobre a carreira e os objectivos pessoais, entre o trabalho de investigador-historiador e o papel de gestor. Mas são os exíguos ou nulos orçamentos de funcionamento dos museus nacionais que estão na origem desse dilema.

(A seguir com toda a atenção)

Naturezas mortas

Arquivo, EXPRESSO de 3-7-99

"Humildes coisas"

A NATUREZA MORTA NAS COLECÇÕES ALENTEJANAS
Museu de Évora (até dia 11)

NÃO TEVE projecção institucional ou mediática a inauguração da exposição, mas ela será um dos mais sérios projectos recentes levados a cabo pelos debilitados museus nacionais. É certamente a primeira vez que é estudada a natureza morta como género específico da pintura, desde seus inícios nacionais no século XVII – embora apenas através de obras de colecções alentejanas.

Com este projecto, co-produzido pelo I Congresso Nacional das Confrarias Báquicas e Gastronómicas, o Museu alia o estudo e a projecção do seu acervo próprio a uma outra direcção de trabalho essencial e mais rara, a colaboração com outras colecções e o respectivo levantamento. O catálogo teve edição modesta, mas reúne estudos e notas às obras da autoria de José Monterroso Teixeira e Joaquim Oliveira Caetano.

Calder (de papel)

EXPRESSO/Actual de 13-01-07

"Sinais de vida"
A obra paralela de Calder, sobre papel, mostrada em Évora

Calder, sem título, 1966, guache sobre papel, 75 x 108 cm

Calder tem um lugar de grande destaque na história da escultura do século XX, no caminho que a afasta decididamente da estatuária e, em paralelo, confere novas condições de viabilidade ao monumento, separando-o das tradicionais funções representativas ou de celebração (que funções lhe restam não é uma questão fácil). Com a invenção do «mobile», no início dos anos 30, retirou o peso e a imobilidade à escultura, ao criar formas em movimento, suspensas e instáveis, que desenham no ar arabescos imprevisíveis. Marcel Duchamp, brilhante observador dos artistas seus contemporâneos no catálogo da «Société Anonyme», apontava em 1949 a arte de Calder como «a sublimação de uma árvore ao vento» e «pura alegria de viver» (joie de vivre). Sartre já escrevera em 1946 que os «mobiles» eram simultaneamente «invenções líricas, combinações técnicas, quase matemáticas, e o símbolo sensível da Natureza».