Programa oficial
"El lugar y la experiencia del fotógrafo"
"Lugar será planteado desde una perspectiva abierta y transversal. Sérgio Mah ha propuesto una serie de exposiciones en las que el lugar es abordado no como un concepto espacial y físico, sino como un espacio vivido, en el que la experiencia del fotógrafo tiene una importancia fundamental."
"La fotografía se ha relacionado históricamente con el lugar,
movimientos como el land art o disciplinas como el site specific han
plasmado la necesidad del artista de trabajar con su espacio. De esta
manera el lugar se llena de contenidos espirituales, éticos y
mitológicos y está determinado por factores económicos, sociales y
ecológicos así como por las experiencias que se han producido en él. <Pense-se em Altamira e na Capela Sistina, por exemplo, para ver artistas a trabajar con su espacio>
PHE08 mostrará cómo artistas históricos y contemporáneos han tratado el
tema en géneros tan diversos como la fotografía de calle, de paisaje,
documental, arquitectónica, topográfica e incluso el retrato. El
programa de PHotoEspaña contiene trabajos en los que el lugar está
íntimamente relacionado con la experiencia, tanto individual como
colectiva, y en los que cobran especial importancia factores como la
territorialidad y la globalización.
¿Qué distingue un lugar en términos físicos, poéticos e ideológicos? ¿Cómo se viven los lugares y de qué forma afectan? ¿Cómo se conectan y se configuran los lugares en función de los comportamientos sociales y políticos? ¿Cuáles son los lugares paradigmáticos del paisaje contemporáneo? Todas estas preguntas son fundamentales para el pensamiento actual y se constituyen como materia para la reflexión. PHotoEspaña 2008 ofrecerá un cuadro diversificado de autores y trabajos visuales relacionados con la noción de lugar. El programa de exposiciones creará un enfoque abierto en el que la ciudad, la naturaleza, el espacio público y privado, lo real y la ficción tendrán cabida. Para ello usará tres ejes fundamentales, los lugares de referencia para la historia y la memoria colectiva, tanto por sus resonancias simbólicas como por remitir a acontecimientos de la historia contemporánea; las grandes tipologías de lugares; los lugares de la experiencia cotidiana en los que tienen lugar la vida privada, laboral o social; y las redefiniciones de la noción de lugar, tras la aparición de espacios condicionados por fenómenos como el capitalismo o la globalización.
El Lugar es un tema de plena actualidad para la fotografía contemporánea y PHotoEspaña presentará un conjunto de exposiciones en las que el tema no funciona como un mero leitmotiv. En cada una de las muestras de la Sección Oficial los autores establecen una estrecha relación con el espacio físico o mental que fotografían. La relación que los grandes maestros han desarrollado con su entorno es vital para comprender la experiencia del lugar de los artistas contemporáneos.
El comisario general de PHotoEspaña 2008, Sérgio Mah (Mozambique, 1970) es Mestre en Ciencias de la Comunicación y Licenciado en Sociología. Actualmente es profesor en la facultad de Ciencias Sociales y Humanas de la Universidade Nova de Lisboa y en AR.CO (Centro de Arte e Comunicaçao Visual), donde dirige el departamento de Fotografía. También ha colaborado con el Ministerio de Cultura portugués en la redacción de los programas de Ensino Artístico Especializado. Mah ha sido comisario general de la Bienal LisboaPhoto en sus dos ediciones, 2003 y 2005, y es colaborador del Programa de Creatividad y Creación Artística de la Fundación Gulbenkian. En 2007 coordinó la residencia de artistas de O sítio das Artes, en el ámbito del forum cultural O Estado do Mundo organizado por la Fundación. Destaca también por su labor como miembro de jurados internacionales en certámenes como el Premio de Unión Latina, Anticiparte o BesPhoto, así como en su faceta de ensayista y conferenciante. En 2003 publicó el libro La fotografía y el privilegio de una mirada moderna (Editorial Colibrí). Su colaboración con PHotoEspaña se inició en 2005 cuando comisarió la exposición Empirismos, así como la muestra antológica de Joel Sternfeld en PHE06.
"Visiones contemporáneas del lugar"
El Museo Colecciones ICO presentará la exposición colectiva
Lugares comprometidos. Topografía y actualidad, un recorrido por la fotografía topográfica contemporánea a través de la obra de An-My Lê, Augusto Alves da Silva, Patricia Dauder, Beate Gütschow, Geert Goiris, Joachim Koester, Pedro Barateiro, Peter Piller, Simon Starling, Taryn Simon y Walter Niedermayr.
Once artistas que reflexionan sobre los cambios que ha experimentado la
representación topográfica del lugar. Los fotógrafos parten de modelos
documentales para mostrar que el lugar está conectado con
acontecimientos reales e imaginarios y temas de actualidad.
Fundación Telefónica organizará la primera individual en España de Thomas Demand. El fotógrafo alemán, conocido por su personal método de trabajo, en el que crea maquetas de grandes dimensiones que fotografía y posteriormente destruye, presentará fotografías, vídeos y películas de producción reciente. En la muestra se incluirán piezas de las series Poll (Elecciones), Yellowcake y Tavern (Taberna), así como los vídeos Camera (Cámara), Tunnel (Túnel), Escalator (Escaleras mecánicas) y Rain (Lluvia), éste último inédito.
La Consejería de Cultura y Turismo de la Comunidad de Madrid acogerá en la Sala Canal de Isabel II una exposición de Javier Vallhonrat. Ésta será la primera vez que pueda verse al completo su serie Acaso, compuesta por 31 imágenes panorámicas donde se trata cómo el hombre intenta hacer suyo un espacio abstracto presentando el lugar desde un punto de vista poético y literario.
El Museo Thyssen-Bornemisza presentará al joven artista alemán Florian Maier-Aichen, con una exposición de 16 espectaculares fotografías de gran formato para cuya realización se ha servido de modernos mecanismos de posproducción como los rayos infrarrojos, el retoque digital o cámaras especiales para realizar imágenes aéreas. Presenta aquí vistas de la costa californiana que se inspiran en la fotografía de David Le Gray y la pintura romántica de Caspar Friedrich.
El Círculo de Bellas Artes exhibirá en la sala Picasso una selección de los trabajos desarrollados en Islandia por la artista norteamericana Roni Horn. To Place reúne fotografías, dibujos y publicaciones de una artista ligada a los movimientos minimalistas. La sala Minerva será el espacio donde el artista belga David Claerbout mostrará su trabajo en vídeo Sections of a Happy Moment (Secciones de un momento feliz) donde escenarios pausados, sutiles y poéticos se contraponen al bombardeo de imágenes agresivas y confusas al que someten los medios de comunicación en la actualidad.
En el Real Jardín Botánico, Ignasi Aballí desarrollará la intervención site especific Malas hierbas, en la que, mediante paneles de grandes dimensiones colocados en diferentes puntos del jardín, enfrentará la naturaleza sujeta al orden y las convenciones con aquella más espontánea y marginal.
En el espacio Abierto x obras de Matadero Madrid el dúo portugués Gusmão + Paiva, cuyo trabajo bebe de la especulación filosófica y la literatura científica, expondrán "Horizonte de acontecimientos", una muestra que reúne sus últimos trabajos y nuevas producciones destinadas a perfilar una metafísica del lugar. Por otro lado, el artista brasileño Marcellvs L. proyectará los vídeos 0778 y Spree, en los que desarrolla acciones basadas en gestos mínimos cargadas de tensión.
El Instituto Cervantes organizará la colectiva De viaje, un recorrido por los diarios de viaje de Juan Valbuena, Mateo López, Pablo López, Odires Mlászho <e os brasileiros> Ana Paula Paiva + Fernando Martinho ( www.comumbebenamala.globolog.com.br/ ), cinco ensayos fotográficos elaborados a partir de las experiencias de estos cinco autores.
Casa de América será el escenario para la vídeo creación con los trabajos de Minerva Cuevas y Ramón Mateos. La artista mexicana mostrará Landings (Aterrizajes) y Zoo, en los que desarrolla temas como el ecologismo, la naturaleza y la ciencia desde una perspectiva activista. Por su parte, Ramón Mateos presentará tres vídeo instalaciones: Un paso adelante, dos atrás, Ne travaillez jamaisy Un país, un ejército en las que constata su compromiso con la realidad social y la inducción a la reflexión.
"La referencia de los grandes maestros"
El BBVA presentará en la sala de exposiciones de Azca, por primera vez en España <!!!!> Bill Brandt. The Home,
el mítico retrato colectivo que este autor, figura central de la
fotografía británica, realizó de la clase trabajadora inglesa de los
años 30 y 40. < A Lisboa tinha chegado com o Mês da Fotografia de 1993, pelo menos.>
La Fundación Banco Santander organizará en el Teatro Fernán Gómez - Centro de Arte la mayor muestra organizada en España de W. Eugene Smith. Una exposición que recoge más de 200 imágenes de las series realizadas para la revista Life como Country Doctor (Doctor rural), Nurse Midwife (Comadrona), A man of Mercy (Un hombre de Mercy) y Spanish Village (Pueblo español) así como los extensos proyectos individuales Pittsburgh y Minamata.
El Museo de Arte Contemporáneo albergará un extraordinario documento gráfico sobre las condiciones de vida en el gueto de Lodz durante la invasión nazi de Polonia. Recuerdos enterrados: las fotografías de Henryk Ross son más de 150 imágenes en las que Ross, fotógrafo oficial del Departamento de Estadística, reflejó las condiciones de trabajo en el gueto así como desconocidas escenas cotidianas y familiares de sus habitantes.
El Museo Reina Sofía acogerá Hotel Palenque, de Robert Smithson, uno de los fundadores del Land Art. Esta instalación utiliza la imagen de un deteriorado hotel mexicano para mostrar un ciclo de simultánea decadencia y renovación. Leonardo Cantero, miembro de la Escuela de Madrid, será también objeto de una exposición en la que se recogen más de 50 fotografías realizadas en una villa abulense donde retrató a sus habitantes y su relación con el entorno.
PHotoEspaña en Portugal: Utopía e Ignasi Aballí
PHotoEspaña,
con el apoyo del Ministerio de Economía e Innovación del Gobierno de
Portugal, organizará dos exposiciones en Lisboa y el Algarve.
El Museu
Colecçao Berardo de Lisboa acogerá Utopía, una exposición colectiva en la que Frédéric Chaubin, Gayle Chong Kwan, Arni Haraldsson, Mathieu Pernot, John Riddy, Stuart Whipps y Amir Zaki revisitan la arquitectura racionalista de los años 50 y 60, fruto de los sueños utópicos de las ideologías del siglo XX.
Por su parte, en el marco del Programa Algarve, el Museu de Portimão presentará Sin actividad, de Ignasi Aballí,
una exposición en la que el artista reflexiona sobre la naturaleza de
la fotografía en una instalación de fuerte contenido conceptual.
Exposiciones invitadas y premios de fotografía
El Teatro Circo
Price albergará en la primera planta Colección Caja de Burgos (I + E),
una exposición colectiva compuesta por una selección de trabajos de
fotografía y vídeo de la colección de arte contemporáneo Caja de Burgos
con autores como Larry Sultan, Cao Guimarães o Magdalena Correa. En la
segunda planta se podrá ver Una historia privada, una selección de
trabajos de fotógrafos italianos pertenecientes a la colección privada
de Annarosa y Giovanni Cotroneo, que por primera vez se muestra en
España.
La Biblioteca Nacional de España organizará en su sala de exposiciones Los mejores libros de fotografía del año, una muestra que reúne las publicaciones candidatas al Premio al Mejor Libro de Fotografía de PHotoEspaña.
La Consejería de Cultura y Turismo presentará en la sala de Alcalá 31 una exposición de Cristina García Rodero organizada con motivo de la concesión del Premio de Fotografía de la Comunidad de Madrid 2005. María Lionza: la diosa de los ojos de agua es el título de una muestra compuesta por cien fotografías, en su mayoría inéditas, realizadas en torno al culto de este mítico personaje venezolano.
El Museo de América será el escenario de la exposición retrospectiva del Premio Nacional de Fotografía 2006 Pablo Pérez-Mínguez, organizada por la Subdirección General de las Bellas Artes del Ministerio de Cultura. Detalles invisibles permitirá al espectador asomarse al archivo de un autor que suma más de 40 años de trabajo.
Centro Cultural Conde Duque presentará BES Photo, una exposición con los trabajos de Miguel Malhão, Eurico Lino do Vale y Miguel Soares, los tres fotógrafos finalistas del premio que otorga anualmente el Banco Espírito Santo, en colaboración con el Museu Colecçao Berardo. El galardón reconoce anualmente las mejores exposiciones organizadas en territorio portugués de artistas lusos o residentes en el país.
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