Alexandre Pomar

Há 12 anos "As Áfricas de Pancho Guedes"

Mercado Santa Clara. Inauguração (À esq. Rui M. Pereira, co-comissário. Fotos Mário Bastos)

 

https://www.academia.edu/1542548/As_%C3%81fricas_de_Pancho_Guedes_uma_colec%C3%A7%C3%A3o_africana

Museu do Chiado. Indice 1988-2011

 

Cronologias e índice

A . Do MNAC ao Museu do Chiado

No centenário do decreto fundador do Museu Nacional de Arte Contemporânea (MNAC), de 26 de Maio de 1910: entrada de  27 Maio 2011 sobre as comemorações

(1ª parte) o encerramento antes do incêndio (notas de exposições 1988 e 89, O MNAC fora de portas):      nota sobre ARTE DO SÉCULO XIX, Palácio da Ajuda, 1 Abril 1988
   e nota "Colecção do MNAC" ("Colecção de de Pintura Portuguesa 1842-1979", Pal. de Queluz - Julho 89/Julho 90), 5 Agosto 1989

Depois do incêndio: "O próximo MNAC", cx de 13 Janeiro 1990 (O museu fora encerrado em 1987, passando a considerar-se a possibilidade de o instalar noutro local. Pelo despacho nº 37/89, de 10 Abril, Teresa Gouveia nomeia RHS para dirigir o tratamento da colecção, referindo a adaptação do local a galeria de exposições, até à ulterior redefinição dos espaços e da segurança do antigo MNAC).

A re-inauguração: "Salvo pelo fogo", artigo de 12 Julho 1994, Revista pp 24 a 27. + Cx "Ex-MNAC", a cronologia dd 1987 (encerramento), 25/26 de Agosto de 1988 (incêndio), 1989 a 1990-94 + inclui notícia de 14 Dezembro 1991 sobre oferta francesa da maquete

casa do sr jorge soares

casa do sr jorge soares, originally uploaded by *L.

Alguma contemporaneidade no Museu do Chiado

Exposição Temporária. Um percurso, dois sentidos: a Colecção do MNAC-MC, da actualidade a 1850 (18.03.2010 - 13.06.2010)

Ainda sobre a montagem da colecção  do Museu Chiado (para quê ter-se voltado como com a anterior direcção a usar o antigo nome MNAC, que se abandonara na re-inauguração de 1994, e que é hoje necessariamente errado e inútil?), e sem a pretensão de seguir todo o seu longo itinerário cronológico - sem saber ainda se a subtileza da selecção e seriação das obras se prolonga para o século XIX (ficará para novas visitas). A  enfrentar, na continuação da nota de ontem, a imagem do presente que se propõe na sala dos fornos e a respectiva informação de parede (e de desdobrável) que se designou como "Contemporaneidade".

No caminho de acesso, "Outros Olhares": à esq. O Grupo do Leão de Columbano (1885) escolhido por José Augusto França, e à dir. Lansdcape, de Julião Sarmento (1980) escolhido por Alexandre Melo. Com esta instalação temos, antes de mais, 13 cavalheiros espiando um corpo de mulher, a montagem de um exercício de voyeurismo. Aqui mais óbvia que subtil, essa montagem proposta por uma directora abre caminho a várias observações sobre 1 - quem são os autores de tais escolhas e a sua inesperada coincidência neste acto inaugural, 2 - qual o lugar da mulher (objecto e sujeito) no campo da arte, mais modelo que artista. Na respeitabilidade académica do museu introduz-se bem o humor, a recontextualização das obras, a abertura de originais pistas de leitura

Temos Museu no Chiado

O Museu reapresenta a sua colecção. Numa montagem eficaz e de grande subtileza (não foi na primeira visita que entendi as suas qualidades)

Adão e Eva de Canto da Maya, em primeiro plano (Fotos *L)

A primeira ideia com que fiquei da montagem da colecção do Museu do Chiado foi negativa. Talvez porque esperava que a inauguração pudesse ser menos discreta, compensando com as presenças políticas apropriadas à situação alguma reserva ou hostilidade do meio. Talvez porque o início contemporâneo da mostra me pareceu e parece ainda demasiado complacente com anteriores gostos pessoais do director substituído (ou preso às carências do acervo). Talvez porque tivesse dado mais atenção às circunstâncias sociais do que à disposição das obras. Foi melhor assim. À segunda visita, pude mudar de opinião, desprevenidamente, e fazer do itinerário de ida e volta pelo museu, na ordem cronológica contrária à da história, de acordo com a aposta feita pela sua directora, Helena Barranha, a oportunidade de uma descoberta surpreendida das razões, acertos e achados dessa mesma montagem.

As obras não se tornaram à segunda visita mais "primas" ou excelentes - e há que situar a generalidade do património coleccionado na sua inevitável mediania nacional: a história do século XX, com os seus antecedentes e prolongamentos, não é famosa, ou dotada de forte originalidade. O que aconteceu, contra a primeira impressão, foi que o seu alinhamento foi fazendo cada vez mais sentido, trocando-se o que poderia ser uma mera disposição sequencialmente escolar por um desafio constante à atenção e à perspicácia do visitante.

Pela estrada fora

 

Ano negro

Se o ano foi negro em muitas áreas, por via da crise, ele foi catastrófico na área das artes visuais, embora (ainda?) não o bastante para a pôr radicalmente em causa. Acontece que a cultura em geral e as artes visuais em particular quase não ocupam atenção crítica na imprensa e no terreno dos blogs, e basta para o comprovar a ausência de tags como cultura, arte, museu, etc em respeitáveis espaços de opinião como A Regra do Jogo ou Jugular - sendo estes exemplos indicativos da escolha de um campo político. Para além do profundo e certamente justificado desinteresse, ou desprezo, que um tal silêncio significa (a favor de futebol, economia, política, benfica, sporting; ou religião, política, etc), há outras razões que têm a ver com a opacidade do sector, a falta de autoridade das instâncias de legitimação e o insondável desconcerto das políticas públicas. Entretanto, os discursos críticos encerram-se sobre os seus objectos parcelares e os espaços de diálogo (por exemplo O Infinito ao Espelho , um blog de artistas) escasseiam ou esmorecem ou acautelam-se... A viragem de ano é, porém, uma oportunidade, ou até uma responsabilidade, para levantar algumas pontas do véu.

Nenhuma outra área terá sofrido tão directamente as consequências da crise económica. É que, mais do que ser arrastado nos seus efeitos, veio à superfície com escândalo público o entrosamento do mercado da arte e dos seus agentes institucionais (os críticos, os comissários, os museus) com os aspectos mais obscuros e corruptos do sistema financeiro. Não são ligações acidentais, são vínculos estruturais, ou estruturantes, da realidade actual do mercado de arte. Com o BPP de João Rendeiro caiu a Fundação Ellipse que aparecera como a mais internacionalmente elegante das colecções - e a mais institucionalmente comprometida, por via do assessor cultural de Sócrates, que continua, e do director do Museu do Chiado, a quem parece que darão uma prateleira dourada, mas os comprometimentos ficam por sancionar (e haveria que falar das tropelias das avaliações, etc). Com o BPN de Oliveira Costa revelaram-se aspectos mais soezes do sistema, com circuitos de branqueamento de capitais através da arte, e absurdos acervos de dezenas de mirós, falsas antiguidades egípcias, contentores de moedas comemorativas e muitos quadros avulsos para todos os gostos. Por ambos passavam relações com galerias, artistas cooptados, etc. São casos de polícia que ficam por deslindar.