Alexandre Pomar

Amadeo Souza-Cardoso 1906/2006

Centenário
Amadeo: ida e volta

Expresso Actual de 11-11-2006

Cem anos depois da partida para Paris, a Gulbenkian vai mostrar a obra de Amadeo de Souza-Cardoso em diálogo com os contemporâneos e dar a conhecer inéditos e novas pistas sobre a sua breve carreira

«Antes da Corrida» de 1912, comprado na América durante o «Armory Show» (1913)

Amadeo partiu para Paris há exactamente um século - cumpre-se no dia 14, e a data é assinalada com a inauguração da exposição que na Fundação Gulbenkian o mostrará inserido no «Diálogo de Vanguardas» do seu tempo. Mas, de facto, é da América que ele agora chega, com três importantes pinturas nunca vistas em Portugal, duas delas perdidas durante muitas décadas, e, principalmente, com um itinerário mais bem conhecido depois das investigações norte-americanas sobre o êxito da sua participação na exposição do «Armory Show» que em 1913 apresentou a arte moderna europeia em Nova Iorque, Chicago e Boston. Foi aí que se mostraram os quadros Chateau Fort (Fortaleza), mais tarde doado pelo crítico Arthur Jerome Eddy ao Art Institute of Chicago, Return from the Chasse (Regresso da Caça), localizado em 2000 no Museu de Michigan, e Avant la Corrida(Antes da Corrida), descoberto este ano e adquirido para a colecção do Centro de Arte Moderna.

Amadeo - cronologia

1 . Expresso Actual de 11-11-2006 (cronologia rápida)

1887 Amadeo Ferreira de Souza-Cardoso nasce a 14 de Novembro, em Manhufe, freguesia de Mancelos, concelho de Amarante. O pai era um abastado proprietário rural e viticultor. A infância (entre 12 irmãos) decorre entre a quinta de Manhufe e as férias em Espinho.

1906 Depois de frequentar por alguns meses a Escola de Belas Artes de Lisboa, parte para Paris a 14 de Novembro, com o projecto de estudar arquitectura. O pintor Franciscso Smith acompanha-o na viagem. Instala-se no Boulevard Montparnasse. Dedica-se ao desenho e à caricatura.

1908 Aluga um estúdio no nº 14 da Cité Falguière, morada de muitos outros artistas estrangeiros e portugueses. Conhece Lucie Pecetto.

1909 Frequenta na Academia Vitti o curso do espanhol Anglada Camarasa, um pintor original e então com larga fama internacional.

1910 Manifesta em carta ao tio Francisco Cardoso um grande entusiasmo pela pintura dos Primitivos (os artistas góticos e primeiros renascentistas), que se reflecte na sua obra.

1911 Expõe seis trabalhos no Salão dos Independentes, em Abril, e depois (no Outono) realiza uma exposição no seu atelier, Rue du Colonel Combes, com o amigo Amedeo Modigliani. Relaciona-se com Brancusi, Archipenko e talvez já com o casal Delaunay.

1912 Publica o álbum XX Dessins e ilustra o manuscrito de La Légende..., de Flaubert, durante uma estada na Bretanha. Expõe no Salão dos Independentes e no Salão do Outono.

1913 Participa com êxito no «Armory Show» em Nova Iorque, Chicago e Boston; sete obras são adquiridas e três delas vêm a ser reproduzidas em livro e doadas ao Art Institut de Chicago. Expõe pinturas de uma nova orientação abstraccionista no I Salão de Outono da Galeria Der Sturm em Berlim, por recomendação de Robert Delaunay.

1914 A Guerra surpreende-o em Espanha (onde visitara Gaudí, em Barcelona) e obriga-o a instalar-se em Manhufe, com Lúcia, depois de terem casado no Porto.

1915 Contactos e correspondência frequente com Robert e Sonia Delaunay, que então residem em Vila do Conde e depois em Vigo. Projectos de «expositions mouvantes», também com Eduardo Viana e Blaise Cendrars.

1916 Expõe em Novembro no Porto, no Salão Jardim Passos Manuel, 114 obras sob o título «Abstraccionismo». E depois em Lisboa, na Liga Naval, no Palácio do Calhariz, com um folheto-manifesto de Almada Negreiros. Publica o pequeno álbum 12 Reprodutions. Entrevistas em «O Dia» e «Jornal de Coimbra».

1917 Duas obras são reproduzidas na revista «Portugal Futurista».

1918 Morre em Espinho, a 25 de Outubro, vítima da «pneumónica» ou «gripe espanhola».

Amadeo - "Diálogos de Vanguarda"

2006 - 2004

1. Expresso Actual de 11-11-2006

Operação Amadeo

A exposição «Diálogos de Vanguarda» coloca a breve obra de Amadeo, com menos de uma década de duração efectiva (entre 1907 e 1918), em relação com a de artistas que foram seus amigos mais ou menos próximos, e em geral com a de contemporâneos com quem se podem encontrar afinidades de experiências ou orientação. Além de obras dos portugueses Eduardo Viana e Almada Negreiros, comparecem o seu professor Anglada Camarasa (um grande pintor espanhol que deveria ser mais conhecido) e os amigos mais chegados como Modigliani e Brancusi, os futuristas Boccioni, Severini, mais Archipenko, Ortíz de Zárate, Robert e Sonia Delaunay, Otto Freundlich. Noutros casos vão sumariar-se pontos de encontro e coincidências, ou interrogar-se possíveis influências e marcos cronológicos, através de presenças cubistas parisienses como as de Picasso, Gleizes, Metzinger e Gris ou Derain e Duchamp, de orientações expressionistas germânicas como Macke, Gabriele Münter, Lyonel Feininger, Kokoschka, e de diversos russos como Alexandra Exter, Jawlensky, Klioune, Puni, Malevitch, Popova, Gontcharova e Tatlin. O itinerário alarga-se a imagens documentais dos Primitivos italianos e ainda a gravuras japonesas e máscaras africanas, no âmbito de um vasto inquérito sobre o trabalho de Amadeo que será também, certamente, uma original síntese das linhas de fractura de uma década de convulsões e intensa experimentação. No total, deverão ser reunidas perto de 260 obras, com recurso a empréstimos esperados das mais diversas proveniências.

Amadeo e Lucie

Memória de Lúcia
Lúcia Pecetto Souza Cardoso (1890-1989) foi, em Paris, uma dedicada guardiã da obra de Amadeo

Expresso Actual de 11-11-2006

Lúcia fotografada por Amadeo FCG/BIBLIOTECA DE ARTES/ESPÓLIO ASC

Amadeo conheceu-a em 1908. Segundo contou Domingos Rebelo, foi Manuel Jardim que referiu a Emmerico Nunes a «crèmerie» do Boulevard Montparnasse e a filha da proprietária, «muito engraçada, que atende os clientes e fala também português». «Olhe que é bonita, é tímida, e muito simpática». Tinha 17-18 anos. Amadeo apareceu «com a sua indumentária exótica - chapéu à Masantini, capa à espanhola, atirada sobre o ombro, deixando aparecer o veludo vermelho da gola; calça à boca de sino, polainas claras sobre um sapato castanho, luvas brancas», segundo o mesmo testemunho. O encontro foi para a vida toda (mas muito diferentes as duas), primeiro ocultado da família conservadora de Manhufe, e depois formalizado no Porto, quando o pintor ficou retido em Portugal no início da Grande Guerra. As fotografias confirmam-lhe a beleza e as cartas que Amadeo lhe escreveu durante as vindas a casa sugerem uma cumplicidade inteligente.

MONDRIAN. AMADEO – Da Paisagem à Abstracção

Expresso 7/7/2001

"Encontro em Paris"
As carreiras iniciais de Mondrian e Amadeo através do tema da paisagem

MONDRIAN. AMADEO – Da Paisagem à Abstracção
(Museu de Serralves, até 30 de Setembro)

Se Mondrian tivesse morrido na idade com que desapareceu Amadeo, não saberíamos o seu nome. Com 30 anos em 1902, Pieter Cornelis Mondriaan era um paisagista de Amsterdão que expunha na Sociedade S. Lucas. Só uma década depois, ao mudar para Paris, nasceria Piet Mondrian. Parecia um desafio inverosímil a junção de artistas de tão diferentes itinerários e produções incomensuráveis, com lugares tão diversos na história (universal) do século XX - se é que Amadeo já nela foi admitido, como certamente merece, apesar da brevidade da obra.
O pretexto da parceria das capitais culturais, que poderia mal justificar o encontro dos dois maiores pintores nacionais, fundamenta-se, porém, no argumento mais sólido da sua pertença aos primeiros anos da Escola de Paris, entendida em sentido estrito como a comunidade internacional que aí informalmente vivia a aceleração da aventura da arte moderna.

Amadeo em Nova Iorque

Expresso, Cartaz de 01-07-2000
(ver tb Balanço do ano 2000)

«At the Edge: a Portuguese Futurist»

(foto: «Chateau-fort», de 1912, exposto no «Armory Show» e pertencente ao Art Institut de Chicago)

DEPOIS de ter sido exposto em Washington, na Corcoran Gallery, e no Arts Club de Chicago, Amadeo de Souza-Cardoso está agora em Nova Iorque, até 16 de Setembro, apresentado na Axa Gallery, da companhia de seguros do mesmo nome. Não se tratando de um espaço museológico, é uma boa galeria de exposições situada na 7ª Avenida, muito perto do Central Park, onde no mês de Maio se podia ver a retrospectiva do pintor realista norte-americano Fairfield Porter.

Amadeo na Corcoran Gallery

Washington 1999: "Amadeo de regresso à América"
Expresso Actual, 18-Set-1999

«At the Edge – A Portuguese Futurist, Amadeo de Souza Cardoso»

AMADEO de Souza Cardoso teve uma presença notada na exposição que em 1913 levou a arte moderna internacional aos Estados Unidos («The Armory Show»), vendeu sete das oito obras que aí apresentou e, nos poucos anos que lhe sobraram de vida, sempre tentou voltar a expor em Nova Iorque. É só agora que se concretiza esse projecto americano, graças à antologia da sua obra que foi inaugurada em Washington, na Corcoran Gallery of Art (patente até 28 de Novembro), e que transitará depois para o Arts Club of Chicago (20 de Janeiro – 17 de Março). A mostra foi preparada desde 1995 por Jack Cowart, director do museu Corcoram, e por Laura Coyle, conservadora da mesma instituição, com organização em Lisboa do Gabinete de Relações Internacionais do Ministério de Cultura.

Redescoberta americana

 

Amadeo de volta à América
EXPRESSO/Cartaz de 30-12-2000(Balanço de 2000)

«Saut du Lapin», de 1911, um dos quadros de Amadeo que foram expostos e vendidos no «Armory Show», em 1913

EM 1913, Amadeo de Souza-Cardoso teve uma presença notada entre os mais de 300 artistas incluídos na exposição que levou a arte moderna aos Estados Unidos e que veio a ficar conhecida como «The Armory Show» por ter sido montada, em Nova Iorque, no arsenal desocupado do 69º Regimento de Infantaria.

2000 foi o ano da sua redescoberta americana, graças a uma exposição antológica que se inaugurou na Carcoran Gallery, de Washington, ainda em 1999, foi depois apresentada no Art Club de Chicago e, por fim, em Nova Iorque, na AXA Gallery, em mais uma escala acrescentada à digressão.

«Enquanto foi vivo obteve mais êxito na América do que no seu país ou em Paris», assegura Laura Coyle no respectivo catálogo. Em confronto com o acolhimento mais que discreto das anteriores retrospectivas europeias, pode dizer-se que o mesmo voltou a acontecer depois de morto. Para culminar a operação, foi localizado no Museu de Michigan um quadro vendido em 1913 que era dado como desaparecido.