Alexandre Pomar

LUCIAN FREUD, 2002, Tate Gallery, Londres, no Expresso

 

Reflection with Two Children (Self-Portrait), 1965 / Reflet avec deux enfants (autoportrait)

O que escrevi em 2002 por ocasião da grande retrospectiva de Freud em Londres, na Tate Gallery  (com digressão por Barcelona, La Caixa, e Los Angeles, MoCA). 10 páginas a meu cargo e ainda 4 sobre a "Família Freud" pela Isabel Margarida de Sousa. O Expresso não melhorou depois disso

EXPRESSO Revista 10/8/2002

1. "Em carne viva"

No século da abstracção e dos corpos desfigurados ou fragmentados, a pintura de Lucian Freud levou mais longe que nunca a observação da realidade humana. A Tate Britain expõe a sua obra (Room Guide: http://www.tate.org.uk )

Desde há várias décadas que a pintura de Lucian Freud é classificada como chocante, perversa, cruel ou mórbida, e o seu autor referido como um terrível e misterioso personagem. Hoje, perante a sua mais extensa retrospectiva de sempre, no ano em que vai fazer 80 anos, discute-se se é ou não o maior dos pintores vivos e é admirado como o último dos «Old Masters». Mesmo se há agora menos lugar para o escândalo, a pintura de Freud não deixou de ser perturbante pelas razões de sempre - a presença real (mais do que realista) da figura humana nos seus quadros, a excessiva veemência física dos corpos representados como carne, a nudez crua dos seus modelos femininos e masculinos observados sem complacência e sem pudor, a desmesura e a deselegância de algum desses modelos, a relação pessoal do pintor com os corpos devassados e expostos das suas mulheres, amantes, filhos e amigos. Vê-lo como um pintor consagrado não deverá significar um olhar distanciado e reverente sobre as obras, que continuam a ser incómodas e nos interpelam como um desafio irresolúvel.

 

mais 10 páginas a meu cargo e ainda 4 sobre a "Família Freud" pela Isabel Margarida de Sousa

Mudar de século, 2000

Uns artigos de 2000 reunidos: Modern Starts e Making Choices no MoMA, que fez na viragem do século e do milénio uma revisão da sua história e da sua colecção - e do entendimento da arte do século XX. E também a divisão das Tates em Londres e a inauguração da Tate Modern. Melhor em Nova Iorque que em Londres, era a reconsideração dos temas e dos géneros na arte contemporânea:

o acesso é por aqui: http://independent.academia.edu/AlexandrePomar/Papers/1518157/Mudar_de_seculo

ou: http://pt.scribd.com/alexandre_pomar/d/84191387-Mudar-de-seculo-no-MoMA-e-na-Tate

artigos publicados no Expresso

1900 na Royal Academy

ARQUIVO EXPRESSO Actual 11 Março 2000

«(Os) 4 na encruzilhada»

«1900 – Art at the Crossroad», Royal Academy

Quatro artistas portugueses estão representados na exposição «1900 – Art at the Crossroad», actualmente exibida pela Royal Academy de Londres (até 3 de Abril). São eles António Carneiro (1872-1930), com o tríptico A Vida: Esperança, Amor, Saudade, de 1989-1901, pertencente à Fundação Cupertino de Miranda, de Vila Nova de Famalicão; Aurélia de Souza (1866-1922), com o seu justamente famoso auto-retrato de cerca de 1900, do Museu Soares dos Reis; Columbano Bordalo Pinheiro (1857-1929), com A Chávena de Chá, de 1898, e Luciano Freire (1864-1935), com Perfume dos Campos, de 1899, estas duas últimas obras cedidas pelo Museu do Chiado.

Luciano Freire (1864-1935), Perfume dos Campos, 1899, do Museu do Chiado

Tate Modern - na inauguração

"Tate puzzle"

Expresso / Revista de 27 Maio 2000

É o mais recente museu da era do turismo de massas e do «art marketing». A transformação da antiga central eléctrica é excelente arquitectura, e a montagem das obras de arte na Tate Modern propõe uma revolução, trocando a história modernista por percursos temáticos concorrentes. Com ganhos e perdas a discutir

O Guggenheim de Bilbau foi a atracção do fim da década, 2000 é o ano da Tate Modern. A capital basca revitalizou-se e é um destino turístico imensamente lucrativo; Londres já estava no mapa, mas ganhou um poderoso emblema de modernidade para entrar no novo milénio. Mais que um museu, a «new» Tate é um instrumento da «social engineering» com que o New Labour está a mudar a Old England. A economia dos lazeres toma o lugar das extintas actividades produtivas e das que a globalização deslocalizou para os continentes de mão-de-obra barata. A criatividade é só uma, das novas tecnologias da informação à invenção artística, e, na pior das hipóteses, a expansão da nova classe dos artistas, a única em crescimento, significará um subemprego de massas socialmente mais integrável.

Tate Britain, a crítica de David Sylvester

Expresso Cartaz de 03-06-2000 (Actual)

"Polémica na Tate Britain"

David Sylvester, um dos mais respeitados críticos e organizadores de exposições (foi, por exemplo, o autor de um volume de diálogos com Francis Bacon), disparou forte contra a nova Tate Britain. Num artigo publicado a 18 de Maio na «London Review of Books», exige a imediata reposição da montagem tradicional da colecção de arte britânica, substituindo a exposição que a Tate Gallery rebaptizada apresenta como um exercício experimental com a duração de um ano.

Tate Gallery 1 e 2

 

Expresso Cartaz de 04-03-2000, pág. 5

As Tates do Milénio

A centenária Tate Gallery de Londres divide-se em dois museus: a Tate Britain e a Tate Modern

DEPOIS do polémico Millennium Dome, a Primavera de Londres vai trazer a divisão da centenária Tate Gallery em dois museus separados pelas margens do Tamisa. A Tate original, em Milbank, passa a designar-se Tate Britain e dedicar-se-á apenas à arte britânica, desde 1500 até à actualidade. Quase em frente fica a antiga Bankside Power Station, em Southwark, totalmente remodelada para dar lugar à Tate Modern, que irá acolher a colecção internacional, com início em 1900, e tem a ambição de se situar entre os três ou quatro maiores museus de arte moderna, em concorrência com o MoMA de Nova Iorque e o Centro Pompidou.

Calendário para 2008

segundo Adrian Searle no The Guardian, uma lista muito escassa:

From Russia (the relationship between French and Russian art during the 19th and early 20th century)
Royal Academy, London, Jan 26-April 18

Peter Doig (the first mid-career survey of the painter)
Tate Britain, London, Feb 5-April 27

Liverpool Biennial 2008 (The visual-arts high-point of the city's year as European capital of culture.  The theme explores the artistic imagination, under the title Made Up)
Various venues, Liverpool, Sept 20-Nov 30.

Mark Rothko, Tate Modern, London, Sept 26-Feb 1.

Francis Bacon, Tate Britain, London, Oct 1-Jan 11.

Van Eyck to Titian: the Renaissance Portrait (in conjunction with the Prado)
National Gallery, London, Oct 15-Jan 18.

Kitaj na Tate

Expresso Revista de 17 - 09 – 94

R.B. Kitaj na  Tate Gallery, Londres

«Alguns quadros têm livros» 

«Se há livros ilustrados com pinturas, também pode haver quadros ilustrados por livros», diz Kitaj. Ele começou por colar extensos textos manuscritos nos seus quadros-puzzles do início da arte Pop, há cerca de 35 anos, justificando a heresia, que podia ser também um gesto neo-dadaista, com o precedente das notas de roda-pé que T.S. Eliot associara ao seu poema mais famoso,The Waste Land. Depois tomou o gosto de fazer «prefácios» para muitas das suas obras, publicados nos catálogos («Pictures with commentary. Pictures without commentary», logo na primeira exposição de 1963, na Marlborough) ou expostos em tabelas anexas, tal como se vêem hoje nos melhores museus.

Paula Rego after Hogarth (2000)

EXPRESSO/Cartaz de 24-06-2000

"Copiar, transformar"

NATIONAL Gallery de Londres, «Encounters: New Art from Old» - Paula Rego «After Hogarth»

A NATIONAL Gallery de Londres tem vindo a assinalar a viragem do milénio com exposições particularmente ambiciosas e, depois de uma vasta mostra intitulada «Seeing Salvation: The Image of Christ», já inaugurou um outro projecto de vulto, para o qual convidou 24 artistas, quase todos de grande projecção, a realizarem novas obras inspiradas em peças da sua colecção. «Encounters: New Art from Old» poderá ser visitada até 17 de Setembro. Paula Rego, que já tinha inaugurado o programa dos «artistas associados» da National Gallery (convidados a ocuparem um «atelier» no Museu e a trabalharem a partir das suas obras) e é autora da decoração do respectivo restaurante, foi um dos artistas convidados.

Paula Rego 1990

I Paula Rego na Marlborough (1989), na Tate Galery (A Dança, aquis.), na Colecção Saatchi (New British Art in the Saatchi Collection)

II Paula Rego artista residente na National Gallery de Londres

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Expresso Cartaz pág. 42, 6 Janeiro 1990